Duisburg, 29. April 2016 - Das Museum DKM ist am 01. Mai 2016 von 12 – 18 Uhr geöffnet und lädt von 15 bis 16 Uhr zu einer Sonderführung ein. Neben einem Einblick in die Dauerausstellung, die auf 2.700 qm in 51 Ausstellungsräumen den Facettenreichtum der Sammlung DKM präsentiert, liegt der Fokus der Feiertagsführung auf der Sonderausstellung "Arbeiten auf Papier. Katharina Hinsberg / Beate Terfloth".
Gemeinsam mit den Sammlern und Museumsgründern Dirk Krämer und Klaus Maas stellt die Künstlerin Katharina Hinsberg dem interessierten Publikum ihre Werke vor. Katharina Hinsberg untersucht in den ausgestellten Arbeiten die Zeit in der Zeichnung auf minimalistische Art. Im Museum DKM werden Arbeiten aus ihrer neusten Werkgruppe, den Ajourés (frz. mit Löchern durchsetzt, durchbrochen), das Jahreswerk Giornate (Giornata, ital. Tagwerk, Pl. Giornate) und die skulpturale Arbeit Nulla dies sine linea #4 ausgestellt. Die Arbeiten der neu entstandenen Werkgruppe Ajouré entstanden ohne vorangegangene Zeichnung, indem sie mit einem Messer Flächen aus dem Papier herauslöst.
Die Pinselarbeiten, Bücher und das Leporello von Beate Terfloth sind während eines zweimonatigen Stipendiums in Beijing entstanden. Mit Tusche wurden auf traditionell chinesischem Reispapier Linien gezeichnet, die den Betrachter auf eine Reise nach Osten mitnehmen. Die Sonderausstellung wurde bis zum 04. Juni verlängert.  
Die in Kooperation mit dem Lehmbruck Museum gezeigte Ausstellung zu Johannes Brus setzt unter dem Titel "Einerlei wo außerhalb der Welt" die zentralen Themen des Künstlers - fremde und archaische Kulturen, exotische Reisen sowie mythologische und mythische Gestalten - in Szene.  
Die Dauerausstellung präsentiert unter dem Titel "Linien stiller Schönheit" einen spannenden Dialog von zeitgenössischer und alter Kunst. Werke renommierter Künstler wie Ulrich Erben, Erich Reusch oder Richard Long treten mit bis zu 5.000 Jahre alten Artefakten aus China (Kunst der Seidenstraße), Südostasien, Alt-Ägypten und Gandhãra in Beziehung.  
Im Museumscafé haben die Besucher die Möglichkeit, die Woche bei Kaffee und italienischem Gebäck in Ruhe ausklingen zu lassen.  
Das Museum DKM ist auch am 05. Mai  (Christi Himmelfahrt) von 12 bis 18 Uhr geöffnet.  
Anmeldung unter Tel.: 0203. 93 555 47 0 Eintritt: Erwachsene 10 EUR | Ermäßigt 5 EUR. Die Teilnahme an den Führungen ist in Verbindung mit einer Eintrittskarte kostenfrei.

Beijing Tuschzeichnungen Beate Terfloth 2014 Mick Vincenz, Essen

Duisburg, 27. April 2016 - Auch in diesem Jahr lädt das Bezirksamt Rheinhausen zur beliebten Veranstaltungsreihe „Sonntagskonzerte 2016 im Musikpavillon des Volksparkes Rheinhausen“ ein. Es wurden neun Konzerte mit der Unterstützung des Bauvereins Rheinhausen organisiert.  
Den Start macht die Musikvereinigung Duisburg-West DSB e. V. am 8. Mai um 15 Uhr. Die Musikvereinigung Duisburg-West ist durch zahlreiche Auftritte sowie erfolgreich absolvierte  Landesmeisterschaften der Spielmanns-, Fanfaren-, Hörner- und Musikzüge bekannt. Die stellvertretende Bezirksbürgermeisterin Katharina Gottschling wird die Konzert-Reihe eröffnen.  
Die Reihe setzt sich fort mit dem gemeinsamen Konzert des BSW Musikcorps Hohenbudberg e.V. und der Chorgemeinschaft Hohenbudberg am 29. Mai um 15 Uhr. Mit dem Musikfest der Musikvereinigung Duisburg-West am 19. Juni, findet bereits ab 11 Uhr ein weiteres Highlight der diesjährigen Konzertreihe statt.  
Die „Treuen Bergvagabunden“ treten am 10. Juli um 15 Uhr mit deutschen Volksliedern, die in  den 60er und 70er Jahren unter anderem von Heino interpretiert wurden, auf.
Das BSW Mandolinen-Orchester Krefeld-Oppum 1951 gehört schon seit Jahren mit seinen ruhigen, melodischen Klängen zum Programm der Sonntagskonzerte und wird dieses Jahr am 17. Juli um 15 Uhr zu hören sein. Der Duisburger Hafenchor regt  am 31. Juli um 15 Uhr die Besucher mit zünftigen Liedern zum Mitsingen und Mitschunkeln an.  
Weiter geht es in der Konzertreihe am 7. August um 15 Uhr mit dem Gitarrenchor „Alt und Jung gemeinsam unterwegs“, deren Repertoire vom alten deutschen Liedgut über bekannte Schlager bis hin zu Seemannsliedern reicht. Der Männer- und Frauenchor Rumeln 1877 e.V. wird die Spielzeit mit bunten Melodienreihen am 21. August um 15 Uhr fortsetzen. Zum Abschluss der diesjährigen Konzertreihe lädt das 1. Akkordeon-Orchester Rheinhausen 1950 e.V. mit beschwingten Musical-Melodien am 28. August um 15 Uhr zum Verweilen ein.    
In diesem Jahr wird erstmalig ein neues Musikformat an einigen Samstagen im Juni angeboten. Dieses wird noch bekannt gegeben. Der Eintritt zu den Konzerten ist wie immer frei.    

Alle Termine in der Übersicht:  
08.05.2016 Musikvereinigung Duisburg-West (Eröffnungskonzert)
29.05.2016 Chorgemeinschaft Hohenbudberg und BSW Musikcorps Hohenbudberg 19.06.2016 Musikfest, Musikvereinigung Duisburg-West (11 bis ca. 18 Uhr) 10.07.2016 Treue Bergvagabunden
17.07.2016 BSW Mandolinen-Orchester Krefeld-Oppum
31.07.2016 Hafenchor Duisburg 07.08.2016 Gitarrenchor „Alt und Jung gemeinsam unterwegs“
21.08.2016 Männer- und Frauenchor Rumeln
28.08.2016 1. Akkordeon-Orchester Rheinhausen

Museum DKM: Sonderführung zum Maifeiertag
Das Museum DKM ist am 01. Mai 2016 von 12 – 18 Uhr geöffnet und lädt von 15 bis 16 Uhr zu einer Sonderführung ein. Neben einem Einblick in die Dauerausstellung, die auf 2.700 qm in 51 Ausstellungsräumen den Facettenreichtum der Sammlung DKM präsentiert, liegt der Fokus der Feiertagsführung auf der Sonderausstellung "Arbeiten auf Papier. Katharina Hinsberg / Beate Terfloth".
Gemeinsam mit den Sammlern und Museumsgründern Dirk Krämer und Klaus Maas stellt die Künstlerin Katharina Hinsberg dem interessierten Publikum ihre Werke vor. Katharina Hinsberg untersucht in den ausgestellten Arbeiten die Zeit in der Zeichnung auf minimalistische Art. Im Museum DKM werden Arbeiten aus ihrer neusten Werkgruppe, den Ajourés (frz. mit Löchern durchsetzt, durchbrochen), das Jahreswerk Giornate (Giornata, ital. Tagwerk, Pl. Giornate) und die skulpturale Arbeit Nulla dies sine linea #4 ausgestellt. Die Arbeiten der neu entstandenen Werkgruppe Ajouré entstanden ohne vorangegangene Zeichnung, indem sie mit einem Messer Flächen aus dem Papier herauslöst.
Die Pinselarbeiten, Bücher und das Leporello von Beate Terfloth sind während eines zweimonatigen Stipendiums in Beijing entstanden. Mit Tusche wurden auf traditionell chinesischem Reispapier Linien gezeichnet, die den Betrachter auf eine Reise nach Osten mitnehmen. Die Sonderausstellung wurde bis zum 04. Juni verlängert.  
Die in Kooperation mit dem Lehmbruck Museum gezeigte Ausstellung zu Johannes Brus setzt unter dem Titel "Einerlei wo außerhalb der Welt" die zentralen Themen des Künstlers - fremde und archaische Kulturen, exotische Reisen sowie mythologische und mythische Gestalten - in Szene.  
Die Dauerausstellung präsentiert unter dem Titel "Linien stiller Schönheit" einen spannenden Dialog von zeitgenössischer und alter Kunst. Werke renommierter Künstler wie Ulrich Erben, Erich Reusch oder Richard Long treten mit bis zu 5.000 Jahre alten Artefakten aus China (Kunst der Seidenstraße), Südostasien, Alt-Ägypten und Gandhãra in Beziehung.  
Im Museumscafé haben die Besucher die Möglichkeit, die Woche bei Kaffee und italienischem Gebäck in Ruhe ausklingen zu lassen.  
Das Museum DKM ist auch am 05. Mai  (Christi Himmelfahrt) von 12 bis 18 Uhr geöffnet.  
Anmeldung unter Tel.: 0203. 93 555 47 0 Eintritt: Erwachsene 10 EUR | Ermäßigt 5 EUR. Die Teilnahme an den Führungen ist in Verbindung mit einer Eintrittskarte kostenfrei.

Beijing Tuschzeichnungen Beate Terfloth 2014 Mick Vincenz, Essen

„Heldinnen“ – Ein Videonachmittag kuratiert von Dr. Renate Buschmann
Das Image des Helden ist seit der Antike bekannt und wird bis heute in Film, Fernsehen und Comic kultiviert. Doch wie tritt das weibliche Pendant, die Heldin, auf? Am kommenden Samstag, 30. April, 15 Uhr, lädt Dr. Renate Buschmann, Direktorin der Video- und Medienkunst Stiftung imai in Düsseldorf, zu einem bereichernden Videonachmittag mit dem Thema „Heldinnen“ ein.  

Videokünstlerinnen haben sich seit den 1970er Jahren mit der medialen Darstellung des Weiblichen beschäftigt und in ihren Werken ebenso stereotype Geschlechterrollen hinterfragt wie die Stärke des Weiblichen neu bestimmt. Dr. Renate Buschmann zeigt zu diesem Thema Videos von den Künstlerinnen Dara Birnbaum, Lilian Franck, Johanna Reich, Ulrike Rosenbach und Lydia Schouten. Die aktuelle Sonderausstellung im Lehmbruck Museum „Liquid Identities – Lynn Hershman Leeson. I
dentitäten im 21. Jahrhundert“ bietet einen optimalen Rahmen für diese besondere Veranstaltung. Interessierte können sich auf eine spannende Auseinandersetzung mit vielschichtigen Identitäten im Zeitalter digitaler Medien freuen.   
Die Stiftung imai – inter media art institute besteht seit 2006. Sie wurde gegründet, um in Deutschland eine Institution zu etablieren, die sich dem Vertrieb, der Erhaltung und der Vermittlung von Medienkunst widmet.
Auf Initiative der Landeshauptstadt Düsseldorf und der Kölner Medienkunstagentur 235 Media wurde die Stiftung ins Leben gerufen. Mit nachhaltiger Unterstützung der Kunststiftung NRW und der Kulturstiftung der Länder sowie in Kooperation mit dem NRW-Forum und der Stiftung Museum Kunstpalast wurden die umfangreiche Videokunst-Sammlung und die dazu gehörige Vertriebsstruktur, die 235 Media seit den 1980er Jahren aufgebaut hat, auf die eigenständige, gemeinnützige Stiftung imai übertragen.
Das Archiv des imai umfasst rund 3.000 künstlerisch und dokumentarisch wertvolle Werke, die einen weitgefassten Überblick über die Entwicklung der Videokunst geben: von ihrer Pionierzeit in den 1960er Jahren bis in die Gegenwart. Auf Anfrage ist der Archivbestand zugänglich für Recherchen und wissenschaftliche Arbeiten.   Für die Teilnahme wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 €/erm. 5 €/Familienkarte 15 €) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.  

Lynn Hershman Leeson, Still aus der Installation Room of One's Own, 1995, Digitaldruck, © Lynn Hershman Leeson.

Afrikatage 2016 - Begegnung der Kulturen

Duisburg, 25. April 2016 - Mit einem internationalen Tanz in den Mai, einem Gospelgottesdienst und Vorträgen zu verschiedenen Themen betreten die Afrikatage im Kreativquartier Ruhrort bei der dritten Auflage wieder Neuland. Farben, Klänge und die kulinarischen Aromen ferner Länder werden das Gemeindehaus zu einem Reich der Sinne transformieren.  
Künstler aus Afrika präsentieren in einer Ausstellung Mode, Kunsthandwerk, Einrichtungsgegenstände und traditionelle Masken aus ihren Heimatländern Kongo, Kenya, Ghana, Togo und Kamerun. Schutzsuchende aus Afghanistan und Syrien präsentieren ihr erfolgreiches Fotoprojekt „Neu & Gut – Duisburg berührt“.

Eine Kung-Fu Demonstration lädt alle Kinder und Jugendlichen zum Mitmachen ein und verschiedene ökologische Projekte und Hilfsinitiativen stellen sich mit Infoständen vor. In verschiedenen Vorträgen wird es Einblicke in ein Schulprojekt in Mosambik, eine Wiederaufforstungsinitiative für den Regenwald im Kongo und andere innovative Ideen geben.
Die Vielfalt der afrikanischen und internationalen Küche wird von Gastronomen zubereitet und angeboten. Ein vielfältiges und abwechslungsreiches Angebot kann zu fairen Preisen genossen werden. Mit einem Konzert am Vorabend des Maifeiertags und einem Gospelgottesdienst am Sonntagmorgen, sowie dem musikalischen Ausklang werden professionelle Künstler internationaler Herkunft und Tradition präsentiert.

Den Konzertabend am Samstag eröffnet das Trommel- und Tanzensemble BOBA aus Ghana. Antonio Pereira & A Lua aus Angola präsentieren ihre Mischung aus tanzbarer Afro-Reggae und –beatmusik, bevor mit Papa Julius & Zion Nexus ein Reggaekonzert der Extraklasse den Frühling in Ruhrort begrüßt.

Im Gospelgottesdienst, den die Christengemeinde Ruhrort mit ausgerichtet, wird Gospelsänger Hondo Cava und seine Band die musikalische Gestaltung übernehmen. Pastor Uwe Schäfer aus Wuppertal reflektiert in seiner Predigt die Völker verbindende Botschaft des Evangeliums.    

 
Am Sonntagnachmittag gehört die Bühne dann noch einmal jungen Künstlern aus verschiedenen Kontinenten: die Afro Mülheimers verbinden Musik ihrer afrikanischen Heimat und Gesang mit den Eindrücken ihrer neuen Heimat an der Ruhr.

Das indonesische Bambusinstrument, das dem Orchester seinen Namen gab, wird von Angklung Ruhr in Perfektion beherrscht.

Mit dem Musiker und Sänger Jonny aus Togo stellt sich ein Nachwuchs - Singer/Songwriter im Kreativquartier vor, bevor mit einem Trommelensemble aus dem Togo die Afrikatage stimmungsvoll enden.

Die World Africa Initiative kümmert sich mit privatem, ehrenamtlichem Engagement um die Integration von Menschen aus verschiedenen Staaten der Welt in das Duisburger Gemeinschaftsgefüge. Den entwurzelten Familien soll ein Bewusstsein für ihre Traditionen und Bräuche erhalten bleiben. Den deutschen Gastgebern will die WAI Kultur und Lebensgefühl aus der Heimat der Nachbarn nahe bringen. Dies geschieht durch Kooperationen, wie die Afrikatage, in Sport- und Spielgemeinschaften oder durch künstlerischen oder musikalischen Austausch.

Die WAI-Afrikatage finden am Samstag, 30. April 2016 von 11:00 Uhr bis 17:00 Uhr und am Sonntag, 01.Mai.2016 von 11:00 Uhr bis 17:00 Uhr statt. Der Eintritt ist frei. Zum Konzert am 30. April 2016 um 19.30 Uhr (Einlass 19.00 Uhr) beträgt der Eintritt 8,00€. Karten sind im Vorverkauf im Informationszentrum im Gemeindehaus Ruhrort erhältlich.

Sonntagsführung im Stadtmuseum: „Das antike Symposion der Griechen“
Die erste Sonntagsführung durch die neue Sonderausstellung „Das antike Symposion der Griechen“, begleitet durch Kuratorin Dr. Yvonne Gönster, findet am Sonntag, 1. Mai, um 14 Uhr im Kultur- und Stadthistorischen Museum am Johannes-Corputius-Platz 1 am Innenhafen statt.  
Die Ausstellung wurde aus altgriechischen Kostbarkeiten, die aus den Beständen der Münz- und Antikensammlung Köhler-Osbahr und weiterer außergewöhnlicher Leihgaben zusammengestellt wurde. Dr. Yvonne Gönster, die klassische Archäologie studierte, hat gemeinsam mit Dr. Andrea Gropp, Betreuerin der Sammlung Köhler-Osbahr, die Ausstellung kuratiert.  

Floetenspielerin im Symposion - Foto Marie-Lan Nguyen

Im Eingangsbereich ist eine Trinkschale zu sehen mit der griechischen Aufschrift „Freue dich und trinke wohl“. Das Symposion ermöglicht einen Blick auf das gesellschaftliche und gesellige Leben im antiken Griechenland: Hier traf man sich nach dem Mahl in ausgewählter Runde, opferte den Göttern, tanzte zum Flötenspiel und trank Wein, oft bis in die frühen Morgenstunden. Lebendig wird diese Welt der alten Griechen auf Trinkgefäßen und Münzen. Lebensgroße Figuren und Portraitköpfe runden die Ausstellung ab.  
Der Eintritt kostet 4,50 Euro, eine Anmeldung ist nicht erforderlich. Eine Begleitbroschüre ist für fünf Euro im Museum erhältlich. 

Statuette des Weingottes Dionysos/Bacchus, römisch, 1. Jahrhundert nach Christus. Foto KSM/Sammlung Köhler-Osbahr

Duisburg, 24. April 2016 - Die Zentralbibliothek im Stadtfenster präsentiert im Mai Medien rund um die Themen kulturelle Vielfalt, Teilhabe und interkultureller Dialog in einer gesonderten Ausstellung auf auf der Steinschen Gasse 26 in der dritten Etage.   
Anlass ist die bundesweite Aktionswoche „Kultur öffnet Welten“ vom 21. bis zum 29. Mai, die auf Anregung der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Monika Grütters, initiiert wurde und gemeinsam mit den Ländern, Kommunen, künstlerischen Dachverbänden und zivilgesellschaftlichen Akteuren durchgeführt wird.
Sie möchte sichtbar machen, welche herausragende Rolle Kulturinstitutionen und Kulturschaffenden bei der Ermöglichung von kultureller Teilhabe und somit für das Gelingen gesellschaftlicher Integration aller Menschen jeder Altersgruppen, unabhängig von ihrer sozialen Lage, einer Beeinträchtigung oder ihrer ethnischen Herkunft zukommt.  
Mit ihrem interkulturellen Medien- und Bildungsangebot wurde die Stadtbibliothek Duisburg bereits 2012 als eines von rund 50 Projekten, Initiativen und Maßnahmen im Online-Kaleidoskop der Vielfalt kultureller Ausdrucksformen der UNESCO aufgenommen und ist dort mit ihrer Internationalen Kinder- und Jugendbibliothek und dem Angebot der Türkischen Bibliothek vertreten.  

Duisburg, 14. April 2016 - Nach umfangreichen Umbauarbeiten, die das Immobilienmanagement Duisburg gemeinsam mit dem Theater Duisburg und der Deutschen Oper am Rhein durchgeführt hat, hat im ehemaligen Restaurant „Theaterkeller“ die neue gemeinsame Theaterkasse Duisburg eröffnet.  
In den geräumigen, hellen und stilvollen Räumlichkeiten finden sich jetzt alle Ansprechpartner für Oper, Ballett, Schauspiel und Konzerte unter einem Dach – direkt am Opernplatz, nur wenige Schritte vom Haupteingang des Theaters entfernt. In einem zweiten Bauabschnitt soll als Maßnahme der Investitionsoffensive KIDU eine Rampe für Rollstuhlfahrer eingebaut werden.  
Die Ticketspezialisten aus dem bisherigen Servicebüro und dem Opernshop bieten hier Abonnements und Karten für alle Veranstaltungen im Theater Duisburg, für die Konzerte der Duisburger Philharmoniker sowie für die Veranstaltungen des Festivalbüros an.
Mit der Theaterkasse Duisburg wurde in enger Kooperation des Theaters Duisburg mit der Deutschen Oper am Rhein eine zentrale Anlaufstelle für Kulturinteressierte geschaffen. Durch den Umbau und die neue Nutzung ist es gelungen, den „Theaterkeller“ an der Seite des Theaters nach jahrelangem Leerstand neu zu beleben und den Gesamteindruck des Gebäudes zu verbessern.  
Theaterkasse Duisburg Opernplatz 47051 Duisburg Telefonische Kartenreservierung: 0203 / 283 62 100 Schriftliche Kartenreservierung: Telefax 0203 / 283 62 210 E-Mail: karten@theater-duisburg.de Öffnungszeiten: Mo - Fr: 10:00 - 18:30, Sa: 10:00 - 18:00 Uhr www.theater-duisburg.de www.operamrhein.de www.duisburger-philharmoniker.de

Duisburg, 11. April 2016 - Lewin Losemann, 13 Jahre alt und Saxophonschüler in der Klasse von Oliver Hirschegger an der Musik- und Kunstschule, hat es geschafft: Zusammen mit seiner ebenfalls 13-jährigen Klavierpartnerin Mona Masuyama hat er beim Landeswettbewerb „Jugend musiziert“ in der Wertung „Duo: Klavier und ein Holzblasinstrument“ mit der Höchstpunktzahl von 25 Punkten einen 1. Preis und damit die Weiterleitung zum Bundeswettbewerb erreicht. Dieser wird vom 12. Bis 19. Mai in Kassel durchgeführt.  
Johanna Schie, Leiterin der MKS: „Das ist ein großartiges Ergebnis. Lewin ist ein echtes Ausnahmetalent und Mona eine absolut ebenbürtige Partnerin. Wir drücken jetzt alle die Daumen!“  
Die Teilnahme am Landeswettbewerb war für die beiden schwierig, da schulische Termine  den Auftritt beim NRW-Wettbewerb in Detmold verhindert hatten. Im Rahmen einer Gastwertung konnten Lewin und Mona aber in Regensburg am Landeswettbewerb in Bayern teilnehmen und gehörten dort in ihrer Altersgruppe zu den erfolgreichsten jungen Musikern. „Wir haben uns auch andere Duos angehört und die waren alle so gut“, sagen Lewin und Mona, und fast hat man den Eindruck, als könnten sie immer noch nicht glauben, so weit gekommen zu sein.      

 Lewin Losemann und Mona Masuyama.

plastikBAR wird betonBAR!
Das Projekt „BETON“ kuratiert von Jörg Wagner macht Halt im Lehmbruck Museum. Mit Plastik (Alice Könitz), Installation (Katharina Jahnke), Malerei (Jan Stieding) und Skulptur (Jörg Wagner) wird die Aktualität des Lehmbruck-Flügels, der 1964 von dem Architekten Manfred Lehmbruck für das Lebenswerk seines Vaters, dem Bildhauer Wilhelm Lehmbruck gebaut wurde, untersucht.   
Eröffnet wird das Projekt am Donnerstag, 14. April um 18 Uhr mit der Betonbar. Im Wilhelm Lehmbruck Museum entstehen dabei skulpturale, temporäre Separées, die vor Ort entwickelt werden und aus Abgussfragmenten der Museumsarchitektur zusammengesetzt sind. Bis 21 Uhr bildet die Betonbar einen zentralen Treffpunkt, um sich über die temporären Installationen auszutauschen.   „Kino für Geduldige“ heißt es am Sonntag ab 13 Uhr.
Die Kölner Künstlerin Katharina Jahnke zeigt Super 8 Filme und lädt zum entspannten Verweilen ein. Interessierte können ebenfalls am Sonntag, 17. April um 14 Uhr bei einer Führung von Kunsthistorikerin Samira Yildrim teilnehmen. Für die Führung im Lehmbruck Museum hat sie ein Konzept entwickelt, das ganz der Verschränkung von Material und Sichtachsen folgt. Besucher können das Projekt „BETON“ von Jörg Wagner bis Sonntag, 17. April erleben.        

Programm:  
Eröffnung mit der Betonbar am Donnerstag 14.4. von 18.00 - 21.00 Uhr  
Kino für Geduldige - Katharina Jahnke zeigt Super8 Filme am Sonntag ab 13.00 Uhr  
Führung durch die Ausstellung mit Samira Yildirim am Sonntag 17.4. 14.00 Uhr   BETON im Lehmbruck Museum mit Katharina Jahnke, Alice Könitz, Jan Stieding und Jörg Wagner Kuratiert von Jörg Wagner vom 14.4. - 17.4.2016  

Duisburg, 31. März 2016 - Mit der Veranstaltungsreihe „Gesichter unserer Stadt“ öffnet das Kultur- und Stadthistorische Museum am Innenhafen seine Türen zu den Marina-Märkten 2016. Von April bis Oktober, jeweils am 2. Sonntag des Monats, lädt das Museum Menschen aus Duisburg und der Region ein, ihr Können öffentlich zu zeigen: Mal sind es Genüsse für Augen oder Ohren, mal für Zunge und Gaumen.  
Die Saison beginnt am Sonntag, 10. April, um 13 Uhr mit dem Workshop „Eiszeit – Steinzeit“ mit dem Museumspädagogen Olaf Fabian-Knöpges (Foto KSM.

Interessierte jeden Alters können steinzeitliche Werkzeuge herstellen und damit arbeiten. Die Teilnahme am Workshop ist kostenfrei, der Eintritt in die Dauerausstellung zur Stadtgeschichte ebenfalls. Das Mercatorcafé ist von 13 bis 17 Uhr geöffnet.  
Weiterhin werden in den kommenden Monaten verschiedene Workshops für die ganze Familie angeboten. Jeder Workshop steht dabei unter einem bestimmten Motto: Mit Brief und Siegel (10. Juli), Die Kylix: Trinkschale für eine große Feier (14. August), Kräuterworkshop „Aus Wald und Wiese“ (11. September) oder das Duisburger Wappen in Schokolade (9. Oktober).  
Ein weiterer Höhepunkt der Veranstaltungsreihe ist das Fest der Vielfalt in Kooperation mit dem Kommunalen Zentrum am Sonntag, 12. Juni. Außerdem spielt am Sonntag, 8. Mai, ab 14 Uhr das Trommelensemble R. L. Madison Percussion Trio.  

Flyer und Foto (Quelle: KSM)

Stadtbibliothek präsentiert Lyrikempfehlungen 2016  
Viele gute Gedichtbücher sind in den vergangenen Monaten erschienen. Welche darunter sind außerordentlich bemerkenswert, interessant, überraschend? Kritiker, Lyriker und Vertreter literarischer Institutionen haben zwölf deutschsprachige und zwölf ins Deutsche übersetzte Gedichtbände ausgewählt, die sie für besonders empfehlenswert halten.
Die Lyrik-Empfehlungen von Lyrikbänden wie Gerd Adloffs „Zwischen Geschichte und September“ oder Julia Trompeters „Zum Begreifen nah“, die zwischen Anfang 2015 und März 2016 publiziert worden sind, werden herausgegeben von der Deutschen Akademie für Sprache und Dichtung, der Stiftung Lyrik Kabinett und der Literaturwerkstatt Berlin/Haus für Poesie in Zusammenarbeit mit dem Deutschen Bibliotheksverband. Jedes Jahr werden sie zur Leipziger Buchmesse im März veröffentlicht. Die Zentralbibliothek an der Steinschen Gasse 26 stellt nun alle 24 Lyrikempfehlungen auf der 3. Etage in einem gesonderten Regal aus. Alle Bücher können mit einem gültigen Bibliotheksausweis ab sofort ausgeliehen werden.

Duisburg, 21. März 2016 - Von Portraits über Collagen bis hin zu Leuchtobjekten: Beim Museumsspaß-Workshop „ICH – DU – ICH“ können Kinder zwischen 10 und 14 Jahren entdecken, wer sie sein möchten und sich in ihr „ICH“ verwandeln. Die Anmeldung läuft ab sofort! 

Parallel zur Ausstellung „Liquid Identities - Lynn Hershman Leeson“ gehen die Kleinen zusammen mit Kunstvermittlerin Katharina Nitz auf künstlerische Identitätssuche. Heute mal wie ein Musiker aussehen, morgen wie eine Königin?! Und wie gefalle ich mir dann? Mit Fotokopien mitgebrachter Fotos oder Fotos, die in der Ausstellung gemacht werden, entstehen Collagen, Übermalungen und auch Lichtobjekte.  

Der Workshop findet vom 28. März bis 1. April 2016, jeweils von 10-14h statt und ist für Kinder von 10-14 Jahren geeignet. Die Teilnahmegebühr beträgt 50 € pro Kind und Kurs. Mitzubringen sind Fotos oder eine digitale Kamera (Ausdrucke und Kopien werden im Museum gemacht).

Anmeldungen nimmt die Kunstvermittlung des Lehmbruck Museums gerne entgegen, per E-Mail unter kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de oder telefonisch unter 0203 283 21 95 - dienstags von 10:00 bis 16:00 und mittwochs bis freitags von 10:00 bis 14:00 Uhr.  

Der Museumsspaß wird veranstaltet aus Mitteln der Grillo Familienstiftung und der Peter Klöckner-Stiftung. 

Museumsspaß-Workshop - Foto Nitz

Sonntagsführung im Lehmbruck Museum: „Johannes Brus - Probe zu: Brâncusi“ im Rahmen von „Sculpture 21st“
Vorhang auf für ein ganz besonderes Theaterstück: Bei der Sonntagsführung am 27. März, 11.30 Uhr, können Besucher der „Probe zu: Brâncusi“ von Johannes Brus beiwohnen und die jüngst entstandene Skulpturengruppe des Bildhauers und Fotografen entdecken.  
In der Reihe „Sculpture 21st“ zeigt der Künstler Johannes Brus zum ersten Mal seine raumgreifende Installation „Probe zu: Tanzen für Brâncusi“, die er speziell für die nördliche Glashalle des Lehmbruck Museums positioniert hat. Brus Werk ist aufgeladen mit Referenzen zu Traditionen der Skulptur des 20. Jahrhunderts. Er reibt sich an ihnen, zitiert sie, entlehnt für ihn bedeutende Elemente und setzt einen individuellen Prozess des Übersetzens in Gang. Beispielhaft für seinen ebenso respektvollen wie eigenwilligen Umgang mit der Skulptur der Moderne ist seine Skulpturengruppe „Probe zu: Tanzen für Brâncusi“.
Hier präsentiert er seine „Tänzerinnen“, expressive Skulpturen, zu denen ihn Fotografien von Tänzerinnen aus der Kompanie Pina Bauschs inspiriert haben.   Integriert hat er eine Skulptur Constantin Brâncusis (1876–1957), jenes Pioniers der modernen Skulptur, der für Abstraktion in Vollendung steht. Zusätzlich kombiniert Brus seine jüngsten tänzerischen Figurationen mit der Gruppe Brâncusi-Paraphrasen, die er seit den 1990er-Jahren fortwährend weiterentwickelt hat. Die Installation von Brus verwandelt die monumentale Glashalle des Museums in einen Bühnenraum. Der ideale Betrachterstandpunkt scheint außerhalb des Gebäudes im Park zu liegen.  
Das gesamte Ensemble inszeniert Thesen und Antithesen, das Widersprüchliche, stellt Behauptungen auf, die sogleich hinterfragt und konterkariert werden. Es erscheint weniger als bloße Hommage an Brâncusi; es ist kein Tanz um das goldene Kalb, sondern eine Probe zum Tanz für Brâncusi; es stellt Gewissheiten, Traditionen und Errungenschaften der Moderne auf die Probe, um daraus Neues zu entwickeln.  
Für die Teilnahme wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 €/erm. 5 €/Familienkarte 15 €) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.

Duisburg, 15. März 2016 - Zugewanderte bieten den Duisburger Bürger(inne)n einen Blick auf ihre Stadt, der vielleicht in Vergessenheit geraten ist. Hierbei geht es nicht um Nostalgie, sondern um die Schaffung von Perspektiven. Mit ausgewählten Fotos zeigen Menschen aus Syrien und Afghanistan, was für sie seit ihrer Ankunft in Duisburg vor rund fünf Monaten neu ist und was ihnen gut tut.
Das Smartphone ist für die meisten Geflohenen das Einzige, das sie mit ihrer Heimat und ihren Verwandten verbindet. Es bietet ihnen Orientierung per Übersetzer-App, googlemap, Weckerfunktion und mehr. So wurde dieses Medium bewusst für das Projekt „Neu und Gut“ gewählt. Marcus Bohnen und Annette Lahr von den Eckert Schulen riefen das Projekt ins Leben und konnten es Dank Unterstützung des Kreativquartier Ruhrort in Form einer Ausstellung umsetzen.
Die Ausstellung zeigt Bilder der Stadt, die oberflächlich zunächst alltäglich und keineswegs spektakulär erscheinen.
Die Hintergründe aber, warum diese Motive gewählt wurden, sind tief bewegend. Sie werden zweisprachig dokumentiert. Den Fotografen ist daran gelegen, in einen Austausch mit dem Betrachter zu treten. Wer also mag, hat Gelegenheit auch seine Sicht auf die Dinge zu geben.  
Eine Hommage an die Stadt Duisburg, die vom 20.03.2016 bis 28.03.2016 jeweils von11:00 Uhr bis 15:00 Uhr im Gemeindehaus Ruhrort, Dr.Hammacher-Str. 6 in 47119 Duisburg zu sehen ist. Die Ausstellungseröffnung am Palmsonntag, 20.03.2016 ab 11:00 Uhr wird musikalisch von Spielleut-Spellbound aus Gotha begleitet.

„Wanja und Sonja und Mascha und Spike“ in der Rheinhausen-Halle  
Die Schauspielkomödie „Wanja und Sonja und Mascha und Spike“ von Christopher Durang ist am Mittwoch, 13. April, um 20 Uhr in der Rheinhausen-Halle an der Beethovenstraße 20 zu sehen.  
Das Stück eroberte 2013 den Broadway und wurde von den New Yorker Theaterpreis-Juroren gleich fünf Mal als „Bestes Stück des Jahres“ unter anderem mit dem TONY Award ausgezeichnet. Nun geht die Komödie als Produktion des Euro-Studio Landgraf auf Tournee.    
Die Eltern von Wanja, Sonja und Mascha waren Fans des russischen Schriftstellers Anton Tschechow. Pech für die drei Kinder, die nun mit diesen bedeutungsschwangeren Namen nicht im Russland der vorletzten Jahrhundertwende, sondern im heutigen Amerika leben müssen. Mascha, die von Wanja und Sonja um ihr glamouröses Starsein beneidete Schauspielerin, kommt mit ihrem sehr jungen Liebhaber Spike zu Besuch und wirbelt an einem tumultigen Wochenende das Leben der Geschwister durcheinander.  
Unter der Regie von Kay Neumann spielen Rüdiger Joswig, Claudia Wenzel, Alexandra Maria Timmel, Annabelle Mandeng, Juliane Köster und Patrick G. Boll. Die Ausstattung stammt von Florian Angerer.  
Karten sind ab sofort bei folgenden Vorverkaufsstellen erhältlich:  
Bezirksamt Rheinhausen, Bürger-Service Rheinhausen, Zimmer 113, Tel. 02065/905 8329 oder 905 8520 Bücherinsel Rheinhausen, Friedrich-Alfred-Str. 93, Tel. 02065/31011 Klatt Reisen & Shop Rumeln,  Dorfstr. 62 D, 47239 Duisburg, Tel. 02151/409992 Körner Lotto, Kronprinzenstr. 11. 47229 Duisburg, Tel. 02065/47906 Ticket-Eck, Homberger Str. 353, Moers, Tel. 02841/505048  

Duisburg, 14. März 2016 - Spaß für die ganze Familie: An fünf Terminen können sich Kinder mit ihren Verwandten bei unseren Familienpackung-Workshops im Museum umschauen und Kunstwerke aus der Sammlung, aber auch zeitgenössische Kunst, sinnlich, spielerisch und bewegt neu entdecken und plastisch umsetzen. Dabei ist jegliche Familienkonstellation herzlich willkommen, auch Omas und Tanten können mit.  
Beim ersten Termin am 20. März erkundet die ganze Familie ein klassisches Bildhauermaterial, mit dem nicht nur Wilhelm Lehmbruck gearbeitet hat, sondern auch Auguste Rodin oder Alberto Giacometti. Zwei Figuren, die unterschiedlicher nicht sein können:
„Mutter mit Kind“ von Wilhelm Lehmbruck und „Frau auf dem Wagen“ von Alberto Giacometti haben doch eins gemeinsam, sie bestehen beide aus Gips. Mit diesem Material können alle anschließend nach Herzenslust im Atelier ein eigenes Kunstwerk schaffen. Zu Hause dann, dürfen alle staunen, die dieses Mal nicht dabei sein konnten. Die weiteren Termine sind: 17. April 2016 15. Mai 2016 19. Juni 2016 17. Juli 2016.  

Die Workshops laufen jeweils von 13.30 – 16.30 Uhr, Kosten: 8 € / 5 € pro Person. Eine Anmeldung ist notwendig: unter T. 0203 283 2195 oder E-Mail kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de Tel. 0203.283 2195 (DI-FR 10-14 Uhr)
 

Ferien-Workshop, Foto: Lehmbruck Museum

Duisburg, 12. März 2016 - Die beiden aktuellen Sonderausstellungen „Liquid Identities – Lynn Hershman Leeson“ und „Jakub Nepras. State of Flux“ stehen im Fokus der öffentlichen Sonntagsführung am 13. März, 11.30 Uhr.  
Lynn Hershman Leeson ist eine der international einflussreichsten Medienkünstlerinnen. In der Ausstellung „Liquid Identities“ tritt ihr Werkkosmos erstmals in Wechselbeziehungen zu Arbeiten von Cindy Sherman, Sophie Calle, Laurie Simmons, Mike Kelley und Paul Thek, die sich in ihrem Werk mit dem Thema der „flüssigen“, sich in Bewegung befindlichen, Identitäten beschäftigen. Für Museumsdirektorin Söke Dinkla liegt die kunsthistorische Bedeutung Lynn Hershman Leesons vor allem darin „dass sie in einer Zeit, in der die noch neue digitale Technologie die Kunstwelt spaltete, ihre ästhetischen Potentiale nicht nur erforschte, sondern mit großer Weitsicht eine Kritik ihrer gesellschaftlichen Wirkungen formulierte.“  
Jakub Nepraš gilt als einer der meistgefragtesten, aufstrebenden tschechischen Medienkünstler. Inspiriert durch die Avantgardebewegungen des 20. Jahrhunderts, wie Kubismus und Futurismus, schafft er mit der Kombination von Bewegtbild und skulpturalen Elementen ein erstaunlich eigenständiges Werk. Im Rahmen der 37. Duisburger Akzente zum Thema „Nah und Fern – 300 Jahre Duisburger Hafen“ inszeniert er im Lehmbruck Museum die Videoskulpturen „Landscape“ (2012) und „Natural Selection I“ (2015) sowie die großformatige Videocollage „Ayahuasca“ (2007). Gelesen als Metaphern für den lebendigen Kulturtransfer eines Hafens, wird dabei das Naturelement Wasser mit moderner Technologie in Einklang gebracht.   Für die Teilnahme wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 €/erm. 5 €/Familienkarte 15 €) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.

VHS Vortrag: Das Geheimnis von David und Bathseba  
Dr. Johanna Nuhn und Daniel Beuthner behandeln in ihrem Vortrag am Mittwoch, 16. März, um 18 Uhr in der Volkshochschule an der Steinschen Gasse 26 in der Stadtmitte die Erzählung von David und Bathseba.  
Das Werk, dem die Erzählung entnommen ist, besticht nicht allein durch seinen literarischen Wert, sondern ist für Generationen von Menschen nichts weniger als das Werk Gottes. Mit Hilfe jüdischer Zahlensymbolik und den Interpretationen christlicher Künstler versuchen sie dem Geheimnis rund um David und Bathseba näher zu kommen. Der Eintritt kostet fünf Euro an der Abendkasse.

VHS: Vortrag zur kulturellen Identität  
Richard Haneld geht in seinem philosophischen Vortrag am Dienstag, 15. März, um 20 Uhr, in der VHS an der Steinschen Gasse 26 in Duisburg-Mitte der Frage nach, ob wir Angst um unsere kulturelle Identität haben müssen? Die deutsche Gesellschaft befindet sich in einem grundlegenden Wandlungsprozess, den die einen begrüßen und der den anderen Angst macht. Doch stellt sich die Frage: Ist Identität ein bewahrbares Gut? Der Eintritt beträgt fünf Euro an der Abendkasse.

Max Liebermann: Ein Wegbereiter der Moderne  
Die Kunsthistorikerin Dr. Nicole Birnfeld stellt in ihrem Vortrag am Montag, 14. März, um 18 Uhr in der Volkshochschule an der Steinschen Gasse 26 in der Stadtmitte den jüdischen Maler und Grafiker Max Liebermann (1847-1935) vor.   Liebermann wird in der Kunstgeschichte als Vertreter eines sozialkritischen Realismus sowie eines deutschen Impressionismus angesiedelt. Er gilt als Wegbereiter der Moderne.
Aber was macht genau die Modernität eines solchen Pioniers aus? Nach einer allgemeinen Einführung zum Leben und zum Werk des Künstlers soll diesen und weiteren Fragen während des Vortrages nachgegangen werden. Die Teilnahme kostet fünf Euro an der Abendkasse. Weitere Informationen gibt es bei Dr. Claudia Kleinert unter (0203) 283-4157.    

Zentralbibliothek: Lesung mit Texten von Dr. Konrad Schilling  
Duisburg, 12. Der Verein für Literatur und Kunst und die Stadtbibliothek laden am Montag, 14. März, um 20 Uhr zu einem besonderen Literaturabend in die Zentralbibliothek im Stadtfenster an der Steinschen Gasse 26 in der Stadtmitte ein.  
Freunde des ehemaligen Duisburger Kulturdezernenten Dr. Konrad Schilling lesen unter dem Titel „Große wilde leuchtende Welt“ aus der Sammlung seiner Gedichte des Zeitraums 1944 bis 2014. Begleitet werden sie dabei von Musikern der Duisburger Philharmoniker und der Folkwang Universität der Künste.  
Gestaltet wird der Abend von Dr. Esther Kirchner, Rudolf Hermes, Petra Anders und Chinmayo sowie Imke Ahlers an der Oboe und Hagen-Goar Bornmann an der Blockflöte. Die Einführung zur Veranstaltung hält Prof. Martin Goppelsröder. Der Eintritt ist frei.

Improv without borders Aktionstag in Ruhrort

Duisburg, 09. März 2016 - Das Duisburger Ensemble „RheinFlipper“ veranstaltet am Samstag, den 12. März, um 20 Uhr die erste IMPRO-SESSION im Gemeindehaus Ruhrort, Dr.-Hammacher-Str. 6, 47119 Duisburg. Zusammen mit den „Buhrggeistern“ aus Oberhausen, den „Spiel-Lunken“ aus Düsseldorf und den „Spontaneitäten“ aus Dinslaken laden die „RheinFlipper“ zum Abend mit offener Bühne ein. Es wird spontan gespielt, gesungen und getanzt, so dass einmalige, noch nie dagewesene Szenen vor den Augen der Zuschauer entstehen.
Der Spass am Spielen steht im Vordergrund, und das grandiose Scheitern auf der Bühne ist erlaubt. Das Publikum bestimmt durch seine Vorgaben den Verlauf des Abends und darf natürlich auch mitspielen.
Es gilt: „Jeder darf, aber keiner muss!“ Der Auftritt findet anlässlich des internationalen Tages „Improv without borders“, der von den Berliner „Gorillas“ initiiert wurde, statt. Die künstlerische Arbeit wird ideell und finanziell denen gewidmet, die sich weltweit auf der Flucht befinden. In unserem Fall gehen die Eintrittseinnahmen zu 100% an AVC Schulen im Libanon .

Lehmbruck Museum: Offener Samstag "Kleine Tricks ganz groß", Kunsterlebnis für Kinder von 6 bis 12 Jahren
Beim "Offenen Samstag" für Kinder im Lehmbruck Museum am 12. März 2016 sind in der Nachmittagsgruppe, 15.30 - 18 Uhr, noch Plätze frei! Die Zauberin und Kunstvermittlerin Eva Henning hat den Workshop "Kleine Tricks ganz groß" genannt, denn es werden Zaubertricks für Kunstliebhaber einstudiert und das nötige Handwerkszeug dazu hergestellt. Zur Einstimmung wird Eva Henning der Magie in der Ausstellung BLACKBOX auf den Grund gehen. Wer mitmachen möchte, sollte sich schnell anmelden.  
Anmeldungen nimmt die Kunstvermittlung unter T. 0203 283 2195 - dienstags bis freitags von 10:00 bis 14:00 Uhr - oder E-Mail kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de gerne entgegen.  
Die Teilnahme kostet 8 € / ermäßigt 5 € pro Kind.  
Die Offenen Samstage werden veranstaltet aus Mitteln der Grillo Familiengesellschaft.  

 Eva Henning in Aktion, Foto: Lehmbruck Museum

Duisburg, 08. März 2016 - Mit dem Zusatzkonzert im HEIMATHAFEN der 37. Duisburger Akzente, geht die Trilogie der vom Kreativquartier Ruhrort organisierten Zusatzkonzerte zum Festivalprogramm mit einem erfrischenden Akzent in die letzte Runde.  
Mit Audible Life wurde eine Band verpflichtet, die die opulent installierte Veranstaltungstechnik der großen Bühne im Festivalzentrum zum ersten Mal ausschöpfen wird. Nach Auftritten beim Platzhirsch – Festival und Bochum Total, stellt die Band nun auch im Rahmen des Duisburger Kulturfestivals ihre eigenwillige  und tanzbare Mischung aus eingängigen Hip Hop Beats, groovigen Funkrhythmen und klangvollen Jazzakkorden vor. Hinzu kommen die Texte über das Leben und die Menschen im Allgemeinen, die alles zu sagen scheinen ohne es wirklich auszusprechen.  
Hörbares Leben, das einfach Spaß macht, verbindet und vom jugendlichen Freund des Sprechgesangs bis zum geneigten Funk- und Jazz- Liebhaber die Menschen groovend vor der Bühne zusammenbringt.  

Audible Life | Hörbares Leben 37. Duisburger Akzente - Nah & Fern - 300 Jahre Duisburger Hafen Dienstag, 8. März 2016, 19.30 Uhr, Heimathafen, Landwehrstr. 55, 47119 Duisburg-Ruhrort

Duisburg, 07. März 2016 - Im Nachlass von Franz Schubert fanden sich 14 Lieder, die vermutlich im Spätsommer 1828 entstanden – kurz vor seinem frühen Tod im Alter von 32 Jahren. Werbewirksam nannte der Verleger Tobias Haslinger diese Lieder im Erstdruck „die letzten Blüten seiner edlen Kraft“ und fasste sie unter dem Titel „Schwanengesang“ zusammen. Sieben Gedicht-Vertonungen von Ludwig Rellstab und weiteren sechs von Heinrich Heine fügte der Verleger noch „Die Taubenpost“ von Johann Gabriel Seidl hinzu.  
Auch ohne eine zusammenhängende Geschichte zu erzählen wie „Die Schöne Müllerin“ oder die „Winterreise“, erreicht Schuberts „Schwanengesang“ eine hohe emotionale Dichte, die sich von lyrisch-sehnsuchtsvollen Stimmungen bis zu düsterer Dramatik steigert. Abgründe der menschlichen Seele loten besonders einige der Heine-Vertonungen aus. „Der Doppelgänger“ wird zu einer schaurigen Vision, in der das Übermaß seelischer Not Teile der Persönlichkeit abzuspalten droht.  
Der international gefeierte Tenor Christoph Prégardien wird seinen Duisburger Schubert-Zyklus am Sonntag, 13. März 2016 (19 Uhr) mit dem „Schwanengesang“ beschließen. Beim 6. Kammerkonzert im Theater am Marientor ist der aus Bielefeld stammende Michael Gees sein Partner am Klavier. Seit vielen Jahren eint die beiden Künstler eine produktive Lied-Partnerschaft. Michael Gees, der an der Hochschule für Musik in Köln lehrt, genießt auch als Komponist und entdeckungsfreudiger Improvisator hohes Ansehen.  

Christoph Prégardien und Michael Gees

Karten gibt es bei den bekannten Vorverkaufsstellen, über die Theaterkasse 0203 / 283 62 100 oder 0203 / 570 68 50 sowie online unter www.duisburger-philharmoniker.de

Zentralbibliothek: „Brückner Beat“ zum Abschluss des Akzente-Literaturprogramms  
Der Verein für Literatur und Kunst und die Stadtbibliothek laden zum Abschluss ihres gemeinsamen Akzente-Literaturprogramms am Samstag, 12. März, um 20 Uhr zu einer besonderen Lesung ein. Christian Brückner und sein Sohn Kai Brückner sind mit ihrer Inszenierung „Brückner Beat“ zu Gast im Konferenzzentrum Kleiner Prinz an der Schwanenstraße 5-7 in der Stadtmitte. Die Einführung zur Lesung hält Dr. Jan-Pieter Barbian, Direktor der Stadtbibliothek.  
Die Produktion „Brückner Beat“ erschien im Jahr 2001 bei Hazelwood Records. Christian  Brückner rezitiert darin Texte von Autoren und Protagonisten der sogenannten Beat Generation, einer Richtung der US-amerikanischen Literatur nach dem Zweiten Weltkrieg in den 1950er Jahren. Hierzu gehören unter anderem die Autoren Jack Kerouac, Allen Ginsberg und William S. Burroughs, die das Erbe der Lost Generation um Scott Fitzgerald und Ernest Hemingway zwischen den beiden Weltkriegen beanspruchten. Kai Brückner sorgt für die musikalische Untermalung.
 
Christian Brückner, 1943 geboren, ist Schauspieler, Hörspiel- und Synchronsprecher. Er ist vor allem als Synchronstimme von Robert De Niro, als Off-Stimme in Dokumentarfilmen sowie als Rezitator und Interpret von Hörbüchern bekannt. 1990 erhielt Brückner den Adolf-Grimme-Preis Spezial in Gold für „herausragende Sprecherleistungen“ und 2012 wurde ihm der erstmals verliehene Sonderpreis des Deutschen Hörbuchpreises für sein Lebenswerk zugesprochen.  

Kai Brückner, 1969 in Berlin geboren, ist ein deutscher Jazzgitarrist. Er studierte an der Hochschule der Künste in Berlin und in New York. Neben seinen Auftritten und musikalischen Projekten schreibt er Filmmusik und komponiert für Hörbücher.   Der Eintritt zur Lesung kostet acht Euro an der Abendkasse. Karten im Vorverkauf zum Preis von sieben Euro sind nur in der Zentralbibliothek an der Steinschen Gasse 26, während der Öffnungszeiten, erhältlich.  

Fotos Tanja Pickartz

Duisburg, 06. März 2016 - Ab 20 Uhr präsentiert das Kreativquartier Ruhrort am Montag, 07. März 2016 einen Konzertabend im Festivalzentrum Heimathafen, Landwehrstr. 55 in Duisburg-Ruhrort mit Jan Klare, dem Gründer der Kultband „The Dorf“.  
Saxophonist Jan Klare spielt ein seltenes Solokonzert. Veranstaltet wird dieses Konzert vom Kreativquartier, das konsequent die schwarzen Löcher im Festivalkalender aufspürt und sinnvoll verfüllt.  

Ein zentraler Teil dieses Soloprogramms von Jan Klare besteht in der Manipulation zweier Alleinunterhalter - Keyboards, auf deren Klängen er seine Ideen ausbreitet. Klare ist Saxophonist, Klangforscher, Verdreher von Hörgewohnheiten und eben auch Alleinunterhalter. Der Eintritt ist frei(willig), das heißt, dass der Hut bei den Konzerten rumgeht.  

Gestrandeter Wal am Rhein in Duisburg?
Echt? Fake? Oder Kunst?
Jochem Knörzer

Duisburg, 04. März 2016 - "Und plötzlich lag da ein Wal am Rhein. mehr

Duisburg, 22. Februar 2016 - Gästeführer Frank Switala lädt am Sonntag, 28. Februar, um 15 Uhr zum Besuch der Stadtgeschichte-Ausstellung in das Kultur- und Stadthistorische Museum am Johannes-Corputius-Platz 1 am Innenhafen ein.  
Das Ende des Mittelalters hatte die Welt verändert: mit dem Buchdruck, mit der Entdeckung Amerikas und mit der Reformation. Mit der Gründung einer „freien“ Universität im Jahr 1655 beschreitet Duisburg den Weg in die Moderne. Zunächst sind es Manufakturen zur Textilherstellung und Tabakverarbeitung, dann entstehen die ersten Fabriken, schließlich wird Duisburg zur „Stadt Montan“, dem Zentrum für Kohle und Stahl. Immer profitiert die große Industriestadt vom Rhein und von dem Hafen an der Mündung der Ruhr.
Die Ausstellung zeigt, wie die Menschen hier seit der Industrialisierung vor 150 Jahren gelebt haben, wie im Nationalsozialismus Duisburg total zerstört wurde, wie in den „Wirtschaftwunder-Jahren“ die Stadt neu erbaut wurde, das alles wird in der großen Ausstellung anschaulich. Der Eintritt kostet 4,50 Euro, Anmeldungen sind nicht erforderlich.  

Die „Kohlewand“ im Museum, Foto: KSM

Traumzeit mit Tocotronic und Goat
(idr) - Duisburg, 22. Februar 2016 - Die Hamburger Indie-Band Tocotronic spielt beim Traumzeit-Festival im Landschaftspark Duisburg-Nord. Desweiteren zugesagt haben bislang Goat, Turbostaat, Jochen Distelmeyer, Razz, Mine, Grandbrothers, Charlie Cunningham, I Have a Tribe sowie Sarah And Julian. Insgesamt werden beim Traumzeit-Festival vom 17. bis 19. Juni rund 40 Bands auf vier Bühnen spielen.

Kunst und Genuss  im Museum Küppersmühle
Kunstinteressierte sind zum ersten Termin am Donnerstag, dem 25. Februar 2016,  eingeladen, den Kunsthistorikern Sabine Falkenbach und Jörg Mascherrek in die Farbwelten der Informel-Künstler Emil Schumacher und Bernard Schultze zu folgen. Beide gelten als bedeutende Vertreter der deutschen Nachkriegs-Avantgarde und Väter der gestisch-abstrakten, informellen Malerei.
Nach 1945 befreiten sie, gemeinsam mit anderen Wegbegleitern, die Farbe von der Form, vom konzeptionellen, kompositionsbestimmten Schaffen, und beschritten neue künstlerische Wege. In der Sammlung Ströher im MKM werden ihre Arbeiten in einem jeweils eigenen Raum präsentiert.
Die Themenführung macht Gemeinsamkeiten zwischen Schultze und Schumacher ebenso deutlich wie Unterschiede in deren künstlerischer Produktion. Im Anschluss geht es ins Küppersmühle Restaurant, um den Abend im Gespräch in gemütlicher Runde bei einem Glas Wein und einem Imbiss ausklingen zu lassen. Der Teilnahmepreis beträgt 21 Euro inkl. Eintritt, Führung, einem Getränk und einem Imbiss.

WEITERE "KUNST und GENUSS"-TERMINE
Jeweils donnerstags um 17.00 Uhr

21. April 2016
LÜPERTZ – "Kunst, die im Wege steht"
Führung durch die aktuelle Sonderausstellung

16. Juni 2016
NAH DRAN: Das Handwerk der Restauratoren
Ein Gespräch mit Geschichten und Beispielen aus der Werkstatt der Ratinger Restauratoren Thomas Brüning und Michael Schubert

18. August 2016
ROLF-GUNTER DIENST – Mein Gedicht heißt Farbe
Führung durch die aktuelle Sonderausstellung

EVONIK JUGENDKUNSTPREIS 2015 im MKM Museum Küppersmühle, Duisburg Preisverleihung und Ausstellungseröffnung:
17. Februar 2016 | 19 Uhr Laufzeit: 18. – 28. Februar 2016
Duisburg, 17. Februar 2016 - Die diesjährigen Gewinner kommen aus Würzburg (BY), Nohfelden-Türkismühle (SL) und Velen/Ramsdorf (NRW) 17.2.2016 Sehr geehrte Damen und Herren, 450 Schüler, 1000 Ideen, eine nicht zu beziffernde Menge an neuen Eindrücken und nicht zuletzt insgesamt 8.000 Euro Preisgeld – das ist der Evonik Jugendkunstpreis im MKM Museum Küppersmühle.

Die Kreativität der Zukunft fördern ist das erklärte Ziel des Projekts, das die Stiftung für Kunst und Kultur e.V. seit nunmehr 15 Jahren im MKM realisiert. Seit 2014 wird der Wettbewerb durch das in Essen ansässige Spezialchemie-Unternehmen Evonik Industries ermöglicht. Hunderte Schulklassen haben sich beworben, 20 haben am Wettbewerb teilgenommen.

Der Evonik Jugendkunstpreis 2015 geht an das Deutschhaus-Gymnasium Würzburg (BY), die Gesamt- und Gemeinschaftsschule Nohfelden-Türkismühle (SL) und die Realschule Velen/Ramsdorf (NRW).
Ausgewählt wurden die diesjährigen Preisträger von den Künstlern Anthony Cragg und Abraham David Christian, der Kunsthistorikerin und Kuratorin an der Bundeskunsthalle, Susanne Kleine, dem Leiter des Konzernmarketings der Evonik  Industries AG, Markus Langer, MKM-Direktor Walter Smerling, Sammlerin Sylvia Ströher und Werbeagentur-Chef Coordt von Mannstein.

Ihre Entscheidung für die ersten drei Plätze begründet die Jury wie folgt:
Platz 1: Der Evonik Jugendkunstpreis 2015 geht an das Deutschhaus-Gymnasium Würzburg für die Arbeit „Blick in den Spiegel“, die durch ihre kompositorische Gestaltung überzeugt. Hervorzuheben ist vor allem die starke Reflektion aktueller Entwicklungen. Insbesondere die Integration heutiger sozialer und technischer Phänomene ist gelungen, denn der Beitrag zeigt Resultate unserer fortschrittsorientierten Gesellschaft am Beispiel der Digitalisierung und technischen Möglichkeiten mit Blick in andere Kosmen auf.
Parallel dazu wird der heutigen Wegwerfgesellschaft der Spiegel vorgehalten, werden Wertigkeiten visualisiert und der gesellschaftliche Dialog angeregt. Eine Sonde explodiert, sie begibt sich auf Spurensuche und hinterlässt gleichzeitig Spuren. Überzeugt war die Jury einstimmig von der künstlerischen Umsetzung der Installation und lobte die „Kunstgedankenmacher“ aus Würzburg.
Die Schülerinnen und Schüler dürfen sich über ein Preisgeld in Höhe von 5.000,- EUR freuen.

Platz 2: Der 2. Preis wird an die Gesamt- und Gemeinschaftsschule Nohfelden-Türkismühle vergeben. An der Arbeit „Our one world“ der Schülerinnen und Schüler aus Nohfelden-Türkismühle gefiel besonders die reduzierte, sehr ansprechende Formgebung, die vordergründig lieblich und schön, harmonisch und symmetrisch wirkt. Erst auf den zweiten Blick wird die Wahrnehmung des Betrachters auf das aus der Reihe Fallende, Nicht-Symmetrische gelenkt.
Fragen werden aufgeworfen. Warum sind die an der Wand angebrachten Kugeln der kräftigen Farben entzogen – im Gegensatz zu den am Boden liegenden? Was symbolisieren harmonische Masse einerseits und gleichzeitige Gruppendynamik andererseits?
Ein kluger und sensibler Wettbewerbsbeitrag, der insgesamt zum Nachdenken/Hinterfragen anregt, und von der Jury daher mit dem 2. Preis ausgezeichnet wird. Das Preisgeld beträgt 2.000,- EUR.

Platz 3: Über den 3. Preis freut sich die Realschule Velen/Ramsdorf.
Die multimediale Installation „Vor die Wand gefahren“ überzeugt durch ihre materielle Vielschichtigkeit. Die Arbeit geht auf aktuelle soziale Themen ein, insbesondere auf die Flüchtlingsproblematik, aber auch allgemein auf menschliche Problemsituationen. Lebensziele und ihre mögliche oder auch unmögliche Erreichbarkeit stehen im Fokus des Beitrags, dem in der Ausführung zudem der Transport starker Emotionen gelingt. Die Schülerinnen und Schüler geben mit künstlerischen Mitteln der Menschlichkeit ein Gesicht.
Das Preisgeld beträgt 1.000,- EUR.

Alle 20 Wettbewerbsbeiträge werden mit einer gemeinsamen Ausstellung belohnt, die bis zum 28. Februar 2016 im MKM Museum Küppersmühle zu sehen ist. Die Teilnehmer am Wettbewerb 2015 kommen aus Bedburg (NRW), Daun (RP), Düsseldorf (NRW), Duisburg (NRW), Esslingen (BW), Herbrechtingen (BW), Hohen Neuendorf (BB), Jessen (Elster, ST), Krefeld (NRW), Marl (NRW), Mönchengladbach (NRW), Nieder-Olm (RP), Nohfelden-Türkismühle (SL), Velen (NRW), Weilheim (BY, Wiehl (NRW), Winnweiler (RP), Würzburg (BY), Xanten (NRW) und Zeitz (ST).

Projekt und Sponsoring
Mit bislang 15 Jahren Laufzeit ist der Jugendkunstpreis im MKM eine feste Größe in der künstlerischen Nachwuchsförderung. Viele hundert Schulen bewerben sich jedes Jahr. Das Los entscheidet, welche 20 Schulklassen die Chance zur Teilnahme am Wettbewerb erhalten, bei dem es um vieles geht: um Neugierde, Inspiration, Teamwork und Organisationstalent und nicht zuletzt darum, Ideen und Kreativität neu zu entdecken und Potenziale freizusetzen.
Der Evonik Jugendkunstpreis ist ein Projekt der Stiftung für Kunst und Kultur e.V. Bonn. Die Logistik des Projekts liegt in den (kunst)erfahrenen Händen der Transportfirma Hasenkamp. Seit 2014 wird das ambitionierte Kunstvermittlungsprojekt ermöglicht durch die Unterstützung der Evonik Industries AG: „Wer das Neue in die Welt bringen will, muss sich die Welt anders vorstellen können, als sie ist. Hier begegnen wir als kreativer Industriekonzern der Kunst: Ihre Schöpferkraft schärft unseren Blick für die Möglichkeiten“, begründet Markenchef Markus Langer das Kunst-Engagement des Essener Spezialchemie-Unternehmens.

Teinehmende Schulen

1. Realschule Bedburg (NRW) 2. Geschwister-Scholl-Gymnasium Daun (RP) 3. Georg-Schulhoff-Realschule, Düsseldorf (NRW) 4. Europaschule Krupp-Gymnasium, Duisburg (NRW) 5. Gemeinschaftsschule am Schillerpark, Esslingen (BW) 6. Buigen-Gymnasium, Herbrechtingen (BW) 7. Dr. Hugo Rosenthal Oberschule, Hohen Neuendorf (BB) 8. Gymnasium Jessen (ST) 9. Kurt-Tucholsky-Gesamtschule, Krefeld (NRW) 10. Ernst-Immel-Realschule, Marl (NRW) 11. Bischöfliche Marienschule Mönchengladbach (NRW) 12. Integrierte Gesamtschule Nieder-Olm (RP) 13. Gesamt- und Gemeinschaftsschule Nohfelden-Türkismühle (SL) 14. Realschule Velen/Ramsdorf (NRW) 15. Gymnasium Weilheim (BY) 16. Dietrich-Bonhoeffer-Gymnasium Wiehl (NRW) 17. Wilhelm-Erb-Gymnasium, Winnweiler (RP) 18. Deutschhaus-Gymnasium Würzburg (BY) 19. Städtisches Stiftsgymnasium Xanten (NRW) 20. Geschwister-Scholl-Gymnasium Zeitz (ST)

Musik- und Kunstschule: Pink Floyd zum Mitsingen  
Duisburg, 17. Februar 2016 -Zusammen mit der Pink-Floyd-Tribute-Band „Meddle“performen die camerata vocalis, die Young Voices, Solistinnen und Tänzerinnen sowie das Orchester der Musik- und Kunstschule Songs der britischen psychedelischen Konzept-Rockband Pink Floyd. Unter dem Titel  „A tribute to Pink Floyd“ kommen am Freitag, 3. Juni, um 19 Uhr im Theater Duisburg bekannte Stücke der Band auf die Bühne, darunter das 25 Minuten lange Titelstück „Atom Heart Mother“ des gleichnamigen, 1970 erschienenen fünften Albums der Band.  

Die camerata vocalis, der Kammerchor der Musik- und Kunstschule, sucht für dieses Konzert noch Verstärkung. Alle Pink Floyd Fans, die mitsingen wollen, sind herzlich willkommen. Die Proben des Kammerchores unter der Leitung von Anne-Sarah Gibson finden montags in der Zeit von 19 bis 20.30 Uhr statt. Probenort ist Raum 104 der MKS an der Duissernstraße 16.  

Interessierte können sich unter (0203) 283-2525 oder per Mail, musikschule@stadt-duisburg.de, melden.

Sonntagsführung im Stadtmuseum: Wissenschaften in den „Häusern der Weisheit“  
Zur Führung durch die aktuelle Sonderausstellung lädt das Kultur- und Stadthistorische Museum am Innenhafen am kommenden Sonntag, 21. Februar, um 14 Uhr ein.   „Häuser der Weisheit“ – das waren zur Zeit der abbasidischen Kalifen Zentren der Wissenschaften: In den damals größten Bibliotheken der Welt arbeiteten die besten Übersetzer, in den Sternwarten erforschten Astronomen den Himmel mit nie gekannter Genauigkeit – und der Ruf der Ärzte und Chemiker drang sogar bis in die fernsten Ecken des mittelalterlichen Europa vor. Die Sonderausstellung des Duisburger Museums erfährt seit Monaten hervorragenden Zuspruch, besonders auch seitens vieler muslimischer Besucher.  

Während des Ausstellungsrundgangs stellt Museumssprecher Werner Pöhling die herausragenden Entwicklungen und Erkenntnisse der Gelehrten in Schwerpunkten dar. Bei den Lebensgeschichten der damaligen Wissenschaftler ist bemerkenswert, dass sie verschiedenster Herkunft und Religion waren und immer ein breit gefächertes Wissen, über die Enge heutiger Uni-Fakultäten hinaus, vertraten.  
Der Eintritt kostet 4,50 Euro, Ermäßigungen sind möglich. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich.  

Statue von Abd ar-Rahman in Almunecar, Andalusien. Der islamische Prinz gründete das Emirat von Cordoba; Tilmann Bechert

Duisburg, 16. Februar 2016 - Wer bin ich und was sind das für Objekte? Diesen Fragen gehen die Programme für Kinder und Familien der Kunstvermittlung des Lehmbruck Museums auf den Grund. Die Workshops und Führungen zu laufenden und kommenden Ausstellungen beschäftigen sich mit der Wahrnehmung von Objekten bis hin zur eigenen Person. So kommt auch in den Osterferien keine Langeweile auf.  
OFFENE SAMSTAGE
Speziell für Kinder von 6 bis 12 Jahren sind die "Offenen Samstage" gedacht.   Am Samstag, den 27. Februar, ist das Motto „Biegsam“. Durch Arbeiten mit Draht werden Menschen oder andere Objekte entstehen. Zwei Wochen später, am 12. März, wird es im Workshop "Kleine Tricks ganz groß", um optische Täuschungen gehen.  
„Simsalabim“ heißt es dann am 26. März. Der Titel verrät es schon: Hier wird es darum gehen, Zauberkunststücke zu bauen und zu lernen. Anmeldungen nimmt die Kunstvermittlung unter T. 0203 283 2195 oder E-Mail kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de gerne entgegen. Die Teilnahme kostet 8 € / ermäßigt 5 € pro Kind. Die Offenen Samstage werden veranstaltet aus Mitteln der Grillo Familiengesellschaft.    

FAMILIENPACKUNG-WORKSHOP  
Ob Klassisch oder Patchwork, Single-Heldin oder -Held,  jegliche Familienkonstellation ist willkommen, auch Omas und Tanten können mit. An fünf Terminen können sich Kinder mit ihren Verwandten im Museum umschauen und sich selbst an einem Kunstwerk versuchen. Vielleicht findet das fertige Stück einen Platz in der Vitrine zu Hause.  
Die Termine sind: 20.03.2016 17.04.2016 15.05.2016 19.06.2016 17.07.2016  
 
Die Workshops laufen jeweils von 13.30 – 16.30 Uhr, Kosten: 8 € / 5 € pro Person. Eine Anmeldung ist notwendig: unter T. 0203 283 2195 oder E-Mail kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de Tel. 0203.283 2195 (DI-FR 10-14 Uhr)     MUSEUMSSPASS – ANGEBOTE IN DEN OSTERFERIEN  
Illusionen + Verwandlungen Vom 21. bis 25. März können Kinder im Alter von 6-12 Jahren inspiriert von der Ausstellung „BLACKBOX“ eigene geheimnisvolle Kunstobjekte mit allen möglichen Materialien herstellen.  

ICH-DU-ICH
Angeregt durch die Ausstellung „Liquid Identities“ können Kinder im Alter von 8-14 Jahren vom 28. März bis zum 01. April mit ihren eigenen digitalen Fotoapparaten oder Handys entdecken, wer sie sein möchten und sich in ihr „ICH“ verwandeln. Die Ferienworkshops finden jeweils von 10-14 Uhr statt. Die Teilnahme an den Museumsspaß-Kursen kostet pro Kind 50 €.    
 
KINDERGEBURTSTAGE
Für Kinder zwischen 6 und 13 Jahren gibt es ungewöhnliche Programme mit Kunst und Spaß und das mitten in unserer Sammlung. Mit Farbe, Ton, Holz Speckstein, Metall oder Draht gestalten die Kinder eigene kleine Werke, die sie mit nach Hause nehmen.
Ein Geburtstagsbesuch mit bis zu 15 Personen im Museum dauert zwei Stunden und kostet 130,00 Euro. Es besteht auch die Möglichkeit, Kindergeburtstage mit der Dauer von 150 Minuten inklusive etwas Zeit für einen kleinen Imbiss zu buchen. Die Kosten betragen dann 150,00 Euro. Eine Anmeldung ist notwendig: unter T. 0203 283 2195 oder E-Mail kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de Tel. 0203.283 2195 (DI-FR 10-14 Uhr).    

Museumsspaß-Workshop, Foto Lehmbruck Museum

Sonntagsführung im Lehmbruck Museum: „Konstruktivismus und Kinetik“
Die Sonntagsführung im Lehmbruck Museum am 21. Februar 2016, 11.30 Uhr, beleuchtet zwei große K´s der Kunst: „Konstruktivismus und Kinetik“.  
Die Kunstvermittlerin Madalina Rotter lädt die Besucher dazu ein, die Stile Konstruktivismus und Kinetik näher kennenzulernen. Konstruktivismus wird häufig mit der Reduzierung auf geometrische Formen verbunden. Doch dieses Merkmal alleine macht den Stil nicht aus. Wie genau konstruktivistische Kunst aussieht und was sie auszeichnet, zeigt Madalina Rotter den Besuchern anhand von Objekten aus der Sammlung des Lehmbruck Museums. Künstler wie Naum Gabo oder Antoine Pevsner sind Stellvertreter dieses Stils und ihre Objekte werden Gegenstand einer näheren Untersuchung sein.  
Bei der kinetischen Kunst handelt es sich um Objekte, die sich aus eigenem Antrieb oder auch durch eine Elektronik bewegen. Mit Bewegung als ästhetischer Ausdrucksform beschäftigten sich Künstler wie Alexander Calder und Jean Tinguely, die ebenfalls im Lehmbruck Museum vertreten sind. Ihre Werke ermöglichen einen spannenden Zugang zur kinetischen Kunst.  
Für die Teilnahme wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 €/erm. 5 €/Familienkarte 15 €) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.  

Nominierte messen sich in den Vorrunden des renommierten Kabarettwettbewerbs Vorrunden-Publikum entscheidet, wer ins große Finale am 7. Mai 2016 einzieht
Duisburg, 15. Februar 2016. Das Warten hat ein Ende: Die für den niederrheinischen Kabarettwettbewerb „Das Schwarze Schaf“ nominierten Nachwuchskünstlerinnen und  -künstler wetteifern in den Vorrunden um den Einzug ins Finale am 7. Mai 2016 in Duisburg.
Das Besondere: In den Vorrunden in Wesel, Krefeld, Emmerich und Moers entscheidet das Publikum, welche Nominierten den Einzug ins Finale schaffen. An insgesamt acht Abenden (zwei Abende pro Stadt) zwischen dem 8. und 18. März treten jeweils sechs Nominierte gegeneinander an und präsentieren 15-minütige Ausschnitte aus ihren aktuellen Programmen.
Die Nominierten sind:
2gewinnt (Wien), Blömer//Tillack (Köln), Michael Feindler (Berlin), Katharina Hoffmann (Berlin), De Frau Kühne (Xanten), Sebastian Nitsch (Berlin), Oliver Sanrey (München), Fabian D. Schwarz (Remseck a.N.), Marvin Spencer (Hamburg), Kai Spitzl (Köln), Christoph Tiemann (Münster), Heino Tiskens (Nettetal) Durch das Programm der Vorrunden führt Kabarettist und Moderator Christoph Brüske.
Der große Finalabend findet dann am 7. Mai 2016 im Theater am Marientor in Duisburg statt. Eine prominent besetzte Jury um Schauspielerin und Stand-Up Comedian Mirja Boes entscheidet über den oder die Gewinner/in der begehrten Auszeichnung.
„Die Nominierten sind erstklassig! Ich freue mich schon jetzt aufs Finale und bin gespannt, wen das Publikum nach Duisburg schickt. Diesen humorvollen Kabarett-Wettkampf sollte sich niemand entgehen lassen“, so Boes. Karten für Vorrunden und Finale sind im Ticket-Vorverkauf erhältlich.
Die Karten für die Vorrunden kosten 12 Euro, ggf. zzgl. VVK-Gebühren (Schüler und Studenten: 7 Euro), die Kartenpreise für das Finale liegen je nach Kategorie bei 28, 26, 23 Euro zzgl. VVK-Gebühren. Getränke und Snacks in der Pause sind beim Finale inklusive (50% Ermäßigung für z.B. Schüler und Studenten). Alle Informationen zu den Vorverkaufsstellen: www.dasschwarzeschaf.com

Christoph Prégardien singt die „Winterreise“ und lädt ein zur „Schubertiade“ 

Duisburg, 14. Februar 2016 - Die Musik Franz Schuberts lebte von Aufführungen im privaten Kreis. Öffentlich wurde sie kaum rezipiert. So veranstalteten Freunde und Förderer des Komponisten musikalische Soireen, die den Titel „Schubertiade“ bekamen. An diese besondere Form bildungsbürgerlicher Hausmusik erinnert der Tenor Christoph Prégardien (Foto) mit einem Kammerkonzert am 20. Februar im Theater am Marientor (19 Uhr). Er und ein Kreis vertrauter Musizierpartner entführen uns in die ebenso kunstsinnige wie gesellige Welt der Wiener Intellektuellenzirkel um 1820. „Schubertiaden“ waren dabei nicht nur musikalischer Art, sondern umfassten auch Lesungen, geistvolle Gesellschaftsspiele, ja sogar Tanzvergnügen.

Der dreiteilige Abend mit Prégardien und seinen Partnern bietet Sololieder und Klavierimprovisationen oder von vier Hörnern unterstützten Chorgesang. Neben Schubert-Werken erklingen etwa Robert Schumanns drei Romanzen für Klarinette und Klavier, komponiert 1849 (in der Originalbesetzung: Oboe und Klavier), sowie vier Folksongs für Chor des britischen Komponisten Ralph Vaughan Williams.

Die „Winterreise“, Schuberts größten und bedeutendsten Liedzyklus, interpretieren Christoph Prégardien und der Pianist Hartmut Höll (Foto) einen Tag später (21. Februar, Theater am Marientor, 19 Uhr). Einen „Kreis schauriger Lieder“ nannte der Komponist selbst den 1827 geschaffenen Zyklus, der das Publikum durch seine dramatische Spannung und existenzielle Dringlichkeit packt. Das Werk erklang zuerst ebenfalls während einer „Schubertiade“, bei dem Dichter und Schauspieler Franz von Schober. Der Zyklus ist eine Allegorie des Todes, Ausdruck existenzieller Verzweiflung, die im Lied vom armen „Leiermann“ zu einem finalen und erschütternden Sinnbild gefriert.

Die romantische Figur des rastlosen Wanderers, der ungeliebt und unverstanden in die Fremde zieht, wurde dabei für Schubert zum Alter ego. Bedrängt von Repressionen durch das restaurative System Metternichs – einige seiner Künstlerfreunde wurden verhaftet – flüchtete er in eine Kunst, die eben diese Fluchtbewegung zum zentralen Thema machte.

Karten gibt es bei den bekannten Vorverkaufsstellen, über die Theaterkasse 0203 / 283 62 100 oder 0203 / 570 68 50 sowie online unter www.duisburger-philharmoniker.de

Duisburger Philharmoniker: 4. Profile-Konzert, Sergej Prokofjew als Dichter und Komponist

Die Entdeckung von Erzählungen des Komponisten Sergej Prokofjew war eine Sensation. Mitte der 1990er Jahre stieß der Gitarrist Lucian Plessner in Moskau auf diese Raritäten. Zwei der Geschichten stehen nun im Zentrum des 4. Profile-Konzerts der Duisburger Philharmoniker (So, 21.2.2016, 11 Uhr, Opernfoyer, Theater Duisburg). Sie werden von dem durch Fernsehen und Bühne bekannten Schauspieler Claus-Dieter Clausnitzer (Foto) gelesen. Dazu erklingen zwei eher selten aufgeführte Kammermusikwerke Prokofjews: die Flötensonate D-Dur op. 94 und die Cellosonate C-Dur op. 119. Es spielen Stephan Dreizehnter (Flöte), Anja Schröder (Cello) und Tobias Bredohl (Klavier).

Duisburg, 11. Februar 2016 - 450 Schüler, 1000 Ideen, eine nicht zu beziffernde Menge an neuen Eindrücken und nicht zuletzt insgesamt 8.000 Euro Preisgeld – das ist der Evonik Jugendkunstpreis im Museum Küppersmühle. Die Kreativität der Zukunft fördern – das ist das erklärte Ziel des Projekts. Schulen aus ganz Deutschland, auch die Europaschule Krupp-Gymnasium aus Duisburg, stellen sich den Meistern der Kunst. Ihre „Herausforderer“ sind Größen wie Georg Baselitz, Gerhard Richter oder die Architekten Herzog & de Meuron. Die Jury, der u.a. die Künstler Tony Cragg und Abraham David Christian angehören, gibt am 17. Februar 2016 im MKM bekannt, wer in diesem Jahr den höchstdotierten deutschen Jugendkunstpreis davonträgt.

Mit bislang 15 Jahren Laufzeit ist der Jugendkunstpreis im MKM eine feste Größe in der Nachwuchsförderung. Viele hundert Schulen bewerben sich jedes Jahr – das Los entscheidet – 20 Schulklassen erhalten die Chance zur Teilnahme am Wettbewerb, bei dem es um vieles geht: um Neugierde, um Inspiration, um Teamwork und Organisationtalent und nicht zuletzt darum, Ideen und Kreativität neu zu entdecken und Potenziale freizusetzen. Unabhängig vom Wettbewerbsergebnis werden alle Arbeiten mit einer gemeinsamen Museumsschau honoriert – insofern gibt es nur Gewinner!

Preisverleihung
Bevor das Geheimnis um die drei besten Wettbewerbsbeiträge gelüftet wird, begrüßt Fernsehmoderatorin Katty Salié gemeinsam mit MKM-Direktor Walter Smerling die Teilnehmer und stellt das Projekt vor. Weitere Podiumsteilnehmer sind: Markus Langer, Leiter Konzernmarketing und PR Evonik Industries AG, Sören Link, Oberbürgermeister der Stadt Duisburg, Bernd Neuendorf, Staatssekretär im Ministerium für Familie, Kinder, Jugend, Kultur und Sport des Landes Nordrhein-Westfalen; Coordt von Mannstein, Sprecher der Jury.

Teilnehmende Schulen
Die diesjährigen Teilnehmerklassen kommen aus: Bedburg (NRW), Daun (RP), Düsseldorf (NRW), Duisburg (NRW), Esslingen (BW), Herbrechtingen (BW), Hohen Neuendorf (BB), Jessen (Elster, ST), Krefeld (NRW), Marl (NRW), Mönchengladbach (NRW), Nieder-Olm (RP), Nohfelden-Türkismühle (SL), Velen (NRW), Weilheim (BY), Wiehl (NRW), Winnweiler (RP), Würzburg (BY), Xanten (NRW), Zeitz (ST).

Jury
Abraham David Christian, Künstler; Anthony Cragg, Künstler; Susanne Kleine, Ausstellungsleiterin und Kuratorin Bundeskunsthalle Bonn; Markus Langer, Leiter Konzernmarketing und PR Evonik Industries AG; Coordt von Mannstein, Werbeagentur von Mannstein; Walter Smerling, Direktor MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst; Sylvia Ströher, Sammlerin

Musikalischer Vortrag in der VHS: More than 777 Years  
Dr. Hans-Joachim Heßler präsentiert in einem Vortrag am Freitag, 19. Februar, um 20 Uhr in der VHS im Stadtfenster an der Steinschen Gasse 26 in der Stadtmitte, einen Streifzug durch die Musikgeschichte vom Mittelalter bis heute. Dabei stellt er das Besondere an der Musik des Westens im Gegensatz zur Musik des Ostens dar, stellt verschiedene Stile gekonnt einander gegenüber und berichtet wie sich die Musik im Laufe der Jahrhunderte signifikant verändert hat. Außerdem stellt er eine Sonate aus dem Barock sowie eigene Kompositionen vor.
Diese haben zum Teil die Renaissancemusik, zum Teil den ganz eigenen Rhythmus des Klaviers als Perkussions-Instrument zum Thema. Das Programm dieses musikalischen verspricht spannende Kontraste und ungeahnte klangliche Möglichkeiten, die alle unter der Bedeutung der besonderen Zahl 7 stehen.   Der Eintritt an der Abendkasse beträgt zehn Euro. Nähere Informationen gibt es bei Dr. Claudia Kleinert unter (0203) 283-4157.

MAXI-Musik 2016 startet mit „Verschmelzung im Dialog“  
Nach insgesamt 25 Konzerten seit dem Start vor fünf Jahren dürfen sich Freunde und Anhänger anspruchsvoller und vielseitiger Musikerlebnisse auch auf die diesjährige Saison freuen. Renommierte Künstler und genreübergreifende Programme sind das Markenzeichen dieser Konzertreihe, in der sich in diesem Jahr u.a. das hochkarätige Cölner Barockorchester sowie das Ensemble ULTRAMARINE mit Musikern aus Litauen, Deutschland und der Ukraine in Ruhrort einfinden werden.  
Unter dem Titel „Verschmelzung im Dialog“ startet die Reihe am Sonntag, den 21. Februar 2016 um 17:00 Uhr mit einer Verbindung aus Kunstaktion und Musik der Künstler Axel Kaden und Anne Krickeberg. Neben Improvisationen für Cello, Malerei und Saxofon werden u.a. Kompositionen von Orlando di Lasso, Claude Debusy und Johann Sebastian Bach in Bearbeitungen für Cello und Saxofon präsentiert.   St.-Maximilian-Kirche Ruhrort St.-Maximilian-Platz/Fabrikstraße 20 Eintritt 10,00 Euro/ermäßigt 5,00 Euro Alle Termine und Informationen zur MAXI-Musik 2016 erhalten Sie unter www.kreativquartier-ruhrort.de

Mercator-Führung im Stadtmuseum    
Duisburg, 09. Februar 2016 - Das Kultur- und Stadthistorische Museum lädt am Sonntag, 14. Februar, um 15 Uhr zu einer Führung durch die Mercator-Schatzkammer in den Räumlichkeiten am Johannes-Corputius-Platz 1 in Duisburg-Mitte ein. Museumsführer Roland Wolf schlüpft in das Gewand Mercators und erläutert in der Rolle des berühmten Kartographen, wie vor 450 Jahren Landkarten und Globen angefertigt wurden. Noch heute funktioniert jedwede Navigation auf seinen grundlegenden Erkenntnissen.  
Haus und Werkstatt von Gerhard Mercator lagen an der Oberstraße, heute nur wenige Schritte vom Museum entfernt. 1594 starb Mercator im Alter von 82 Jahren, bestattet in der Salvatorkirche.Der Eintritt beträgt 4,50 Euro, Ermäßigungen sind möglich. Eine Anmeldung ist nicht notwendig.        

Ausschnitt aus einer Westfalenkarte von Gerhard Mercator (KSM)

Saitenhiebe im Café Kaldi
Sophie überrascht mit einem besonderen Gitarrenspiel à la Ben Howard oder Andy McKee, einer weichen Stimme und selbst komponierten, englischen Songs aus einer Mischung von Folk, Pop und Blues, in denen sie ihre Erlebnisse und Gefühle verarbeitet. Ihre Konzerte sind einmalig und auf jeden Fall ein Besuch wert!

Am 11. Februar um 19 Uhr bei freiem Eintritt im Café Kaldi, König-Friedrich-Wilhelm-Str. 18 in Duisburg-Ruhrort.

Synagogenführung und Geschichte der Jüdischen Gemeinde nach 1945
Die Volkshochschule Duisburg bietet am Donnerstag, 25. Februar, um 18 Uhr eine Vortragsveranstaltung zur Geschichte der Jüdischen Gemeinde Duisburg-Mülheim-Oberhausen an. Der Duisburger Historiker Dr. Ludger Heid wird die Teilnehmer am Jüdischen Gemeindezentrum am Springwall am Innenhafen in Empfang nehmen und mit ihnen das Gebäude, das der Architekt Zvi Hecker geplant hat und das 1999 eingeweiht wurde, erkunden. Neben den einzelnen Bereichen des Gebäudekomplexes und ihren jeweiligen Funktionen steht auch die Geschichte der Jüdischen Gemeinde nach 1945 im Fokus. Die Teilnahmegebühr beträgt fünf Euro. Die Teilnehmerzahl ist begrenzt. Zur Teilnahme ist eine vorherige Anmeldung in der VHS (0203) 283-4320 unbedingt erforderlich.

Duisburg, 05. Februar 2016 - Improvisationsmusik ist mit der Konzertreihe „Soundtrips NRW – look inside“ regelmäßiger Gast in der VHS: Das nächste hochklassig besetzte Konzert findet am Freitag, 4. März, um 20 Uhr in der Volkshochschule im Stadtfenster an der Steinschen Gasse 26 in der Stadtmitte statt.
 Auf der Bühne stehen der Trompeter Axel Dörner, der französische Klarinettist Xavier Charles sowie als lokaler Gast der Duisburger Sopransaxofonist und Bassklarinettist Philippe Micol.  
Axel Dörner zeichnet sich durch seine Vielseitigkeit aus. Er spielt traditionellen Bebop genauso wie klassischen Free Jazz oder elektronische Musik. Er ist ein fester Bestandteil der experimentellen Improvisationsszene in Berlin und international gefragt. Musikalisch steht ihm Xavier Charles in nichts nach. Auch er ist ein international gefragter Improvisationsmusiker. Als lokaler Interpret wird der in der Schweiz geborene und seit 1995 in Duisburg lebende Philippe Micol das Konzert mitgestalten.  
Es ist erklärtes Ziel der Konzertreihe „Soundtrips NRW – look inside“, einen lebhaften Austausch zwischen renommierten internationalen Musikern und Interpreten aus Nordrhein-Westfalen zu organisieren. Improvisierte Musik entsteht spontan auf der Bühne. Der Interpret ist zugleich Komponist. Der jeweilige Schöpfungsakt enthält eine besondere musikalische Energie, die den Reiz der improvisierten Musik ausmacht. Soundtrips NRW wird vom Kulturbeirat der Stadt Duisburg vom und vom NRW-Kultursekretariat gefördert.  
Tickets für die Veranstaltung gibt es im Vorverkauf beim Ticketshop Falta am Kuhtor, im Visitorcenter im CityPalais auf der Königstraße in der Stadtmitte, im Zigarrenhaus Gerhardt an der Oststraße 149 in Neudorf und über info@pressler-events.de

Axel Dörner (l.) und Xavier Charles (r.)

plastikBAR im Lehmbruck Museum: Making of Lynn Hershman Leeson mit André Schweers
Wie entsteht eine Ausstellung? Mit welchen Problemen und Herausforderungen sieht man sich dabei konfrontiert? Bei der plastikBAR am 11. Februar, 19 Uhr, beantwortet Restaurator André Schweers all diese Fragen. Bei einem exklusiven Blick hinter die Kulissen können sich die Besucher einen ersten Eindruck von der Ausstellung „Liquid Identities – Lynn Hershman Leeson.
Identitäten im 21. Jahrhundert. machen, die ab dem 27. Februar im Lehmbruck Museum zu sehen ist.   Lynn Hershman Leeson ist eine der international einflussreichsten Medienkünstlerinnen. Seit 2013 ist eine repräsentative Werkgruppe Teil der Sammlung des Museum of Modern Art in New York.

In der Ausstellung „Liquid Identities“ im Lehmbruck Museum tritt ab dem 27. Februar 2016 ihr Werkkosmos erstmals in Wechselbeziehungen zu Arbeiten von Cindy Sherman, Sophie Calle, Laurie Simmons, Mike Kelley und Paul Thek, die sich in ihrem Werk mit dem Thema der sich in Bewegung befindlichen Identitäten beschäftigen. Auch auf die jüngere Künstlergeneration hat das Werk Hershman Leesons eine nachhaltige Wirkung, wie ausgewählte Arbeiten von Aram Bartholl und Sidsel Meineche Hansen zeigen.   
Der Eintritt kostet 9,00 € inklusive Begrüßungsgetränk (erm. Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis 5,00 €)  

Aufbau „Liquid Identities“ mit Thomas Buchardt (links) und André Schweers (rechts)Foto: Lehmbruck Museum

Duisburg, 05. Februar 2016 - Wer dem bunten Karnevalstreiben entfliehen möchte, muss nicht notwendigerweise weit reisen. Am Rosenmontag, dem 08. Februar 2016, ist das Museum DKM von 10 bis 15 Uhr geöffnet. Um 11 Uhr findet eine 60-minütige Führung mit den Sammlern und Museumsgründern, Dirk Krämer und Klaus Maas, durch die Sonder- und Dauerausstellung statt.

Unter dem Titel "Linien stiller Schönheit" bietet das Museum DKM einen kontemplativen Ausgleich zu den närrischen Tagen und eine interessante Reise durch 5.000 Jahre Kunst- und Kulturgeschichte. In den stillen Räumen erwarten den Besucher spannende Dialoge zeitgenössischer und alter Kunst. Werke renommierter Künstler wie Ulrich Erben, Erich Reusch oder Richard Long werden mit bis zu 5.000 Jahre alter Kunst aus Südostasien, Alt-Ägypten und Gandhãra in Beziehung gesetzt.

In der Sonderausstellung "Katharina Hinsberg / Beate Terfloth "Arbeiten auf Papier" werden die neueren Werkgruppen der beiden Professorinnen gezeigt. Katharina Hinsberg untersucht in den ausgestellten Arbeiten die Zeit in der Zeichnung auf minimalistische Art. Die Pinselarbeiten, Bücher und das Leporello von Beate Terfloth sind während eines zweimonatigen Stipendiums in Beijing entstanden.
Mit Tusche wurden auf traditionell chinesischem Reispapier Linien gezeichnet, die den Betrachter auf eine Reise nach Osten mitnehmen. Auch das Museumscafé bietet mit Kaffeespezialitäten und italienischem Mandelgebäck eine nichtkarnevalistische Möglichkeit, den Montag zu genießen.    
Anmeldung unter Tel.: 0203. 93 555 47 0 oder via Mail mail@museum-dkm.de Eintritt: Erwachsene 10 EUR | Ermäßigt 5 EUR   Die Teilnahme ist in Verbindung mit einer Eintrittskarte kostenfrei.

  Buddha, Northern Qi (550-577) © Stiftung DKM | Foto: Werner J. Hannappel

Duisburg, 02. Februar 2016 - War der Einsatz des Kulturbusses im vergangenen Jahr noch dank einer großzügigen Spende der Stiftung der Sparkasse möglich, so sind die nächsten Fahrten – zumindest bis Mitte dieses Jahres – mit der finanziellen Unterstützung der Altgoldspendenaktion der Zahnärzte Initiative Duisburg, der S.M. Kinderhilfe Schommers Stiftung und der Fasel-Stiftung gesichert.  
Thomas Krützberg, Kultur- und Bildungsdezernent der Stadt dankt den Unterstützern ausdrücklich: „Der Kulturbus für Duisburger Schulen ist ein sehr erfolgreiches Kulturförderprojekt. Die aktive Unterstützung durch die Sparkasse Duisburg und das Engagement weiterer Spender trägt mit dazu bei, dass Schülerinnen und Schüler weiterhin verstärkt die vielfältigen Kultur- und Kunstangebote an außerschulischen Lernorten in Duisburg besuchen können. Insbesondere für Schulen mit Kindern aus Zuwanderer- und Flüchtlingsfamilien ist das Angebot eine enorme Bereicherung, da diese hierdurch die Kultur und Geschichte ihrer neuen Heimat kennen und verstehen lernen. Ich hoffe, dass sich noch weitere Spenderinnen und Spender finden, die dieses Angebot unterstützen“.  
Seit April 2015 fährt der Duisburger Kulturbus an jedem Schultag Duisburger Schulklassen zu den verschiedensten innerstädtischen Kulturorten, wie zum Beispiel zum Theater, zum Museum oder zur Stadtbibliothek.
Nach dem Prinzip „Wer zuerst kommt, fährt zuerst“, kann der Bus vom Organisator der jeweiligen Schule bei der Koordinierungsstelle des Amtes für schulische Bildung reserviert werden. Die Fahrten sind in kürzester Zeit ausgebucht, zum Leidwesen derer, die dann nicht mehr zum Zuge kommen.
„Wir sind über die hohe Nachfrage nach diesem Angebot sehr erfreut und hoffen, in diesem Jahr noch mehr Schülerinnen und Schülern eine Kultur-Fahrt ermöglichen zu können“, freut sich Ralph Kalveram, Leiter des Amtes für Schulische Bildung.

53. Regionalwettbewerb „Jugend musiziert“: Musik- und Kunstschule Duisburg erfolgreich  
Der 53. Regionalwettbewerb am Samstag, 30. Januar, in Duisburg brachte für die Musik- und Kunstschule ausgezeichnete Ergebnisse und Weiterleitungen zum Landeswettbewerb in Detmold. Interessierte können den preisgekrönten jungen Musikerinnen und Musikern beim Preisträgerkonzert „Jugend musiziert“ am Sonntag, 14. Februar, um 11 Uhr im Saal der Folkwang Universität der Künste an Düsseldorfer Straße 19 zuhören.
Im Rahmen des Festaktes stellen sich einige der ausgezeichneten Teilnehmer musikalisch vor und von Beigeordneten Thomas Krützberg ihre Urkunden und Preise. Ulrich Schneidewind, Vorstand der Sparkasse Duisburg, wird den „Förderpreis Jugend musiziert“, den die Sparkasse Duisburg jährlich auslobt, überreichen. Die Sparkasse Duisburg ist Hauptförderer des Wettbewerbs und unterstützt die Durchführung von „Jugend musiziert“ finanziell seit vielen Jahren.  
Ergebnisse der Duisburger Teilnehmer mit einer Weiterleitung zum Landeswettbewerb:  
Kategorie Duo - Klavier und ein Holzblasinstrument:
Jakob Camp und Anna Geldsetzer (AG IV) 25 Punkte, 1.Preis Lewin Losemann und Mona Masuyama (AG III) 25 Punkte, 1.Preis Lisa Neunzig und Victoria Michalczyk (AG III) 24 Punkte, 1.Preis Paul Klose und Jana Eulenpesch (AG III) 23 Punkte, 1.Preis  
Kategorie Gesang (Pop): Natsumi Sprotte (AG V) 25 Punkte, 1.Preis  
Kategorie Violine: Solo Sami Kim (AG V)) 23 Punkte 1.Preis  
Wertung Violoncello: Solo Marlene Schindler (AG II) 24 Punkte 1.Preis.

„Kiss Me, Kate – musikalische Komödie“ ist ‚in’ wie nie zuvor!    
Eine berühmte Stückvorlage (nämlich Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung“), eine leidenschaftliche Liebesgeschichte, absurde Situationskomik, bühnenwirksam inszenierte Theaterklischees und vor allem die mitreißenden Songs von Cole Porter – das sind die Zutaten, die „Kiss me, Kate“ zu einem der erfolgreichsten Broadway-Musicals überhaupt machen.
Das Staatstheater Hannover hat es getan, die Theater in Magdeburg, Berlin, Wien, Luzern, Dresden und Erfurt auch, sogar die Bad Hersfelder Festspiele – und das Staatstheater Nürnberg zieht 2016 nach: Alle haben Cole Porters zeitlosen Musical-Klassiker auf den Spielplan gesetzt.  
Jetzt geht „Kiss me, Kate“ in einer Inszenierung von Musical-Star Hardy Rudolz mit dem EURO-STUDIO Landgraf auf Tournee. Am Montag, 7. März, 20 Uhr in der Rheinhausen-Halle, Beethovenstraße 20 in Duisburg kann sich das Publikum davon überzeugen, dass die musikalische nichts von ihrem Charme eingebüßt hat. Die musikalische Einstudierung und Leitung liegt in den bewährten Händen von Heiko Lippmann, dessen Produktionen für das EURO-STUDIO bereits diverse INTHEGA-Musiktheaterpreise gewonnen haben.
Die 14-köpfige Big Band des Bulgarischen Nationalen Rundfunks spielt die Live-Musik zu Marie-Christin Zeissets originellen Choreografien. Die Kostüme entwarf Claudia Kuhr, das Bühnenbild Eva Humburg; als Lichtdesigner fungierte Rolf Spahn. In der Rolle des Fred Graham (alias Petruchio) glänzt Guido Weber; Beatrix Reiterer gibt ihm als Lilli Vanessi (alias Kate) Kontra.
Mit ihnen gemeinsam stehen auch auf der Bühne: Sophie Blümel, Marco Toth und Reinhard Brussmann sowie Denis Edelmann, Nils Schwarzenberg, Jan Reimitz, Guido Kleineidam, Timothy Roller Angelo Canonico und Fehmi Göklü. Im Ensemble singen, spielen und tanzen außerdem Lisandra Bardél, Jessica Lapp, Vera Weichel, Marion Wulf und Fin Holzwart.  
Zum Inhalt: Fred Graham, Leiter einer finanziell angeschlagenen Theatertruppe, will es noch einmal wissen – und zwar mit einer Musical-Version von Shakespeares Komödienklassiker „Der Widerspenstigen Zähmung“. Dass er allerdings die Titelrolle der widerspenstigen Kate mit seiner Ex-Frau Lilli besetzt hat, dem ehemaligen Star der Truppe, ist pikant – zumal er selbst den ‚Frauenzähmer’ Petruchio gibt und seine derzeitige Flamme Lois die zweitgrößte weibliche Rolle spielen lässt.  
Ziemlich schnell wird jedoch klar, dass es wieder heftig zwischen Lilli und Fred knistert. Als aber ein Lois zugedachtes Bouquet von Fred fälschlicherweise bei Lilli landet, kommt es zu diversen amourösen Missverständnissen und – im wahrsten Sinne des Wortes – schmerzhaften Schwierigkeiten.
Für zusätzliche Turbulenz sorgen zwei Spielschulden eintreibende Gangster, die nicht nur Lillis sofortige Abreise verhindern wollen, sondern auch erstaunliche Kunstbeflissenheit an den Tag legen – ganz nach dem Motto: Schlag nach bei Shakespeare! Wie sich die widerspenstige Lilli/Kate und ihr raubeiniger Fred/Petruchio am Ende doch kriegen, amüsiert das Musicalpublikum schon seit der New Yorker Uraufführung von „Kiss me, Kate“ (1948).  
Karten können ab sofort bei folgenden Vorverkaufsstellen gekauft werden:   Bezirksamt Rheinhausen, Bürger-Service Rheinhausen, Zimmer 113, Tel. 02065/905 8329 oder 905 8520 Bücherinsel Rheinhausen, Friedrich-Alfred-Str. 93, Tel. 02065/31011 Klatt Reisen & Shop Rumeln,  Dorfstr. 62 D, 47239 Duisburg, Tel. 02151/409992  
Musik und Gesangstexte: Cole Porter Buch: Samuel und Bella Spewack Deutsch von Günter Neumann in einer Fassung von Peter Lund  

Keyvisual Kiss Me, Kate - rechtefreie Grafik

Am 10.02.2016, 20.00 Uhr im Lokal Harmonie, Harmoniestr. 41, 47119 Duisburg - Ruhrort.  Eintritt: 15,00€ Abendkasse, 12,00€ Vorverkauf   Gerd Dudek - Tenorsaxophon Stefan Heidtmann - Synthesizer, Keyboards Christian Ramond - Kontrabass Klaus Kugel - Schlagzeug  

Duisburg, 31. Januar 2016 - In klassischer Jazzbesetzung formieren sich vier virtuose Größen der deutschen Jazz-Szene zu dieser Gruppe. Lyrische Klangbilder, Einflüsse aus Fusion und abendländischer Kunstmusik verbinden sich atmosphärisch und schreiten über die Grenzen des Jazz hinaus.. Durch ein Hohes Maß an dramaturgischem Gespür entsteht viel Raum für die individuelle Entfaltung der Mitglieder und verspricht Klangreichtum und Dynamik.  

Gerd Dudek ist einer der großen „Tenoristen“ der letzten 50 Jahre – seine Karriere begann in der Big Band Kurt Edelhagens. Danach war er einer der wichtigen deutschen Wegbereiter des Free Jazz – Manfred Schoof, Alexander von Schlippenbach, Globe Unity Orchestra, German All Stars, Albert Mangelsdorff- kaum ein bekannter Musiker seiner und späterer Generationen, mit denen er nicht gespielt hat oder spielt. Die Lust, sich auf etwas Neues einzulassen, erweist sich seit mehr als drei Jahrzehnten als eine musikalische Triebkraft dieses meisterlichen Saxophonisten.  
Intuitiv entwickelt sich hier ein gemeinsames Timing, das faszinierende und weite, verzweigte Verlaufsformen entstehen lässt. Mal von drängender rhythmischer Energie angetrieben, mal an filigranen Klangstrukturen feilend, mit allen Raffinessen vertraut, ohne Technik vorzeigen zu müssen, gesanglich, spontan und mit Gefühl für das musikalisch Gültige.  
Vorverkauf im Gemeindehaus Ruhrort, Dr.-Hammacher-Str. 6 und telefonisch unter 0203-9356612  

Gert Dudek und Stefan Heidtmann (rechts)

Duisburg, 26. Januar 2016 - Die Ausstellungskuratorin vom Zentrum für Erinnerungskultur, Anne Ley-Schalles, wird am Sonntag, 31. Januar, um 15 Uhr bei einer Abschlussführung durch die Sonderausstellung „Jüdisches Leben in Duisburg von 1918 bis 1945“ eine Rückschau auf das Dreivierteljahr geben, in der die Ausstellung im Stadtmuseum am Johannes-Corputius-Platz zu sehen war.  

Anne Ley-Schalles: „Neben vielen Einzelbesuchern hat unser Team seit April über 50 Gruppen durch die Ausstellung geführt, darunter viele Duisburger Schulklassen. Auch die Veranstaltungen im Rahmenprogramm waren bestens besucht. Besonders berührt haben mich die Begegnungen in der Ausstellung mit Nachfahren von ehemaligen Duisburgern, deren Angehörige im Holocaust zu Tode gebracht wurden.“  
Die Ausstellung zum „Jüdischen Leben in Duisburg“ war die erste Präsentation des neuen Zentrums für Erinnerungskultur. Jetzt fließen viele Texte, Bilder und Erkenntnisse in die didaktische und pädagogische Sammlung des Zentrums ein. Der Begleitband zur Ausstellung ist im Museum und Buchhandel erhältlich.  
Ein weiteres Ausstellungsprojekt, wieder in Zusammenarbeit mit Stadtarchiv und Museum, wird aktuell vorbereitet. Ab November 2016 wird im Kultur- und Stadthistorischen Museum der „Widerstand gegen den Nationalsozialismus in Duisburg“ thematisiert.  
Eine Anmeldung ist nicht erforderlich. Die Teilnahme an der Führung inklusive Eintritt kostet 4,50 Euro, ermäßigt 2 Euro.  

Blick in die Ausstellung - Foto KSM.  

Freundeskreis stellt Lehmbruck Museum die Skulptur „Sublimate VIII“ von Antony Gormley als Dauerleihgabe zur Verfügung  
Das Lehmbruck Museum freut sich mitteilen zu können, dass es seine Sammlung um ein wichtiges Kunstwerk der zeitgenössischen Skulptur erweitern kann. Die Skulptur „Sublimate VIII“ von Antony Gormley aus dem Jahr 2007 kann dank des Freundeskreises des Lehmbruck Museums nun dauerhaft in den Bestand des Museums eingehen.
Besucher haben die Möglichkeit, sich dieses Werk ab dem 30. Januar 2016 in der ikonischen Glashalle des Lehmbruck Museums anzuschauen. Initiiert wurde der Kauf durch die Präsentation der Skulptur „Loss“ von Antony Gormley im Rahmen des Ausstellungsformats „Sculpture 21st“ im Jubiläumsjahr 2014, in der die singuläre Skulptur in der Glashalle zu sehen war.
Antony Gormley ist einer der bedeutendsten britischen Bildhauer des 21. Jahrhunderts. Mit seinem skulpturalen Werk gelingt es ihm, in einzigartiger Weise ein für die heutige Gesellschaft gültiges Menschenbild zu schaffen. Gormley interpretiert den Körper als eine Ansammlung miteinander in Beziehung stehender Zellen. Er ersetzt dessen Anatomie durch eine Anordnung von Einzelteilen, ähnlich der von Gebäuden in der Stadt. In seinen „Blockworks“ schweben die einzelnen Stahlblöcke, aus denen die Form besteht, an der Oberfläche.  
Museumsdirektorin Dr. Söke Dinkla ist glücklich über die Schenkung und betont die Wichtigkeit des Freundeskreises: „Wir freuen uns außerordentlich, dass ein Werk von Antony Gormley aus der Serie der „Blockworks“ nun dauerhaft im Museums bleiben kann. Mein ganz besonderer Dank gilt dem Freundeskreis des Museums unter Vorsitz von Herrn Dr. Ludwig, ohne dessen Unterstützung diese Erwerbung nicht möglich gewesen wäre."  

Antony Gormley, Sublimate VIII, 2007, © Atelier Gormley  

Lehmbruck Museum: Kuratorinnenführung durch die Ausstellung „Wahlverwandtschaften – Duisburger Künstler und junge Talente“
Zur Finissage der Ausstellung „Wahlverwandtschaften – Duisburger Künstler und junge Talente“ am 31. Januar, 11.30 Uhr, bietet sich das letzte Mal die Chance eines Rundgangs durch die Ausstellung mit der Kuratorin, Dr. Marion Bornscheuer.   Wie das lateinische Verb curare vermuten lässt, ist die Ausstellungskuratorin diejenige, die sich um die Ausstellung kümmert, die also zum Beispiel dafür sorgt, dass die einzelnen Kunstwerke angemessen präsentiert werden, dass die Zusammenstellung stimmig ist oder dass inhaltliche Bezüge sichtbar werden.

Bei einer Menge von unterschiedlichsten Werken und Techniken, bei Installationen, Plastiken, Gemälden, Zeichnungen, Fotografien, Videos usw. von insgesamt 43 Künstlerinnen und Künstlern ist das keine so einfache Aufgabe. Marion Bornscheuer erläutert einzelne Werke wie auch das Konzept der Ausstellung, das sich im programmatischen Titel "Wahlverwandtschaften" andeutet.
Wer mit der Kuratorin in diese Bedeutungsdimension eintauchen möchte, muss sich auch auf geistige Ausflüge in Literatur und Naturwissenschaften gefasst machen.  
Für die Teilnahme wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 €/erm. 5 €/Familienkarte 15 €) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.

Laufzeit der Ausstellung: 30.01. – 18.04.2016  
Duisburg, 22. Januar 2016 - Das Museum DKM zeigt vom 30. Januar bis zum 18. April 2016 unter dem Titel Katharina Hinsberg / Beate Terfloth. Arbeiten auf Papier die neusten Werkgruppen der beiden Künstlerinnen. Katharina Hinsberg (*1967) und Beate Terfloth (*1958) zählen zu den wichtigsten Zeichnerinnen der Gegenwart, die konsequent und mit unterschiedlichen künstlerischen Ansätzen die Möglichkeiten und Grenzen der Zeichnung befragen und neue Wege aufzeichnen. Die Linie wird zu einem Medium der Raumerkundung und der Transformation.  

Im Werk von Katharina Hinsberg ist die Linie eines der zentralen Gestaltungsmittel. Im Museum DKM werden Arbeiten aus ihrer neusten Werkgruppe, den Ajourés (frz. mit Löchern durchsetzt, durchbrochen), das Jahreswerk Giornate (Giornata, ital. Tagwerk, Pl. Giornate) und die skulpturale Arbeit Nulla dies sine linea #4 ausgestellt. Die Arbeiten der neu entstandenen Werkgruppe Ajouré entstanden ohne vorangegangene Zeichnung, indem sie mit einem Messer Flächen aus dem Papier herauslöst.  
Die ausgestellten Pinselzeichnungen, Bücher und Leporellos von Beate Terfloth sind während eines zweimonatigen Aufenthaltes in Beijing 2014 entstanden. In die Pinselzeichnungen fließt eine Auseinandersetzung mit der chinesischen Literatenmalerei ein. Im Dialog mit den Möglichkeiten ihres Materials, dem Reispapier und der Chinatusche, zeichnet Beate Terfloth eine Linie, in deren Verlauf sich die Konsistenz der Tusche verändert.
Auch die Bücher und das Leporello sind in Beijing entstanden und tragen den Titel Die Reise nach Osten. Durch die Faltungen von Buch und Leporello kommt es zu Schichtungen der ursprünglich durchgehenden Tusche-Linie. Die transparente Eigenschaft des Reispapiers ermöglicht dem Betrachter eine Reise durch eine leicht gewellte Hügellandschaft.  
Im Sommer 2011 hat Katharina Hinsberg für das Museum DKM die raumfüllende Installation spatien geschaffen. Dabei hat sie die Grundvoraussetzungen des Zeichnerischen, Linie und Fläche, in die Dreidimensionalität überführt. Die Künstlerin lies leuchtend orange Papierstreifen von der Decke eines Ausstellungsraums regnen, die sich zu poetisch anmutenden Farbschraffuren verdichten. Die in fünf Millimeter feine Streifen zerschnittene Gesamtfläche des Seidenpapiers entsprach exakt der Grundfläche des Ausstellungsraums, 103,73 qm.  
Katharina Hinsberg wurde 1967 in Karlsruhe geboren. Sie studierte bildende Kunst in München, Dresden und Bordeaux. Von 2003 bis 2009 war sie Professorin für Zeichnen an der Hochschule für Künste in Bremen, seit 2011 hat sie eine Professur für konzeptuelle Malerei an der Hochschule der Künste Saar. Katharina Hinsberg lebt und arbeitet auf der Raketenstation Hombroich, Neuss.  

Beate Terfloth wurde 1958 in Hong Kong geboren, lebt und arbeitet in Berlin und Salzburg. Sie studierte bildende Kunst in Berlin und München und ist seit 2009 Professorin für Zeichnung und Grafik an der Universität Mozarteum in Salzburg.  

300 Jahre Duisburger Hafen 26. Februar – 13. März 2016
Duisburg, 20. Januar 2016 - "Nah und Fern – 300 Jahre Duisburger Hafen" unter diesem Motto tauchen die diesjährigen Duisburger Akzente in die Geschichte des größten Binnenhafens der Welt ein.  

Vor 300 Jahren, im September 1716, wurde in Ruhrort das erste Hafenbecken gebaut. Dass sich daraus der größte Binnenhafen der Welt und Europas führende Logistikdrehscheibe entwickeln sollte, hat damals niemand geahnt. Diese einzigartige Erfolgsgeschichte wollen die 37. Duisburger Akzente vom 26.2. – 13.3.2016 unter dem Titel „NAH UND FERN – 300 Jahre Duisburger Hafen“ würdigen. Unterstützt wird das Festival der Stadt Duisburg vom Partner „Landesregierung NRW“ und den Hauptsponsoren Duisburger Hafen AG, Sparkasse Duisburg, GEBAG und Haniel.  
 „Gerne nehmen wir das 300-jährige Jubiläum des Duisburger Hafens zum Anlass, das traditionsreiche Kulturfestival Duisburger Akzente im Jahr 2016 besonders zu unterstützen. Die Partnerschaft ermöglicht andere Sichtweisen auf den Hafen, als wir sie gewöhnt sind: Unser Arbeitsplatz als Schauplatz kultureller Betätigung, der Hafen als Ort der Begegnung unterschiedlicher Kulturen, auch als Ort, an dem gesellschaftliche Zukunftsentwicklungen beginnen.
Die 37. Duisburger Akzente und das vielfältige Programm zeigen eindrucksvoll, wie sich der Duisburger Hafen, der mittlerweile für über 45.000 Arbeitsplätze steht, auch in kultureller Hinsicht für die Region engagiert“, so Erich Staake, Vorstandsvorsitzender der Duisburger Hafen AG.  
Als spartenübergreifendes Kulturfestival wollen die „Akzente“ programmatisch über einen regional- oder wirtschaftshistorischen Rückblick deutlich hinausgehen. Häfen sind Umschlagplätze von Waren, aber zugleich auch Orte, an denen Menschen, Ideen und Kulturen aufeinander treffen.
Die 37. Duisburger Akzente wollen die Resultate dieser Begegnungen erforschen und zugleich den zahlreichen Bildern und Assoziationen nachspüren, die mit dem Hafen verbunden werden. In rund 100  Veranstaltungen u.a. aus Theater, Literatur, bildender Kunst oder Musik erzählt das Festival auch von Heim- und Fernweh, Landratten und Seebären oder Abschied und Wiederkehr.  

Plakat der 37. Duisburger Akzente © Duisburger Akzente

Das Plakat der 37. Duisburger Akzente zeigt eine Wand aus Containern. Wie kein anderer Gegenstand hat sich der Container weltweit als Sinnbild für Häfen, Logistik und Warenströme etabliert. Er überschreitet die Grenzen von Ländern oder Kontinenten und setzt Unternehmen und Menschen zueinander in Beziehung. Genormt in Größe und Gestalt, kann man ihn nur durch Farben und Logos unterscheiden. Seine vielfältigen Inhalte sieht man erst, wenn man ihn öffnet. „Container sind daher wie Überraschungseier oder Wundertüten“, merkt die Oberhausener Kommunikationsagentur Benning, Gluth & Partner an, die das Motiv entwickelt hat.  
Eröffnet werden die „Akzente“ am 26. Februar im Landschaftspark Duisburg-Nord mit dem Konzert „Hafenzeit“ des Klangkraft-Orchesters. Der sinfonisch besetzte Klangkörper lässt sich vom Tagesablauf in einem Hafen zu einem Programm aus Klassik, Jazz und Pop inspirieren. Die Musik wird durch Videos und Texte, gesprochen von dem Schauspieler Thomas Krause, ergänzt. Solist ist der Tenor Rainer Maria Röhr vom Essener Aalto-Theater.  
Mit 30 Aufführungen bildet die Sparte Theater / Tanz / Kabarett / Performance zahlenmäßig den Schwerpunkt. Im Zentrum steht das „Akzente-Theatertreffen“ mit hochkarätigem deutschsprachigem Theater. Zu den Höhepunkten dürften die Gastspiele des Wiener Burgtheaters mit Shakespeares Alterswerk „Sturm“ und des Schauspiels Hannover werden. Regisseur Lars-Ole Walburg hat den Antikriegsroman „Im Westen nichts Neues“ dramatisieret.  

Räumlich gesehen schlägt das Herz der „Akzente“ in diesem Jahr in Ruhrort. Ehemalige Ladenlokale und Kneipen, aber auch öffentliche Plätze oder Kultureinrichtungen bieten über 50 Projekten aus bildender Kunst, Theater, Musik, Literatur und Wissenschaft eine Heimat. Tägliches Programm, aber auch die Möglichkeit zu Gesprächen bei Bier oder Kaffee, bietet das Festivalzentrum „Heimathafen“ in der Landwehrstraße 55.  
Theater
Zehn Sprechtheater-Produktionen sowie eine Oper („Ariadne auf Naxos“) und ein Konzert („Symphonie of Jazz“ mit der Big Chris Barber Band und den Duisburger Philharmonikern) stehen 2016 auf dem Programm des Akzente-Theatertreffens.  Der Höhepunkt dürfte da ganz am Ende stehen.
Das Wiener Burgtheater bringt am 12.3. Shakespeare „Sturm“ nach Duisburg. Barbara Frey arbeitet in ihrer gerade wegen der Schauspieler hoch gelobten Inszenierung nur mit drei Akteuren: Maria Happel, Joachim Meyerhof und Johann Adam Oest. Auch Oliver Reeses Adaption der „Blechtrommel“ für das Schauspiel Frankfurt (11.3.) ist ein Schauspielertriumph.
In diesem Einpersonenstück beherrscht Nico Holonics die Bühne. Er ist Erzähler und Nach-Spieler des Lebens von Oskar Matzerath. Neben weiteren Gastspielen u.a. vom Schauspiel Hannover („Im Westen nichts Neues“, Regie Lars-Ole Walburg, 6. und 7. März) oder vom Puppen- und Maskentheater „Familie Flöz“ mit „Haydi“ am 28.2., steht auch eine Eigenproduktion des Duisburger Theaters.
Intendant Michael Steindl inszeniert Ingrid Lausunds Stück „Bin nebenan“ (Premiere am 5.3.), in dem acht skurrile und vereinsamte Zeitgenossen Überlebenskämpfe mit sich und ihrer Umwelt ausfechten. Auch außerhalb des Theatertreffens präsentieren die „Akzente“ Bühnenkunst. Regisseur Olaf Reifegerste spitzt in seiner Textfassung Tankred Dorsts Stück „Herr Paul“ ganz auf aktuelle Entwicklungen in Ruhrort zu.
Seine Inszenierung feiert am 3. März im Ruhrorter „Lokal Harmonie“ Premiere, weitere Aufführungen folgen am  3., 11. und 12. März.

Die beiden Schauspieler Nils und Till Beckmann nähern sich gemeinsam mit dem Musiker Peter Eisold in dem Projekt „Der Übersee Container oder Cargo Cendrars“ (5. und 6.3. im Festivalzentrum „Heimathafen“) dem Motiv der „Reise“ im Werk des Schriftstellers und Abenteurers Blaise Cendrars. Einen Begriff aus der Navigation hat Max Bilitza als Titel seiner choreografischen Installation „Dead Reckoning“ gewählt,  in der es u.a. um die Spannung zwischen Lebensentwürfen, selbst gewählten Koordinaten und Orientierungslosigkeit geht (29.2. und 1.3. im „Heimathafen“).  
Die „Akzente“ in Ruhrort
Dass die „Akzente“ nach dem Kulturhauptstadtjahr 2010 zum zweiten Mal in Ruhrort einen Schwerpunkt setzen, liegt beim diesjährigen Thema nahe. Unübersehbar wird die Licht-Word-Projektion „Tausendfensterhaus“ von Sigrid Sandmann sein. Gedanken, Erinnerungen und Schlagworte von Duisburgerinnen und Duisburgern zum Thema „Hafen“ sind die Ausgangspunkte für die Projektionen, die die Künstlerin  auf die gesamte Fassade des Gebäudes wirft.
Scheinbar in ein riesiges Aquarium voller Meeressäuger der verschiedensten Arten verwandelt Jörg Mazurs „Ein Hoch aufs H2O“ einen gläsernen Übergang zwischen zwei Gebäuden von „Haniel“ auf der Harmoniestraße. Zu sehen sind darüber hinaus u.a. die Ausstellung „Orangelicht“ von Künstlerinnen und Künstler des Atelierhauses „hafenkult“ im ehemaligen Karstadt-Gebäude am Neumarkt oder die Installation aus Video, Tuch und Tauwerk „transartlantico“ von Jens. J. Meyer, die einen Segeltörn von Hamburg nach Buenos Aires künstlerisch reflektiert. Festivalzentrum „Heimathafen“
Veranstaltungsort mit täglichem Programm und Treffpunkt für Publikum und Künstler will das Festivalzentrum „Heimathafen“ an der Landwehrstraße 55 sein. Für den Festivalzeitraum beleben und gestalten die „Akzente“ die traditionsreiche Hafenkneipe mit Hilfe einer Bühnenbildnerin neu. Neben den unter „Theater“ bereits erwähnten Produktionen „Dead Reckoning“ und „Der Übersee Container oder Cargo Cendrars“ ist hier der Schauspieler und Sprecher Rufus Beck zu erleben (27.2.), der – musikalisch unterstützt von Tom Liwa und Guiseppe Mautone – mit seiner „Jahrhundertstimme“ an den Belugawal erinnert, der 1966 den Rhein herauf schwamm.
„Chansons mit Seegang“ von Hans Albers bis Rio Reiser spielt das Hamburger Trio „Hafennacht“ (3.3.). Streicher der Duisburger Philharmoniker und ein  griechisch-türkischen Ensemble schlagen unter dem Titel „Liebe, Stolz und Sehnsucht -Tango und Rembetiko“ (13.3.) eine musikalische Brücke von Buenos Aires nach Piräus. „Fern-Wehen“ (2.3.) ist der Titel eines Lyrik- und Video-Abends, den die Autoren Joris Hartmann aus Hamburg („Bordsteinsequenzen“) und der Kölner Stan Lafleur  („Rhein-Meditationen“) gemeinsam mit der Duisburgerin Lütfiye Güzel („hadi hugs“) aus ihren aktuellen Büchern gestalten.
Der Kabarettist Kai Magnus Sting und der Sänger Jupp Goetz treffen sich unter dem Titel „Pötte, Puff und Paukenschläge“ (9.3.) zu einem Abend, an dem Spontanität ganz groß geschrieben wird.  
Literatur
Namhafte Autorinnen  und Autoren wie Renan Demirkan, Feridun Zaimoglu oder Alex Capus stellt die Duisburger Stadtbibliothek im Konferenzzentrum „Der kleine Prinz“ vor. Texte aus 33 Jahren hat die Schauspielerin und Autorin Renan Demirkan in ihrem aktuellen Buch „Migration – Das unbekannte Leben“ versammelt, das sie am 2.3. präsentieren wird.
Feridun Zaimoglu greift in „Siebentürmeviertel“ (7.3.) das Thema deutscher Emigration nach Istanbul von 1933 bis 1945 auf. Auf die Spur des Autors der „Schatzinsel“, Robert Louis Stevenson, begibt sich der für seine ungewöhnlichen Lesungen bekannte Schweizer Autor Alex Capus mit „Reisen im Licht der Sterne“ (10.3.).
Der lungenkranke Stevenson trotzte jahrelang dem Tropenklima, lebte eine leidenschaftliche Liebe und fand vielleicht sogar Piratenschätze. Beinahe schon Stammgast der Stadtbibliothek ist Christian Brückner. Der legendäre Synchron- und Hörbuchsprecher widmet sich in diesem Jahr gemeinsam mit seinem Sohn, dem Gitarristen Kai Brückner, Autoren der Beat Generation wie Kerouac, Ginsberg oder Burroughs.  
Ausstellungen
Den bemerkenswertesten tschechischen Medienkünstler, Jakub Nepraš stellt das Lehmbruck Museum unter dem Titel „State of Flux“  vor. Seine Videoskulpturen „Landscape“ und „Ayahuasca“, bringen das Naturelement Wasser in Einklang mit modernen Technologien. Objekte des Künstlers, Erfinders und Wissenschaftlers Paul Schatz, die in Zusammenhang mit der Rheinschifffahrt stehen, zeigt die Ausstellung „Neue Horizonte 16 – Dynamik im Fluss“ des Museums der Deutschen Binnenschifffahrt.
Die Ausstellung wird ergänzt durch einen Forschungstag mit jungen Wissenschaftlern des Paul Schatz Forschungslaboratoriums und Künstlern.  
Nebel, Kneipen und Schimanski – Filme, Vorträge und Exkursionen Wenn es in Duisburg um den Hafen geht, darf eine fiktive Figur nicht fehlen. „Schimanski“ ermittelte links und rechts der Hafenbecken, soff, fluchte und träumte in Ruhrorter Kneipen.
 Eine „Schimanski-Nacht“ (5.3.) im „filmforum“ zeigt vier Klassiker mit dem „Tatort-Kommissar“. Im Eintritt enthalten ist eine Curry-Wurst. Die ganz reale Geschichte der Duisburger Häfen dokumentiert eine „Zeitreise“ am 9.3., die historische Filme aus den letzten neun Jahrzehnten präsentiert. Der von filmforum-Geschäftsführer Kai Gottlob moderierte Abend wird von dem Stummfilmpianisten Joachim Bärenz begleitet.
Was Häfen als Drehorte so beliebt macht, zeigt die ganze Akzente Filmreihe von „Hafen im Nebel“ über die „Große Freiheit Nr. 7“ bis hin zu „Le Havre“. Dass ein Hafen immer auch ein Ort durstiger Seelen ist, beweist die Zahl von rund 80 Kneipen, die es allein im kleinen Ruhrort gegeben haben soll.
Dr. Andreas Pilger vom Stadtarchiv Duisburg taucht am 8.3. tief in die gastronomische Geschichte des Stadtteils ein. Am 11. und 12. März zeigt die Journalistin Dagmar Dahmen, bekannt durch ihre „Schimanski-Führungen“, bei ihrer „Kneipen-Kiez-Tour“ was heute davon geblieben ist.  

Duisburg, 20. Januar 2016 - Eine einzigartige Klangerfahrung erwartet die Zuhörer des Festkonzertes der Universität Duisburg-Essen (UDE) am 31. Januar im Theater Duisburg und am 7. Februar in der Philharmonie Essen: Es beginnt mit einem selten gehörten beschaulichen Werk, gleitet über in ein berühmtes Klavierkonzert mit breit schwingendem Eingangsthema und endet mit einem symphonischen Ausbruch. Unter der Leitung von Prof. Oliver Leo Schmidt sind Werke von Einojuhani Rautavaara, Sergej Rachmaninov und Ludwig van Beethoven zu hören.  
Zunächst erklingt ein „Konzert für Vögel und Orchester“ des finnischen Komponisten Einojuhani Rautavaara. Hier mischen sich die Schreie ziehender Singschwäne über den Sümpfen Nordfinnlands mit den ruhenden Klängen des Orchesters – eine fast greifbare, mystische Naturerfahrung. Dem schließt sich Rachmaninovs berühmtes Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 an, das in die Tiefe und Melancholie der menschlichen Seele eintauchen lässt.  
Als Solist ist der Petersburger Pianist Eduard Kiprsky zu hören, ein junger Künstler auf dem Weg zur Weltklasse. Das Konzert endet mit Beethovens siebter Sinfonie: ein Kaleidoskop an Bewegung, Freude, rhythmischer Verdichtung, Tanz, aber auch verinnerlichter Ruhe. Richard Wagner nannte dieses Meisterwerk die „Apotheose (Vergöttlichung) des Tanzes“.  
Termine: Sonntag, 31. Januar, 16 Uhr, Theater Duisburg Sonntag, 7. Februar, 11 Uhr, Philharmonie Essen   Programm: Einojuhani Rautavaara, Cantus Arcticus op. 61, "Concerto for Birds and Orchestra“, Sergej Rachmaninov, Klavierkonzert Nr. 2 c-Moll op. 18 sowie Ludwig van Beethoven, Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92.  

Ticketverkauf Duisburg (18/7 Euro): Tel. 0203/283-62 100, theaterkasse@stadt-duisburg.de, http://www.theater-duisburg.de Ticketverkauf Essen (18/15/8 Euro): Tel. 0201/8122-200, tickets@theater-essen.de, http://www.philharmonie-essen.de

Freiburg/Duisburg, 18. Januar 2016 - Der mit 10.000 Euro dotierte Peter-Huchel-Preis für deutschsprachige Lyrik geht an die in Duisburg lebende Dichterin Barbara Köhler. Die Jury würdigte ihren Gedichtband "Istanbul, zusehends" als herausragende Neuerscheinung des Jahres 2015. "Ein raffiniertes Netz von Sprachbildern und Bildsprache knüpft einen fliegenden lyrischen Teppich, der ganz selbstverständlich im Alltag auch die Wucht des Politischen einfängt", so die Begründung.
Barbara Köhler erhielt 1999 den Literaturpreis Ruhr des Regionalverbandes Ruhr (RVR). Die Auszeichnung wird am 3. April in Staufen im Breisgau verliehen. Preisstifter sind der Südwestrundfunk und das Land Baden-Württemberg. Zu den bisherigen Preisträgern gehörten u. a. Ernst Jandl, Durs Grünbein, Thomas Kling, Oskar Pastior, Friederike Mayröcker und Paulus Böhmer. (idr). www.peter-huchel-preis.de

Sonntagsführung: „Häuser der Weisheit“ im Stadtmuseum  
Dr. Andrea Gropp lädt am Sonntag, 24. Januar, um 14 Uhr zu einem Rundgang durch die Ausstellung „Häuser der Weisheit – Wissenschaft im Goldenen Zeitalter des Islam“ ein. Sie ist die Kuratorin der Sonderausstellung, die seit September vergangenen Jahres im Kultur- und Stadthistorischen Museum am Innenhafen zu sehen ist.  
Vom 8. bis zum 12. Jahrhundert entstanden in den Hauptstädten der Kalifen Zentren für Forschung und Wissenschaften, die so genannten „Häuser der Weisheit“. Hier übersetzten Gelehrte wissenschaftliche Schriften aus der damals bekannten Welt, Astronomen beobachteten den Lauf der Gestirne und Ärzte betrieben große Krankenhäuser. Später gelangten diese arabisch-persischen Erkenntnisse nach Europa.
„Anhand von rund 50 Exponaten, darunter Rekonstruktionen und Modelle, machen wir die wissenschaftlichen Leistungen in jenen Jahrhunderten anschaulich“, erklärt Andrea Gropp.
Aus der Münz- und Antikensammlung Köhler-Osbahr sind Gold- und Silbermünzen aus der Zeit der Abbasidenkalifen ausgestellt, die anschaulich machen, auf welcher Grundlage der Handel in den Ländern des islamischen Reiches florierte. Eine Anmeldung ist nicht erforderlich. Der Eintritt kostet 4,50 Euro.

 Dr. Andrea Gropp, Betreuerin der Münz- und Antikensammlung Köhler-Osbahr

Lehmbruck Museum: plastikBAR „Input –Output“ - Kunst mit allen Sinnen erleben in der BLACKBOX
Fragen nach unterschiedlichen Wahrnehmungsarten von Kunstwerken stehen im Zentrum des Workshops „Input – Output“  mit Karolina Žernyté der vom 18. bis zum 22. Januar im Lehmbruck Museum stattfindet. Die Ergebnisse dieser neuen Erfahrungen präsentieren die Teilnehmerinnen und Teilnehmer bei der plastikBAR am 21. Januar, 19 Uhr.  
Im Zentrum des Workshops steht hierbei die Ausstellung der Kunstvermittlung, „BLACKBOX“, die den Besucher dazu einlädt, sich selbst mit den eigenen Sinneseindrücken ins Zentrum der Kunsterfahrung zu stellen. Inmitten der Präsentation können die Teilnehmerinnen und Teilnehmer Kunstwerke mit verschlossenen Augen entdecken und mit Hilfe der unterschiedlichen Sinne wie Fühlen, Riechen, Hören, Bewegung, Geschmack und Phantasie zu ihrem Wesen vordringen.  
Der Eintritt kostet 9,00 € inklusive Begrüßungsgetränk (erm. Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis 5,00 €)  

Jörg Wagner, "Schläfer", 2005, (in der Ausstellung "BLACKBOX"), (c) VG Bild-Kunst, Bonn 2015, Foto: Dejan Saric

Essen/Duisburg 15. Januar 2016 - Erstmals steht die Musik von Johannes Brahms im Fokus des Klavier-Festivals Ruhr. Bereits im Eröffnungskonzert am Freitag, den 15. April in der Stadthalle Mülheim konzentriert sich der russische Pianist Arcadi Volodos ganz auf die Klaviermusik des spätromantischen Komponisten.
Der Künstler wird im Rahmen dieses Abends den Preis des Klavier-Festivals Ruhr 2016 entgegen nehmen. Weitere künstlerische Schwerpunkte des Festivals 2016 gelten dem 100. Todestag von Max Reger und dem 150. Geburtstag von Ferruccio Busoni.  
Das Festival 2016 endet am Sonntag, den 10. Juli um 17 Uhr mit dem Duo Martha Argerich und Daniel Barenboim, die der Stiftung Klavier-Festival Ruhr ein Benefizkonzert in der Philharmonie Essen schenken.
Insgesamt veranstaltet das Klavier-Festival Ruhr 2016 69 Konzerte in 23 Städten auf 30 Podien der Region.   Erich Staake wird der Schirmherr des Klavier-Festivals Ruhr 2016 sein. Der Vorsitzende des Vorstandes der Duisburger Hafen AG (duisport), selbst langjähriges Mitglied und ehemaliger Co-Moderator des Initiativkreises Ruhr, hierzu: „Das Unternehmen duisport nimmt das 300-jährige Jubiläum des Duisburger Hafens im Jahr 2016 zum Anlass, sein Engagement für das Klavier-Festival Ruhr als Hauptsponsor substantiell zu verstärken. Denn als Mitgliedsunternehmen des Initiativkreises Ruhr haben wir allen Grund, auf unser kulturelles Leitprojekt besonders stolz zu sein. Dies gilt umso mehr, weil es das Festival verstanden hat, seine Existenz als eigenständige Stiftung als Chance zu nutzen und zusätzliches persönliches Engagement vieler Musikfreunde zu mobilisieren. Zudem ist es mir eine große persönliche Freude, das Klavier-Festival Ruhr 2016 als Schirmherr begleiten zu dürfen.“  

Zu den programmatischen Höhepunkten des weltweit wichtigsten Pianistentreffens zählen die Aufführungen der Brahms-Klavierkonzerte durch die französische Meisterpianistin Hélène Grimaud und Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen. Mit international renommierten Pianisten wie Elena Bashkirova, Graham Johnson und Andreas Staier sind die Klaviertrios, zahlreiche Kunstlieder sowie die beiden Klarinettensonaten op. 120 zu erleben. Im Rahmen des Programm-Schwerpunkts Max Reger erklingen eine Reihe von Variationswerken und nicht zuletzt dessen grandioses Klavierkonzert – gespielt von Gerhard Oppitz und den Essener Philharmonikern unter der Leitung von Karlheinz Steffens.  

Viele weitere Meisterpianisten unserer Zeit folgen auch 2016 der Einladung zum weltweit wichtigsten Klavier-Ereignis, unter ihnen Leif Ove Andsnes, Emanuel Ax, Yefim Bronfman, Khatia Buniatishvili, Marc-André Hamelin, Evgeny Kissin, Lang Lang, Elisabeth Leonskaja, Igor Levit, Gabriela Montero, Alice Sara Ott, Maria João Pires, Sir András Schiff, Martin Stadtfeld, Daniil Trifonov, Mitsuko Uchida und Krystian Zimerman.  
Acht exklusive Konzerte bietet die diesjährige JazzLine des Festivals – u.a. mit Michel Camilo und seinem Trio Latino, Monty Alexander mit dem Harlem-Kingston Express, dem Gerald Clayton Trio, dem Jacky Terrasson Trio, mit Danilo Pérez und der WDR Big Band, dem Trio-Projekt von Hiromi sowie mit Till Brönner und seinen „Piano Friends“ Enrico Pieranunzi und Martin Tingvall. Beim Deutschen Juristentag kommt es im September 2016 zu einem Benefizkonzert zur Förderung von Flüchtlingskindern in der JazzLine: Unter dem Titel Cuban Night ist Hilario Durán mit der WDR Big Band Köln in der Philharmonie Essen zu erleben.  
Einen runden Geburtstag kann das Education-Team des Klavier-Festivals Ruhr im Essener Haus Fuhr feiern: Anlass ist das zehnjährige Bestehen der Little Piano School, die inzwischen ganzjährig mehr als 300 Kinder im Alter von 2 bis 6 Jahren an das Klavier und die Welt der Musik heranführt. Mit dem von der Stiftung Mercator geförderten Projekt „ÜberGänge – Brücken bauen durch Musik“ setzt das Klavier-Festival Ruhr seine nachhaltige Bildungsarbeit fort. Schulübergreifende Projekte, Inklusions-Projekte sowie die Einbindung von Kindern aus Neuzuwandererfamilien spielen eine Hauptrolle bei der kreativen Workshoparbeit in Stadtteilen wie Duisburg-Marxloh. Mit der Unterstützung von Experten erarbeiten sich Kinder und Jugendliche die Musik des Ungarn Béla Bartók.  
Der Kartenvorverkauf für alle Konzerte beginnt am Samstag, den 16. Januar 2016 um 9 Uhr. Tickets sind telefonisch unter der Hotline 01806/ 500 80 3 erhältlich (0,20 € pro Anruf aus dem dt. Festnetz, Mobil max. 0,60 € pro Anruf) oder können platzgenau im Internet gebucht werden (www.klavierfestival.de).

Wahrzeichen des Klavier-Festivals Ruhr vor der Philharmonie Essen, einem der Hauptspielorte des Festivals (Copyright: KFR).  

Duisburg, 12. Januar 2016 - Zu einer Vorschau auf die Museumsplanungen 2016 lädt Dr. Susanne Sommer am kommenden Sonntag (17. Januar) um 15 Uhr ein. Bei Kaffee und Gebäck wird die Museumsdirektorin über Ausstellungen und Veranstaltungen des Kultur- und Stadthistorischen Museums informieren. Dabei werden für die Stadtgeschichte das 700-jährige Jubiläum der gotischen Salvatorkirche und der 450. Geburtstag des Corputius-Stadtplans besonders gewürdigt werden; zudem ist aus der Köhler-Osbahr-Sammlung eine prächtige Ausstellung zum antiken Symposium in Vorbereitung.
Das Zentrum für Erinnerungskultur plant für den Spätherbst eine Ausstellung zum Widerstand in Duisburg gegen den Nationalsozialismus und als Beitrag für die Duisburger AKZENTE verwandelt sich das Museum im März in einen Kreativ-Ort unter dem künstlerischen Motto „STRAND.GUT“.

„Das Stadtmuseum versteht sich als weltoffenes Haus, in dem sich alle Menschen, unabhängig von Alter, Herkunft und Geschlecht mit ihren Interessen wiederfinden und wohlfühlen. Im März 2016 ist das Museum bereits 25 Jahre hier am Innenhafen zu Hause – das wird für uns also ein ganz ein besonderes Jahr“, so Dr. Susanne Sommer.  

Zur Entwicklung ihres Hauses am Johannes-Corputius-Platz während der vergangenen Jahre wird die Museumsdirektorin den Gästen eine kleine Rückschau, teils mit dramatischen Geschichten, teils mit netten Anekdoten bieten.  

Johannes-Corputius-Platz 1, am Innenhafen. Eintritt 4,50 Euro, ermäßigt 2 Euro.

RVR stärkt seine regionale Kulturförderung: 70.000 Euro pro Jahr vor allem für freie Kulturträger
Der Regionalverband Ruhr (RVR) öffnet ab diesem Jahr einen zusätzlichen Fördertopf, um die Fortentwicklung der kommunalen und regionalen Kulturarbeit zu unterstützen. Jährlich 70.000 Euro werden insbesondere für freie Kulturträger zur Verfügung gestellt. Über Förderanträge, die beim Referat Kultur und Sport gestellt werden können, entscheidet jeweils im Februar und September eines Jahres der Kultur- und Sportausschuss. Die Förderung kann für alle Sparten und Bereiche der regionalen Kultur gewährt werden.
Der Förderschwerpunkt soll bei Gemeinschaftsprojekten in der Off-Kultur sowie bei Kooperationsprojekten freier Träger mit öffentlich-rechtlich getragenen Kultureinrichtungen liegen. Ziel ist es, den Ausbau interdisziplinärer und kooperativer Arbeiten und Produktionen nachhaltig zu stärken. Die erste Antragsfrist endet am 1. Februar, eine weitere am 1. September. Infos und Anträge: www.kulturförderung.rvr.ruhr

Sonntagsführung im Lehmbruck Museum: „Wahlverwandtschaften – Duisburger Künstler und junge Talente“
 Was haben Grillkohlen, Pflanzen und Luftballons gemeinsam? Sie alle sind Teil der Ausstellung „Wahlverwandtschaften – Duisburger Künstler und junge Talente“, die Besucher bei einer Führung am Sonntag, 17. Januar, 11.30 Uhr, entdecken können.   Die Ausstellung „Wahlverwandtschaften“ ist als Netzwerk ausgerichtet: Sie zeigt ausgewählte Positionen und Werke von Künstlerinnen und Künstlern aus Duisburg und Nordrhein-Westfalen.  
Als Referenz dient Goethes Roman „Wahlverwandtschaften“, der die Geschichte zweier Paare beschreibt, die sich jeweils in den Partner des anderen verlieben und so in den Konflikt zwischen Leidenschaft und Vernunft geraten. Ursprünglich entstammt der Begriff aus den Naturwissenschaften: „Wahlverwandtschaften“ bezeichnet hier einen Vorgang, der beim Zusammentreffen zweier chemischer Verbindungen ausgelöst werden kann. Bei ausreichend starker Anziehungskraft lösen sich die Bestandteile dieser Verbindung voneinander, um sich mit einem frei gewordenen Partner der anderen Verbindung zu vereinigen. Entsprechend ist die Ausstellung konzipiert.
Die „Verwandtschaften“ ordnen sich in der Ausstellung zu bestimmten Themen und Phänomenen wie Form und Farbe, Architektur und Raum, Leichtigkeit und Körperlichkeit. So ist der Titel zugleich auch das Motto für die Ausstellung, in der neue Verbindungen entstehen. Für die Teilnahme wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 €/erm. 5 €/Familienkarte 15 €) ein Beitrag von 2 € pro Person erhoben.

Duisburg, 12. Januar 2016 - Am Donnerstag, 25. Februar 2016, um 20 Uhr (Einlass 19 Uhr), wird in der Stadthalle Walsum (Waldstr. 50) die Komödie „Das Lächeln der Frauen“ aufgeführt.  
Ein Lächeln ist das Schönste, das man einem Menschen schenken kann, heißt es. Genau das ist das erklärte Ziel von Nicolas Barreaus Roman „Das Lächeln der Frauen“, der sich im Nachwort ausdrücklich wünscht, der Leser möge das Buch mit einem Lächeln beginnen und beenden. Nach dem internationalen Erfolg des Romans, der 83 Wochen auf der Spiegel-Bestsellerliste stand, ist nun die bezaubernde, in Paris angesiedelte Liebesgeschichte mit dem Tourneetheater „THESPISKARREN“ auf Tournee.  
Dem Autor der Bühnenfassung, Gunnar Dreßler, gelingt es mit einer natürlichen Leichtigkeit, die vielen Erzählperspektiven und Figuren der romantischen Geschichte mit nur zwei Schauspielern auf die Bühne zu bringen. Julia Stinshoff und Hubertus Grimm spielen meisterhaft, mit viel Witz und Liebe abwechselnd die verschiedenen Figuren. Auch der Dialog mit dem Publikum ist raffiniert und macht Freude.  

Schnupperabonnement in der Stadthalle Walsum  
Die Konzertdirektion Landgraf, unter Mitwirkung der Stadt Duisburg – Bezirksamt Walsum –, bietet auch in der Spielzeit 2015/2016 wieder das beliebte Schnupperabonnement an. Es besteht aus zwei Veranstaltungen der laufenden Spielzeit in der Stadthalle Walsum.  
Folgende Veranstaltungen werden angeboten:  
Am Donnerstag, dem 25. Februar 2016, erwartetet die Theaterbesucher die Komödie „Das Lächeln der Frauen“ nach dem gleichnamigen Bestseller von Nicolas Barreau (mit Julia Stinshoff und Hubertus Grimm). Aurélie Bredin (Julia Stinshoff) ist davon überzeugt, dass es keine Zufälle gibt. Als sie scheinbar einen Roman über ihr Leben findet, macht sie sich auf, den Schreiber zu finden.   Plakat© Gio Löwe
Mit einem echten Höhepunkt geht die Spielzeit am Mittwoch, 6. April 2016, zu Ende. Das Musical „Motown – Die Legende“ gestattet einen Blick hinter die Kulissen der Hit-Fabrik und erzählt von der Entstehung, den Höhen und Tiefen und den Geheimnissen der Plattenfirma, dem Leben Berry Gordys, seiner Stars und den Entstehungsgeschichten der Hits (Live-Band auf der Bühne). Mit Hits wie „Papa was a Rolling Stone”, „My Girl”, „Stop! In the Name of Love“ und vielen anderen.
 

 © Jürgen Frahm
Das Schnupperabonnement sowie Einzelkarten für jedes Stück sind im  Bezirksrathaus Walsum an der  Friedrich-Ebert-Str. 152 in Zimmer 115, (Tel. 0203/283-5731) erhältlich. Das Abonnement kostet zwischen 27,- und 41,- Euro . Einzelkarten erhalten Sie ab 14,- Euro.  
Weitere Informationen finden Sie unter: http://www.duisburg.de/micro/hallen/stadthalle_walsum

 Duisburg, 12. Januar 2016 - Wie nimmt man Kunstwerke wahr ohne zu sehen? Welche neuen Eindrücke kann man dabei sammeln? Und gelingt es trotzdem die Idee dahinter erfahrbar zu machen? Bei einem Workshop vom 18. bis 22. Januar 2016 vermitteln Karolina Žernyté  und Jaunius Bumptirklus aus Vilnius interessierten Schulgruppen wie man Kunst mit den verschiedenen Sinnen wahrnehmen kann. Um Anmeldung wird dringend gebeten!  
Im Zentrum steht hierbei die Ausstellung der Kunstvermittlung, „BLACKBOX“, die den Besucher dazu einlädt, sich selbst mit den eigenen Sinneseindrücken ins Zentrum der Kunsterfahrung zu stellen. Inmitten der Präsentation können die Teilnehmerinnen und Teilnehmer Kunstwerke mit verschlossenen Augen entdecken und mit Hilfe der unterschiedlichen Sinne wie Fühlen, Riechen, Hören, Bewegung, Geschmack und Phantasie zu ihrem Wesen vordringen. Gemeinsam kann man darüber nachdenken, wie unterschiedlich oder ähnlich unsere Wahrnehmung ist.  

Der Workshop findet vom 18. bis 22. Januar 2016, jeweils von 10 bis 13 Uhr statt.   Anmeldungen nimmt die Kunstvermittlung unter T. 0203 283 2195 ( DI-FR 10-14 Uhr) oder E-Mail kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de gerne entgegen.

Venske & Spänle, Helotroph dx 1043, ©/Foto: Venske & Spänle

Duisburg, 07. Januar 2016 - Die Sammler und Museumsgründer Dirk Krämer und Klaus Maas laden interessierte Kunstliebhaber am Sonntag, den 10. Januar, ab 12 Uhr zu einem Neujahrsempfang in das Museum DKM und der letzten Sonderführung durch die aktuelle Wechselausstellung mit den Shin-Hanga Arbeiten von Sven Drühl ein.
Seit 2009 präsentiert das private Museum unter dem Titel "Linien stiller Schönheit" die umfangreiche Sammlung zur Kunst aus dem alten China, Japan, Gandhãra, dem Iran bis in die Gegenwart: Ai Weiwei, Ulrich Erben, Richard Long, Ulrich Rückriem, Richard Serra, Song Dong, Thomas Virnich, uvm. Noch bis zum 17. Januar kann die Sonderausstellung Shin Hanga – japanische Landschaften des Berliner Künstlers Sven Drühl (*1968) besucht werden.
Unter der Verwendung von Lacken, Silikonen und Ölfarben schafft Drühl großformatige Landschaftsbilder, deren Motive sich auf die Tradition des japanischen Holzschnitts seit Hokusai und Hiroshige beziehen.
Im Anschluss an die Führung wird im Museumsfoyer mit einem Glas Sekt auf das neue Jahr angestoßen. Im Museumscafé lässt sich der Sonntag bei Kaffeespezialitäten und italienischem Mandelgebäck in Ruhe genießen.     Anmeldung unter Tel.: 0203. 93 555 47 0 oder via Mail mail@museum-dkm.de

Tiergefäße aus Amlash/Iran um 1000 v. Chr. | Foto: Werner J. Hannappel © Stiftung DKM  Eintritt: Erwachsene 10 EUR | Ermäßigt 5 EUR   Die Teilnahme an den Führungen ist in Verbindung mit einer Eintrittskarte kostenfrei.

Duisburg, 06. Januar 2016 - Am Freitag, dem 8. Januar 2016, um 16:00 Uhr, ist das Museum DKM von 12 bis 18 geöffnet und setzt die Reihe der monatlichen Freitagsführungen fort. Anhand ausgewählter Werke wird Sarah Kraschewski in der 60-minütigen Führung einen Schwerpunkt auf alte und zeitgenössische Kunst aus China legen.
Die 14-köpfige Terrakotta-Armee aus der Han-Dynastie, der monumentale Kopf eines Buddha aus der nördlichen Qi-Dynastie und weitere Zeugnisse der antiken chinesischen Kultur werden vorgestellt. Zeitgenössische Positionen von Ai Weiwei, Yin Xiuzhen oder Qiu Shihua veranschaulichen, wie die chinesische Tradition Einfluss auf die aktuelle Kunst nimmt. Die 39 "Coloured Vases" von Ai Weiwei bilden eine Art Scharnier zwischen zeitgenössischer Avantgarde und einer fernöstlichen Kunsttradition, die fast 5.000 Jahre zurückreicht.  
Anmeldung zu der Führung unter Tel.: 0203. 93 555 47 0 oder via Mail mail@museum-dkm.de
Preis: 6 EUR (zzgl. Eintrittspreis) Eintritt: Erwachsene 10 EUR | Ermäßigt 5 EUR

Duisburg, 05. Januar 2016 - Wer verbirgt sich hinter den seltsam anmutenden Mischwesen, die derzeit in der Glashalle des Museums zu sehen sind? Eine Antwort darauf erhalten Besucherinnen und Besucher am Sonntag, 10. Januar 2016, 11. 30 Uhr, bei einem Künstlergespräch mit der jungen Bildhauerin Yvonne Roeb. Zusammen mit dem Kurator Dr. Michael Krajewski erläutert sie in einer dialogischen Führung ihre Installation „Divine Beast“, die sie eigens für die zum Kant Park hin geöffnete Glashalle des Museums geschaffen hat.  

Foto Harald Jeschke 05. Januar 2016

Als junge Position reiht sich ihre Präsentation in die Serie „Sculpture 21st“ ein, bei der seit 2014 Bildhauer des 21. Jahrhunderts gezeigt werden, die mit ihrem Werk grundlegende Fragen an die Kunst  stellen. Yvonne Roeb studierte bei Timm Ulrichs und mit Abschluss als Meisterschülerin bei Katharina Fritsch. Zur Präsentation ihrer Arbeit bildete sie den Stahlrahmen der Glashalle des Lehmbruck Museums im Maßstab 1:3 nach. In diesem dreidimensionalen „Rahmen“ versammelt sie grotesk anmutende Werke, wie "Go Go Gadget" (2015), "Midnight Rider" (2009) oder "Weltempfänger" (2015). Die kleinformatigen skulpturalen Wesen scheinen aus der Tier- und Pflanzenwelt zu stammen.   
Die Skulpturen für ihre Installation "Divine Beast" entstanden in den letzten zehn Jahren und sind aus wichtigen Themenbereichen ihres Schaffens ausgewählt: Das Traumhafte, das Surreale, die Fragmentierung und die Verpaarung. Das Werk der Künstlerin ist angelehnt an Naturkunde, innere Kreisläufe und körperliche Prozesse. Die ungewöhnliche Materialwahl und die Beschichtungen der Oberflächen lassen ihre Skulpturen oft anders erscheinen, als sie tatsächlich sind.  
Die Ausstellung „Divine Beast“ ist noch bis zum 17. Januar zu sehen.  
Interessierte, die mit der Künstlerin ins Gespräch kommen wollen, zahlen zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 Euro/erm. 5 Euro/Familienkarte 15 Euro) ein Beitrag von 2 Euro pro Person erhoben.  

Yvonne Roeb, o.T., 2015, Foto: Dejan Saric, © Künstlerin

DUISBURG 2016 – Der Duisburger Fotokalender zum reduzierten Neujahrspreis
Duisburg Kontor bietet den Fotokalender des Fotografen Friedhelm Krischer für 12,95 € an Zum Start ins neue Jahr bietet das neu gegründete  Duisburg Kontor den hochwertigen Fotokalender DUISBURG 2016 für 12,95 € im RUHR.VISITORCENTER  an – ein Schnäppchen über das man sich das ganze Jahr freuen wird. DUISBURG 2016 ist als Gemeinschaftsprojekt des Duisburger Fotografen Friedhelm Krischer, der Duisburg Kontor GmbH und der bürgerschaftlichen Vereinigung proDUISBURG ins Leben gerufen worden.
Dieses Projekt soll zur Identifikation von Bürgern, Institutionen und Unternehmen mit Ihrer Stadt beitragen. Im Format 34 x 45 cm bildet der Kalender eindrucksvolle, großformatige Bilder Duisburgs ab und beinhaltet obendrein noch einen Veranstaltungskalender mit einer allumfassenden Übersicht der wichtigsten Termine in diesem Jahr.

Duisburg, 04. Januar 2016 - Das neue Jahr startet gleich mit einer besonderen Gelegenheit, die Ausstellung „Wahlverwandtschaften“ aus einem ganz neuen Blickwinkel zu erfahren. Beim Rundgang am Mittwoch, 6. Januar um 13 Uhr, führen Duisburger Künstlerinnen und Künstler Besucher durch die Ausstellung und enthüllen so manches Geheimnis rund um die präsentierten Werke.  

Der Künstlerstammtisch ist ein fester Termin, zu dem sich in der Regel Duisburger Künstlerinnen und Künstler im Lehmbruck Museum treffen. Dieses Mal jedoch haben auch interessierte Besucherinnen und Besucher die außergewöhnliche Möglichkeit, die aktuelle Ausstellung „Wahlverwandtschaften“ mit den Kunstschaffenden zu besuchen und interessante Einblicke zur Entstehung einzelner Werke zu erhalten. Wolf Lipka, der Sprecher der IG Duisburger Künstler, Elisabeth Höller und andere Duisburger Künstler führen Interessierte durch die sinnlich attraktive wie inhaltlich komplexe Ausstellung.  
Der Titel „Wahlverwandtschaften“ verweist zunächst auf Goethes Roman von 1809, der die Geschichte zweier Paare beschreibt, die sich jeweils in den Partner des anderen verlieben und so in den Konflikt zwischen Leidenschaft und Vernunft geraten. Seinen Ursprung hat der Begriff jedoch in der Naturwissenschaft. Bei ausreichend starker Anziehungskraft trennt sich eine chemische Verbindung um eine zweite andere Verbindung einzugehen. Und so ist auch die Ausstellung konzipiert, in der sich die Duisburger Künstler und ihre Werke in Beziehung setzen.  
Interessierte, die mit den Künstlerinnen und Künstlern ins Gespräch kommen wollen, zahlen zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 Euro/erm. 5 Euro/Familienkarte 15 Euro) ein Beitrag von 2 Euro pro Person erhoben.  

Katrin Wegemann, AUFSTEIGEN 16, 2015, © Künstlerin, Foto: Birgitt Richter