Bildhauer Antony Gormley begrüßt 180 Schüler*innen zum Meet & Greet im Lehmbruck Museum

Duisburg, 24. November 2022 - Für 180 Schülerinnen und Schüler des Duisburger Steinbart-Gymnasiums und des Goethe-Gymnasiums Dortmund bot sich heute Vormittag die Gelegenheit, bei einem Meet & Greet im Lehmbruck Museum mit dem britischen Bildhauer Antony Gormley über dessen Werk ins Gespräch zu kommen.  

Wie begegnen junge Menschen der Kunst Antony Gormleys und welche Wirkung hat diese auf sie? Diese Fragen wurden heute Vormittag im Lehmbruck Museum ausgiebig diskutiert. Zum Meet & Greet mit Antony Gormley, der noch bis zum 26. Februar 2023 im Lehmbruck Museum seine bislang größte Ausstellung in Deutschland präsentiert, waren 180 Oberstufenschüler*innen aus Duisburg und Dortmund ins Lehmbruck Museum gekommen.

Im Vorfeld hatten sie die Ausstellung „Calling on the Body” in Projektgruppen besucht und sich mit dem bildhauerischen Werk Antony Gormleys vertraut gemacht. In einem offenen Gespräch konnten sie sich über ihre Wahrnehmungen und Empfindungen austauschen und Fragen an den Künstler richten.    

 Antony Gormley beim „Meet &Greet“ im Lehmbruck Museum, Foto: Fabian Strauch Antony Gormley (Mitte), Museumsdirektorin Dr. Söke Dinkla (3. v. l.) und die Lehrkräfte der beteiligten Schulen, Foto: Fabian Strauch  

- Lehmbruck Museum: Öffentliche Sonntagsführung „Bewegte Kunst”
- Workshops des CITY ATELIERS
- plastikBAR Kunst & Stulle

 Lehmbruck Museum: Öffentliche Sonntagsführung „Bewegte Kunst”
Duisburg, 21. November 2022 - Die öffentliche Führung im Lehmbruck Museum am Sonntag, 27. November, 11.30 Uhr, hat „Bewegte Kunst“ zum Gegenstand und ist insbesondere für Familien mit Kindern zu empfehlen. Auch das CITY ATELIER am Nachmittag, von 14 bis 17 Uhr, nimmt junge und junggebliebene Besucher:innen in den Blick, wenn Jenny Ohst Anleitungen für Porträts im Cartoon-Stil gibt.  

Bei der Betrachtung von Skulpturen ist Bewegung wesentlich, denn dreidimensionale Objekte wirken von allen Seiten unterschiedlich. Wenn aber nicht die Betrachter:innen sich bewegen, sondern die Kunstwerke selbst, sprich man von kinetischer Kunst. In der Sammlung des Lehmbruck Museums sind hervorragende Werke dieser Art zu entdecken, wie Kunstvermittlerin Hannah Wierutsch in ihrer Führung zeigen wird. Dazu gehören die großen und großartigen Maschinenskulpturen von Jean Tinguely, der poetische „Tanz in einer Pirouette“ von Rebecca Horn und das „Tischmobile mit S“ von Alexander Calder.  

Interessierte Besucher*innen werden gebeten, ein Ticket für die Teilnahme an der Sonntagsführung im Ticketshop des Lehmbruck Museums zu buchen oder telefonisch unter 0203 283 3294 zu reservieren. Das Tragen einer medizinischen oder FFP2-Maske wird empfohlen.   Für die Teilnahme an der Führung wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 EUR, erm. 5 EUR) ein Beitrag von 2 EUR pro Person erhoben.  

Rebecca Horn, Tanz in einer Pirouette, 2017, © VG Bild-Kunst, Bonn 2022, Foto: Frank Vinken 

Die Workshops des CITY ATELIERS sind von jetzt ab ganz auf die Weihnachtszeit ausgerichtet. Am 1. Advent leitet die Künstlerin Jenny Ohst alle interessierten Besucher:innen dabei an, Portraits im Cartoon-Stil anzufertigen. Dies können Selbstportraits oder auch Portraits von anderem Menschen, vorzugsweise nach Fotovorlagen aus dem Handy, sein. Natürlich eignen sich die entstandenen Werke als originelle Weihnachtsgeschenke, denn wer hätte nicht gerne mal ein Bild von sich oder seinen Liebsten im Stil von Bob´s Burgers oder den Simpsons?  

Anmeldungen nimmt das Team der Kunstvermittlung telefonisch unter 0203 283 2195 oder per E-Mail an kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de entgegen. Für die Teilnahme am Workshop wird eine Materialpauschale in Höhe von 5 EUR erhoben.    

Das CITY ATELIER, Bob´s Burgers, Foto/©: Jenny Ohst

Lehmbruck Museum: plastikBAR Kunst & Stulle „Die Linie wird Kunst: Norbert Kricke zum hundertsten Geburtstag” mit Jörg Mascherrek
Am Donnerstag, 1. Dezember, 17.30 Uhr, lädt das Lehmbruck Museum zu „Kunst & Stulle” an die plastikBAR ein. Nach einer Führung durch die neu eröffnete Studioausstellung „Norbert Kricke” gibt es bei Snacks und Getränken die Möglichkeit zum Gespräch. Eine Anmeldung ist erforderlich!  

Mit seinen filigranen Raumplastiken zählt Norbert Kricke (1922–1984) zu den wichtigsten Vertretern der konkreten Kunst. Heute fast vergessen sind jedoch seine figürlichen Anfänge. Krickes 100. Geburtstag nimmt das Lehmbruck Museum zum Anlass für eine Studioausstellung, die seine Innovationskraft zeigt – von den gegenständlichen Figuren des Frühwerks bis zu den bewegten Plastiken, in denen sich alle Materie im Raum verliert.

 Mit 13 Skulpturen und 20 Grafiken stellt die Ausstellung Bezüge zu einflussreichen Bildhauern wie Wilhelm Lehmbruck, Alberto Giacometti, Hans Uhlmann und Alexander Calder her, die mit bedeutenden Werken in der Sammlung des Lehmbruck Museums vertreten sind. Die Teilnahmegebühr von 12 € beinhaltet Eintritt, Führung, Imbiss und Getränk. Anmeldung erforderlich! Tickets können online im Ticketshop des Museums gebucht oder telefonisch unter 0203 283 3294 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de reserviert werden.  

Norbert Kricke, Kriechender, 1948-49 © Nachlass Norbert Kricke, Foto: Frank Vinken  

Künstlergespräch mit Antony Gormley und Dr. Marcus Steinweg & Katalogvorstellung
Duisburg, 17. November 2022 - Am Donnerstag, 24. November, 18 Uhr, lädt das Lehmbruck Museum im Rahmen der aktuellen Sonderausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” zu einem Künstlergespräch mit Antony Gormley und Dr. Marcus Steinweg ein. Vorgestellt wird an diesem Abend außerdem der reich bebilderte Ausstellungskatalog, der ab sofort erhältlich ist  

Am Donnerstagabend, können die Besucher*innen des Lehmbruck Museums den britischen Bildhauer und Turner Prize-Träger Antony Gormley (*1950) im Gespräch mit dem Philosophen Dr. Marcus Steinweg (*1971) erleben. Dr. Marcus Steinweg, der sich in vielen seiner Texte und Vorträge an der Schnittstelle zwischen Kunst und Philosophie bewegt, war zuletzt als Professor des Lehrstuhls Kunst und Theorie an der Kunstakademie Karlsruhe tätig.

Seit den 1990er-Jahren arbeitet er zusammen mit Rosemarie Trockel und Thomas Hirschhorn an Kunstprojekten und stellt collagierte philosophische Begriffsdiagramme her. Im Anschluss an eine Einführung von Museumsdirektorin Dr. Söke Dinkla wird Dr. Marcus Steinweg mit Antony Gormley über formale Aspekte im Werk des Bildhauers sprechen und auch die dahinterstehende Gedankenwelt des Künstlers beleuchten.

Im Lehmbruck Museum präsentiert Gormley, der zu den einflussreichsten Bildhauern der Gegenwart zählt, noch bis zum 26. Februar 2023 seine bislang größte Ausstellung in Deutschland.    

Begleitend zur Ausstellung erscheint ein reich bebilderter Katalog mit wissenschaftlichen Beiträgen von Dr. Söke Dinkla, Ronja Friedrichs und Jon Wood sowie einem Interview Antony Gormleys mit dem Journalisten Tobias Haberl im Hatje Cantz Verlag. Der Ausstellungskatalog wird am Donnerstagabend im Rahmen des Künstlergesprächs vorgestellt und ist ab sofort zu einem Vorzugspreis von 35 Euro an der Museumskasse erhältlich.  

Das Gespräch wird in englischer Sprache geführt.Teilnahme: 2 Euro (zusätzlich zum regulären Eintritt). Anmeldung: T. 0203 283 3294 oder anmeldung@lehmbruckmuseum.de    

Antony Gormley neben seinem Werk CLOSE V, 1998 © Antony Gormley, Foto: Christoph Reichwein  

Duisburg, 10. November 2022 - Das Museum DKM reagiert auf die aktuelle Energiekrise und hat die Öffnungszeiten wie folgt angepasst:  
Samstag, Sonntag, Feiertage: 12 – 16 h
am ersten Freitag im Monat: 12 – 16 h  

Die öffentlichen Freitagsführungen an jedem ersten Freitag im Monat finden um 15 h statt. Sonderöffnungen, Gruppenführungen und Veranstaltungen können Sie natürlich weiterhin zu individuell erweiterten Öffnungszeiten buchen.

Sammlungspräsentation  

© Stiftung DKM

NORBERT KRICKE – Sammlung DKM 18.11.2022 – 07.05.2023  
Am 30. November wäre Norbert Kricke (DE, 1922 – 1984) 100 Jahre alt geworden. Seit der Eröffnung des Museum DKM sind in der ständigen Sammlung zwei Räume dem Werk von Norbert Kricke gewidmet. In unveränderter Form präsentieren sie bis heute zwanzig Zeichnungen und zwei Bildhauermodelle aus der Sammlung DKM.  

Die ausgestellten Zeichnungen umfassen sowohl den Anfang als auch das Ende der abstrakten Schaffensphase von 1952 bis 1984 und bieten somit eine umfangreiche Übersicht über das zeichnerische Werk von Norbert Kricke, der bis zum Schluss der Linie als Gestaltungsmittel treu geblieben ist.

Anlässlich des 100. Geburtstages des Düsseldorfer Bildhauers präsentiert das Museum DKM weitere, bisher nicht gezeigte Zeichnungen aus seinem großen Sammlungsbestand sowie eine frühe figürliche Plastik, die das Norbert Kricke Archiv, Berlin, freundlicherweise für die Dauer der Ausstellung zur Verfügung stellt. Das Museum öffnet am Freitag, den 18. November 2022 von 14.00 Uhr bis 16.00 Uhr.    

Schönheit und Urkräfte der Natur.
Claudia Terstappen 26.03.2022 – VERLÄNGERT bis zum 15.01.2023  
In der aktuellen Ausstellung Schönheit und Urkräfte der Natur. Claudia Terstappen präsentiert das Museum DKM eine Auswahl an Naturfotografien der Künstlerin Claudia Terstappen (DE, 1959). Die Schwarzweißfotografien aus den 1990er und frühen 2000er Jahren stellen einen Ausschnitt aus dem umfangreichen Sammlungsbestand vor, den das Œuvre Claudia Terstappens bereits seit den 1980er Jahren in der Sammlung DKM einnimmt.       


EROS in Erwartung der Ewigkeit
26.03.2022 – VERLÄNGERT bis zum 15.01.2023  
Während der nackte Frauenkörper oder der weibliche Akt im Kanon der Kunst einen großen Stellenwert einnimmt, ist die Darstellung des männlichen Akts seit der Antike lediglich in Verknüpfung mit Attributen des Märtyrers oder Helden akzeptiert. Darbietungen der puren männlichen Schönheit und Sexualität waren lange Zeit ein Tabu – die Ausstellung EROS in Erwartung der Ewigkeit präsentiert einen bedeutenden Sammlungsschwerpunkt der Sammlung DKM: das Bild des Mannes in der Fotografie und Skulptur seit dem späten 19. Jahrhundert bis heute.       
Veranstaltungen  

Kaiser Antonino Dance Ensemble: The Silent Caravan / Die stille Karawane Freitag, den 18.11.2022, und Samstag, den 19.11.2022, um 18.00 Uhr   Wir freuen uns, dass The Silent Caravan von Avi Kaiser und Sergio Antonino am 18. November 2022 im Museum DKM Premiere der Museumsversion feiern wird.  

 © Kaiser Antonino Dance Ensemble  

The Silent Caravan / Die stille Karawane  
Die neue choreographische Arbeit von Avi Kaiser und Sergio Antonino handelt von der uralten und doch stets zeitgenössischen Idee der Reise. The Silent Caravan interpretiert diese nicht nur als physische Handlung, die unsere Kraft und unsere Fähigkeiten erfordert, sondern auch als Metapher für einen anderen Ort, der nicht immer erreicht werden kann, vielleicht gar nicht existiert.  

Die Performance wird an zwei Tagen aufgeführt. Die Teilnehmerzahl ist je Vorstellung auf 40 Personen begrenzt. Wir bitten daher um verbindliche Anmeldung: mail@museum-dkm.de / 0203.93555470. Eintritt: Erwachsene EUR 12,- | ermäßigt EUR 6,-       


Öffentliche Führung  
Freitag, den 02.12.2022, um 15.00 Uhr mit Laura Tammen  
In dieser Freitagsführung wird Laura Tammen, Wissenschaftliche Mitarbeiterin der Stiftung DKM, aktuelle Sammlungspräsentationen in den Fokus nehmen (Norbert Kricke, Blinky Palermo, Ernst Hermanns, Klaus Kinold) und die Besonderheiten der Sammlung DKM anhand raumgreifender Installationen im In- und Außenraum vorstellen.  

Bitte melden Sie sich per E-Mail mail@museum-dkm.de oder telefonisch: 0203.93555470 an. Eintritt: Erwachsene EUR 12,- | ermäßigt EUR 6,-  zuzüglich EUR 6,- Führungsgebühr      

Ausstellungsempfehlungen  
Josef Albers. Huldigung an das Quadrat 19.10.2022 – 26.02.2023, Museumszentrum Quadrat, Bottrop  

Mit dieser großen Ausstellung eröffnet das Josef Albers Museum Quadrat Bottrop seinen Erweiterungsbau, der vom Zürcher Architekturbüro Gigon/Guyer gestaltet wurde. Mit zahlreichen hochkarätigen Leihgaben aus internationalen Museen würdigt die Ausstellung den 1888 in Bottrop geborenen Josef Albers als einen der wichtigsten Künstler des 20. Jahrhunderts. Kuratiert von Heinz Liesbrock, seit 2003 Leiter des Quadrats, stellt diese seine große Abschiedsausstellung für das erweiterte Museum dar.  

Gormley / Lehmbruck. Calling on the body
23.09.2022 – 26.02.2023, Lehmbruck Museum, Duisburg  
Das Lehmbruck Museum zeigt aktuell die bislang größte Ausstellung in Deutschland von Antony Gormley (GB, 1950), einem der wichtigsten Bildhauer der Gegenwart. Die Besonderheit der Ausstellung liegt im Dialog Gormleys Werkes mit den Skulpturen von Wilhelm Lehmbruck. Die Ausstellung Calling on the body bespielt das gesamte Lehmbruck Museum und lässt deutliche Parallelen im Werk beider Künstler erkennen, die den Körper als Ort der Transformation hin zur stillen Kontemplation begreifen.

Ausstellungshinweise  
Anlässlich des 100. Geburtstags von Norbert Kricke widmet nicht nur das Museum DKM dem einzigartigen, dynamischen Werk des Düsseldorfer Bildhauers eine Ausstellung. Wir empfehlen den Besuch der drei Duisburger Kunstmuseen sowie der Dortmunder Galerie Utermann:  

NORBERT KRICKE 18.11.2022 – 07.05.2023
Lehmbruck Museum, Duisburg  
NORBERT KRICKE – Bewegung im Raum 18.11.2022 – 31.03.2023 Museum Küppersmühle, Duisburg  
Norbert Kricke. Retrospektive zum 100. Geburtstag 04.11.2022 – 13.01.2023 Galerie Utermann, Dortmund

Yin Yoga” mit Jennifer Horack und Dr. Christin Ruppio
Duisburg, 10. November 2022 - Am Donnerstag, 17. November, 18.30 Uhr, können Besucher*innen des Lehmbruck Museums bei einem Besuch der Ausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” Körper und Geist in Einklang bringen. Unter dem Titel „Körper im Wandel” laden Jennifer Horack (Cool Yoga) und die Kunstvermittlerin Dr. Christin Ruppio zu einer Yin Yoga-Session ins Lehmbruck Museum ein.    

Im Werk Antony Gormleys (*1950) steht der menschliche Körper im Mittelpunkt. An eine Begegnung mit den eindrucksvollen Arbeiten des britischen Bildhauers, die zugleich wandelbare und auch statische Körperzustände zeigen, schließt sich eine Yogaklasse an. Dabei werden mit lang gehaltenen Positionen Körper und Geist gleichermaßen geöffnet und es wird eine tiefe Entspannung erzeugt. Yin Yoga ist eine sanfte Praxis, die auch ohne Vorkenntnisse zugänglich ist. Die Teilnehmenden werden gebeten, bequeme, wärmere Kleidung, eine Yoga- oder Turnmatte sowie eine leichte Decke mitzubringen.  

Teilnahme: 10 Euro. Anmeldung: T. 0203 283 2195 oder kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de     

Blick in den Lehmbruck-Flügel © Antony Gormley, Foto: Dejan Saric

- Lehmbruck Museum: Sonntagsführung „Highlights der klassischen Moderne”
- City Atelier: „Reflections on the Body”
- Kunst & Kaffee „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body”

„Highlights der klassischen Moderne”
Am Sonntag, 13. November, 11.30 Uhr, lädt das Lehmbruck Museum zu einer öffentlichen Führung ein, die sich „Highlights der klassischen Moderne” aus der eigenen Sammlung widmet.   
Von Auguste Rodin über Wilhelm Lehmbruck bis hin zu Alberto Giacometti: Die Sammlung internationaler Skulptur und Objektkunst der Moderne ist das Herzstück des Lehmbruck Museums. Sie umfasst dreidimensionale Kunstwerke, die Umbrüche, Innovationen und herausragende Positionen in der Geschichte der Skulptur markieren. Am Sonntag, 13. November, 11.30 Uhr, lädt die Kunstvermittlerin Dr. Susanne Karow zu einem Rundgang ein, bei dem die „Highlights der klassischen Moderne” im Mittelpunkt stehen.  

Interessierte Besucher*innen werden gebeten, ein Ticket für die Teilnahme an der Sonntagsführung im Ticketshop des Lehmbruck Museums zu buchen oder telefonisch unter 0203 283 3294 zu reservieren. Das Tragen einer medizinischen oder FFP2-Maske wird empfohlen. Für die Teilnahme an der Führung wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 EUR, erm. 5 EUR) ein Beitrag von 2 EUR pro Person erhoben.  
 

In abwechslungsreichen Workshops können Teilnehmer*innen jeden Alters im CITY ATELIER erfahrenen Künstler*innen über die Schulter schauen, unterschiedliche künstlerische Techniken und Materialien erproben und ihren eigenen Ideen Raum geben.

Öffentliche Sonntagsführung: Auguste Rodin, Portraitmaske Rose Beuret, um 1882, Foto: Fabian Strauch

CITY ATELIER
Am Sonntag, 13. November, 14 Uhr, lädt die Künstlerin Katharina Bodenmüller unter dem Titel „Reflections on the Body” zu einem Aktzeichnen-Workshop ein. Die Teilnehmer*innen können dabei die Grundlagen des Aktzeichnens kennenlernen und ihren Blick für Proportionen und die Verortung des Körpers im Raum schärfen.  

Anmeldungen nimmt das Team der Kunstvermittlung telefonisch unter 0203 283 2195 oder per E-Mail an kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de entgegen.   Für die Teilnahme am Workshop wird eine Materialpauschale in Höhe von 5 EUR erhoben.      

Das CITY ATELIER, Foto: Sonja Rothweiler  

Kunst & Kaffee „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body”

Am Dienstag, 15. November, 15 Uhr, lädt das Lehmbruck Museum zu „Kunst & Kaffee” ein. Nach einem gemeinsamen Rundgang durch die aktuelle Sonderausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” können die Teilnehmenden sich bei Kaffee und Kuchen über das Gesehene austauschen. Eine Anmeldung ist erforderlich!

In seiner bislang größten Ausstellung in Deutschland tritt der britische Bildhauer Antony Gormley (*1950) in einen Dialog mit den Skulpturen Wilhelm Lehmbrucks und der ikonischen Architektur des Lehmbruck Museums. „Calling on the Body” bezieht dabei den auratischen Lehmbruck-Flügel und das gesamte Museum mit ein: Verteilt über 3.000 Quadratmeter Ausstellungsfläche, setzen Gormleys Skulpturen im ganzen Gebäude Interpunktionszeichen und akzentuieren die unterschiedlichen Eigenschaften der einzelnen Gebäudeteile. Im Anschluss an seine Führung lädt Jörg Mascherrek die Teilnehmer*innen zu Kaffee und Kuchen an den gedeckten Tisch. 

Interessierte Besucher*innen werden gebeten, ein Ticket für die Teilnahme an der Veranstaltung im Ticketshop des Lehmbruck Museums zu buchen oder telefonisch unter 0203 283 3294 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de zu reservieren. Das Tragen einer medizinischen oder FFP2-Maske wird empfohlen. 

Die Teilnahmegebühr von 12 € beinhaltet Eintritt, Führung, Kaffee und Kuchen.  

Antony Gormley, DRIFT VI, 2010 © Antony Gormley, Foto: Thomas Köster / KunstArztPraxis.de

- Lehmbruck Museum: „Gormley / Lehmbruck: Kunst & Körper”
- City Atelier: „Die zweite Haut”
- Filmvorführung Antony Gormley: How Art Began

Öffentliche Sonntagsführung: „Gormley / Lehmbruck: Kunst & Körper”
Duisburg, 02. November 2022 - Am Sonntag, 6. November, 11.30 Uhr, lädt das Lehmbruck Museum zu einer öffentlichen Sonntagsführung durch die aktuelle Wechselausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” ein. Antony Gormleys ruhige und zugleich kraftvolle Skulpturen haben dem britischen Künstler weltweite Anerkennung verschafft.

Mit seinen Werken spürt er in den Menschen hinein, erkundet körperliche und räumliche Grenzen und nutzt Skulptur als Mittel, um Fragen an die Welt zu stellen. Der menschliche Körper – oft der des Künstlers selbst – steht dabei im Zentrum. In ihrer Führung am Sonntag, 6. November, 11.30 Uhr, widmet sich die Kunstvermittlerin Friederike Winkler-Rufenach der großen Bandbreite von Gormleys künstlerischem Schaffen, das die Besucher*innen beim Rundgang durch die Ausstellung erleben können.

Antony Gormley, Field, 1984–85 © Antony Gormley, Foto: Dejan Saric
 
Interessierte Besucher*innen werden gebeten, ein Ticket für die Teilnahme an der Sonntagsführung im Ticketshop des Lehmbruck Museums zu buchen oder telefonisch unter 0203 283 3294 zu reservieren. Das Tragen einer medizinischen oder FFP2-Maske wird empfohlen. Für die Teilnahme an der Führung wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 EUR, erm. 5 EUR) ein Beitrag von 2 EUR pro Person erhoben.    

 City Ateler: „Die zweite Haut”
In Anlehnung an die Skulpturen Antony Gormleys und Wilhelm Lehmbrucks können die Teilnehmer*innen des CITY ATELIERS unter dem Motto „Die zweite Haut” am Sonntag, 6. November, 14 Uhr, mithilfe von Ton Abdrücke des eigenen Körpers erstellen. Aus den Negativformen entstehen im Anschluss interessante Fragmentierungen.

Das CITY ATELIER ist der Ort im Lehmbruck Museum, um selbst kreativ zu werden: In abwechslungsreichen Workshops können Teilnehmer*innen jeden Alters erfahrenen Künstler*innen über die Schulter schauen, unterschiedliche künstlerische Techniken und Materialien erproben und ihren eigenen Ideen Raum geben.  

Anmeldungen nimmt das Team der Kunstvermittlung telefonisch unter 0203 283 2195 oder per E-Mail an kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de entgegen.   Für die Teilnahme am Workshop wird eine Materialpauschale in Höhe von 5 EUR erhoben.      

Das CITY ATELIER, Foto: Lehmbruck Museum


Filmvorführung Antony Gormley: How Art Began
Am Donnerstag, 10. November, 18 Uhr, lädt das Lehmbruck Museum zu einer Filmvorführung im Rahmen des Begleitprogramms der aktuellen Sonderausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” ein. Im 2019 entstandenen Film How Art Began geht Antony Gormley der Frage nach, warum der Mensch Kunst macht.   Der britische Bildhauer Antony Gormley (*1950) hat sich auf eine Reise um die Welt begeben, um eine neue Geschichte über die Anfänge der Kunst zu schreiben.

Der Film How Art Began begleitet den Künstler von den Tiefen der Höhlen Frankreichs, Spaniens und Indonesiens, in denen er Malereien unserer Urzeit entdeckt, bis zu australischen Felsenhütten, in denen er Bilder von Jägern und Sammlern studiert. Gormley sagt: „Wenn wir uns die Kunst unserer Vorfahren genau ansehen, können wir vielleicht etwas Lebendiges wiederfinden, das wir verloren haben.” Der Film wird in englischer Sprache gezeigt. Eine Produktion von Blast Films und BBC Two, 2019, 78 Min. Teilnahme: 5 Euro   Anmeldung: T. 0203 283 3294 oder anmeldung@lehmbruckmuseum.de  

Porträt Antony Gormley, Foto: Markus Tretter  

Mittwoch, 2. November 2022, 19.30 Uhr, KROHNE Messtechnik

Duisburg, 15. Oktober 2020 - „Ich versuche so mit dem Werk umzugehen, als säße Beethoven am Klavier – im Moment der Schöpfung“, erklärt Michael Gees. Der Pianist und Komponist stellt für die erste Ausgabe seiner KOMED-Konzertreihe in dieser Spielzeit in Duisburg Ludwig van Beethovens berühmte Klaviersonate Nr. 23 mit dem Beinamen „Appasstionata“ ins Zentrum. Während Gees am Klavier das Werk interpretiert, entsteht als unmittelbare Reaktion auf die Musik eine Choreografie der Tanzgruppe „IIhoch3“.

Das Eurhythmie-Ensemble, das durch seine Bewegungen die Musik sichtbar macht, passt perfekt zum Labor-Gedanken Michael Gees‘: „Wir versuchen an dem Abend an die Schöpfungsquelle der Sonate heranzukommen. Sowohl der Klavierpart als auch die Choreografie sind somit spontan und frisch empfunden.“

Michael Gees ist für seine Reihe „KOnzertMEDitationen“ immer auf der Suche nach Partner:innen, die eine besondere Begegnung und Kommunikation auf der Bühne ermöglichen. Im Zentrum steht für den Pianisten dabei das schöpferische Miteinander statt musikalischer Wettbewerb – „nicht der eine begleitet den anderen, sondern wir treten in ein gemeinsames Begeisterungsgeschehen miteinander“, erklärt Gees. Im Anschluss an das Konzert: „Meet the Artists“.

Das Konzert wird ermöglicht durch KROHNE. Karten gibt es über die Theaterkasse Duisburg Opernplatz (Neckarstraße 1, 47051 Duisburg), Tel. 0203 / 283 62 100 oder per Mail karten@theater-duisburg.de sowie online unter www.duisburger-philharmoniker.de

 Lehmbruck Museum: Dreitägiger Workshop „Long Duration Performances” mit der Performancekünstlerin Nezaket Ekici

Duisburg, 12. Oktober 2022 - Das Lehmbruck Museum lädt vom 28. bis 30. Oktober zu einem dreitägigen Workshop mit der international renommierten Performancekünstlerin Nezaket Ekici ein, bei dem die Skulpturen Antony Gormleys aus der aktuellen Ausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” zum Ausgangspunkt für die Erarbeitung und Umsetzung von Performance-Ideen genutzt werden.  

Mit ihren Performances geht Nezaket Ekici, die an der Hochschule der Bildenden Künste Braunschweig im Diplom- und Meisterstudium Performance bei Marina Abramović studierte, immer wieder an die Grenzen des physisch Möglichen. Ihren Körper setzt die Künstlerin dabei als Erzählinstrument ein. In ihren Arbeiten, die sich als Performances und Installationen präsentieren, spielen Aspekte wie Bewegung, Raum, Material, Körper, Aktion und Interaktion wichtige Rollen.


In ihrem Workshop im Lehmbruck Museum macht Ekici den Museumsraum zum Spielfeld und zur Bühne. Die Teilnehmenden lernen Strategien kennen, um die Konzentration auf den eigenen Körper zu steigern und in Bewegung umzusetzen. Die Werke des britischen Bildhauers Antony Gormley werden durch die Performances gleichsam verlebendigt und in einen neuen zeitlichen und räumlichen Kontext versetzt. Die Ergebnisse der Teilnehmenden werden am Ende des Wochenendes als Living-Performance für zwei Stunden im Ausstellungsraum präsentiert.  

Nezaket Ekici wurde 1970 in der türkischen Stadt Kırşehir geboren und ist seit ihrem dritten Lebensjahr in Duisburg aufgewachsen. Die Performancekünstlerin lebt und arbeitet heute in Berlin und Stuttgart. Ihre Werke und mehr als 250 verschiedene Performances präsentierte sie in Museen, Galerien und auf Biennalen in mehr als 65 Ländern auf vier Kontinenten.

Nezaket Ekici, Prothese, 2017, Videoperformance, Villa Massimo, Rom, 2017, Foto: Branka Pavlovic

 Die Termine:  
Freitag, 28. Oktober 2022, 12 bis 17 Uhr
Samstag, 29. Oktober 2022, 11 bis 17 Uhr
Sonntag, 30. Oktober 2022, 11 bis 17 Uhr  
Teilnahme nach Anmeldung: 30 €  
Anmeldungen nimmt das Lehmbruck Museum telefonisch unter 0203 283 3294 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de entgegen.    

Duisburg, 12. Oktober 2022 -  Am Dienstag, 18. Oktober, 15 Uhr, können die Besucherinnen und Besucher im Lehmbruck Museum „Kunst & Kaffee” genießen. In einer Führung wird sich die Kunstvermittlerin Dr. Susanne Karow zunächst der aktuellen Sonderausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” widmen und im Anschluss zu Kaffee und Kuchen an den gedeckten Tisch laden. Eine Anmeldung ist erforderlich!

 In seiner bislang größten Ausstellung in Deutschland tritt der britische Bildhauer Antony Gormley (*1950) in einen Dialog mit den Skulpturen Wilhelm Lehmbrucks und der ikonischen Architektur des Lehmbruck Museums. „Calling on the Body” bezieht dabei den auratischen Lehmbruck-Flügel und das gesamte Museum mit ein: Verteilt über 3.000 Quadratmeter Ausstellungsfläche, setzen Gormleys Skulpturen im ganzen Gebäude Interpunktionszeichen und akzentuieren die unterschiedlichen Eigenschaften der einzelnen Gebäudeteile.

Im Anschluss an eine Führung durch die Ausstellung können sich die Teilnehmenden bei Kaffee und Kuchen über das Gesehene austauschen. Interessierte Besucher*innen werden gebeten, ein Ticket für die Teilnahme an der Veranstaltung im Ticketshop des Lehmbruck Museums zu buchen oder telefonisch unter 0203 283 3294 oder per E-Mail an anmeldung@lehmbruckmuseum.de zu reservieren. Das Tragen einer medizinischen oder FFP2-Maske wird empfohlen. Die Teilnahmegebühr von 12 € beinhaltet Eintritt, Führung, Kaffee und Kuchen.    

Wilhelm Lehmbruck, Geneigter Frauentorso (Pygmalions Statue), 1913 & Antony Gormley, Drift VI, 2010 © Antony Gormley, Foto: Dejan Saric

 Lehmbruck Museum: Kulturrucksack: Kostenfreier Workshop „Kunstwerke aus Papier” in den Herbstferien - Musik im Museum „Vogel oder Feder”

Die verschiedenen, ineinander übergehenden, audiovisuellen Eindrücke regen das Publikum zu freien Assoziationen und Reflexionen zur Leichtigkeit an. Das musikalische Programm umfasst Etüden von Debussy und Stücke zeitgenössischer Komponisten, darunter drei deutsche Erstaufführungen von Francesco Filidei, Ivan Fedele und Federico Perotti.  

Tickets: 5 Euro. Tickets können im Ticketshop des Lehmbruck Museums erworben oder telefonisch unter 0203 283 3294 reserviert werden.    

Wiener Melange: 2. Philharmonisches Konzert zwischen Aufbruch und Neubeginn

Pay What You Want & öffentliche Führung
 „Zur Architektur: Antony Gormley im Kontext des Lehmbruck Museums”

plastikBAR Kunst & Stulle „Gormley / Lehmbruck” mit Sabine Bazan

- 1. Kammerkonzert: Klassische Begegnung zwischen Violine und Klavier
- Piano Extra I: Künstlerfreundschaften am Klavier

Lehmbruck Museum: Öffentliche Sonntagsführung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body”

• Laufzeit: 23. September 2022 bis 26. Februar 2023
• Eröffnung: Donnerstag, 22. September, 19 Uhr

Duisburg, 21. September 2022 - Das Lehmbruck Museum zeigt die bislang größte Ausstellung des britischen Bildhauers Antony Gormley in Deutschland. Gormley, international bekannt als einer der wichtigsten und einflussreichsten Bildhauer der Gegenwart, ist ein langjähriger Bewunderer der Werke Wilhelm Lehmbrucks, ihrer Innerlichkeit, Ausgeglichenheit, Ruhe und ihres reflexiven Potenzials. Die Ausstellung ist als Dialog zwischen den beiden Künstlern angelegt und zeigt Schlüsselwerke, die mit fast einem Jahrhundert Abstand voneinander geschaffen wurden. Sie zieht Parallelen zwischen Gormley und Lehmbruck, die beide den Körper als Ort der Transformation hin zu einem Zustand des reinen Seins und der stillen Kontemplation begreifen.

Calling on the Body erstreckt sich über das gesamte Museum. Auf über 3.000 Quadratmetern Ausstellungsfläche setzen Gormleys Skulpturen dabei im ganzen Gebäude Interpunktionszeichen. Die ausgewählten Arbeiten spiegeln die große Bandbreite seines Schaffens, von den bahnbrechenden frühen Bleiarbeiten zu der neueren Serie Slabworks, die den Körperraum in Architektur verwandelt. Zum ersten Mal seit über 10 Jahren wird Allotment II (1996) der Öffentlichkeit präsentiert, eine raumgreifende Installation aus 300 lebensgroßen Betonbunkern.


Im gläsernen Atrium des Museums schwebt Drift VI (2010) – eine durchsichtige, feine stählerne Drahtskulptur, die wie eine dreidimensionale Zeichnung im Raum erscheint. Insgesamt geben 14 Skulpturen und Installationen, 111 Modelle, 35 Zeichnungen und mehr als 260 Workbooks Antony Gormleys einen aktuellen und umfassenden Einblick in seine „Bildhauerei als physisches Denken.“

„Zu jeweils unterschiedlichen Zeitpunkten – am Anfang der Moderne und in der Spätmoderne – stellen Wilhelm Lehmbruck und Antony Gormley die fundamentale Frage danach, was der Mensch ist, neu. Das Wesen des Menschen steht im Zentrum der Arbeit beider Künstler”, so Dr. Söke Dinkla, Direktorin des Lehmbruck Museums. „Ein wesentliches Ziel Gormleys ist es, Emotionen zu wecken und uns mit unserem inneren Raum körperlich zu verbinden – er betrachtet den Körper weniger als Objekt, sondern vielmehr als einen Ort.”

Publikationen
Begleitend zur Ausstellung erscheint ein reich bebilderter Katalog mit neuen wissenschaftlichen Beiträgen von Dr. Söke Dinkla, Ronja Friedrichs und Jon Wood sowie einem erkenntnisreichen Gespräch zwischen Antony Gormley und dem Journalisten Tobias Haberl. Ein Ausstellungsheft in deutscher und englischer Sprache ist zum Preis von 3 Euro an der Museumskasse erhältlich.

Statements der Förder:innen
Für die großzügige Förderung dankt das Museum dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, dem Landschaftsverband Rheinland (LVR), der Kulturstiftung der Länder, der Sparkasse Duisburg, der Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland, der duisport – Duisburger Hafen AG sowie der Galerie Thaddaeus Ropac. „Die größte Ausstellung der Werke Antony Gormleys, die bisher in Deutschland zu sehen war, zeigen wir jetzt im Lehmbruck Museum. Das ist der ideale Ort für diese Ausstellung und Duisburg ist genau die richtige Stadt, um mit Gormley einen der bedeutendsten Bildhauer der Gegenwart zu würdigen. Denn hier steht der Mensch mit allen seinen Besonderheiten im Mittelpunkt”, so Sören Link, Oberbürgermeister der Stadt Duisburg.


„Der große britische Künstler tritt mit Wilhelm Lehmbruck in ein Zwiegespräch, das ist ein Meilenstein in der Museumsgeschichte und ein kultureller Höhepunkt in Duisburg.“ Ina Brandes, Ministerin für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen: „Ich freue mich, dass im Lehmbruck Museum das Werk Antony Gormleys zum ersten Mal umfassend in Nordrhein-Westfalen gezeigt wird. Das ist genau der richtige Ort dafür, denn das Lehmbruck Museum gehört zu den bedeutendsten und schönsten Museen für Skulptur in unserem Land. Es ist faszinierend, wie das Werk Gormleys mit den Werken dieser herausragenden Sammlung in einen Dialog eintritt. Ich kann jedem nur empfehlen, die Ausstellung selbst zu besuchen. Sie werden eine Menge Neues entdecken.”


„Angeregt durch die Skulpturen Antony Gormleys beginnen wir über Gemeinschaft und Vereinzelung nachzudenken, über städtisches Leben und unsere Wahrnehmung von Natur und Umgebung. Damit treffen sich auf überraschende Weise die Themen des Künstlers mit den Aufgaben des Landschaftsverbandes Rheinland”, darin stimmen die Vorsitzende der Landschaftsversammlung Rheinland, Anne Henk-Hollstein, und die Direktorin des Landschaftsverbandes Rheinland, Ulrike Lubek, überein.


„Die Ausstellung bringt uns dazu, auf das Grundsätzliche zu schauen: Was macht uns als Menschen aus?  Wie wollen wir leben? Diese Fragen beschäftigen auch den Landschaftsverband Rheinland, denn wir haben uns zum Ziel gesetzt, die Lebensqualität der Menschen zu verbessern.”   


„Mit diesem Ausstellungsprojekt ermöglicht das Lehmbruck Museum uns einen neuen Blick auf das Werk Wilhelm Lehmbrucks”, so Prof. Dr. Markus Hilgert, Generalsekretär der Kulturstiftung der Länder. „Die Schau rückt nicht nur die zeitgenössische britische Bildhauerei in den Fokus. Sie ermöglicht auch einen neuen Zugang zum Œuvre Wilhelm Lehmbrucks, auf den Gormley immer wieder Bezug genommen hat.

Ich freue mich, dass die Kulturstiftung der Länder einen Beitrag dazu leisten konnte, dass nicht nur Museumsbesucherinnen und -besucher einen neuen Blick auf beide Künstler und den Dialog ihrer Werke gewinnen können, sondern darüber hinaus das Werk Gormleys und seine Verbindung zu Lehmbruck auch Gegenstand zweier Forschungsprojekte sein werden.”


Dr. Joachim Bonn, Vorstandsvorsitzender der Sparkasse Duisburg: „Kunst und Kultur verschaffen Identität. Erst recht in Duisburg, der Stadt Wilhelm Lehmbrucks. Seine Skulpturen und das Lehmbruck Museum prägen unsere Stadt und machen Duisburg unverwechselbar.
‚Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body‘ ist ein weiteres wichtiges Ausstellungsprojekt, das wir aus voller Überzeugung gemeinsam mit der Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland mit 56.000 Euro unterstützen. Es freut mich besonders, dass wir so an unser Engagement der Förderung der ersten Ausstellung Gormleys im Lehmbruck Museum im Jahr 2014 anlässlich des 50. Museumjubiläums anknüpfen können. Denn durch unsere nachhaltige und verlässliche kulturelle Förderung tragen wir dazu bei, dass sich Kunst und Kultur in Duisburg entfalten können und der Standort Duisburg attraktiv und unverwechselbar bleibt.“


„Mit der Ausstellung ‚Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body‘ setzt das Lehmbruck Museum zwei herausragende Bildhauer in den Dialog”, erklärt Michael Breuer, Vorsitzender des Kuratoriums der Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland. „Die Sparkassen-Kulturstiftung Rheinland fördert Projekte, die das rheinische Kunst- und Kulturleben prägen und dessen Weiterentwicklung fördern. Wir sind sicher, dass das Lehmbruck Museum mit dieser Ausstellung einen wichtigen Beitrag leistet, um das Rheinland kulturell zu profilieren und seine internationale Strahlkraft zu stärken.”

Kurzbiografie Antony Gormley
Antony Gormley, geboren 1950 in London, absolvierte Anfang der 1970er-Jahre ein Studium der Archäologie, Anthropologie und Kunstgeschichte am Trinity College in Cambridge, bevor er durch Indien und Sri Lanka reiste. Nach seiner Rückkehr nach London studierte er Kunst und Bildhauerei an der Central School of Art, dem Goldsmiths College und der Slade School of Fine Art. Gormley ist einer der bedeutendsten britischen Bildhauer des 21. Jahrhunderts. Er ist weithin bekannt für seine Skulpturen, Installationen und öffentlichen Kunstwerke, die die Beziehung des menschlichen Körpers zum Raum untersuchen.

Gormleys Werke sind international in zahlreichen öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter in so bedeutenden Museen wie dem British Museum, London, der Tate Gallery, London, dem San Francisco of Modern Art (SFMOMA), San Francisco, dem Lehmbruck Museum, Duisburg, und im Nationalmuseum für moderne Kunst, Tokio.

Gormleys Arbeiten wurden in Großbritannien und international vielfach ausgestellt, zuletzt im Museum Voorlinden, Niederlande (2022), der National Gallery Singapore, Singapur (2021), der Royal Academy of Arts, London (2019), in Delos, Griechenland (2019), dem Philadelphia Museum of Art, Philadelphia (2019), der National Portrait Gallery, London (2016), im Zentrum Paul Klee, Bern (2014), den Deichtorhallen, Hamburg (2012), der Staatlichen Eremitage, St. Petersburg (2011), im Kunsthaus Bregenz, Österreich (2010), der Hayward Gallery, London (2007), in der Malmö Konsthall, Schweden (1993) und im Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Dänemark (1989).

Darüber hinaus war Gormley 1982 und 1986 auf der Biennale in Venedig vertreten und nahm an der documenta 8, Kassel (1987), teil. Zu den permanent im öffentlichen Raum ausgestellten Werken gehören Angel of the North (Gateshead, England), Another Place (Crosby Beach, England), Inside Australia (Lake Ballard, Westaustralien), Exposure (Lelystad, Niederlande) und Chord (MIT – Massachusetts Institute of Technology, Cambridge, MA, USA).


Gormley wurde 1994 mit dem Turner Prize, 1999 mit dem South Bank Prize for Visual Art, 2007 mit dem Bernhard Heiliger Award for Sculpture, 2012 mit dem Obayashi-Preis und 2013 mit dem Praemium Imperiale ausgezeichnet. 2014 wurde er in der Neujahrsliste zum Ritter geschlagen. Seit 2003 ist Gormley Mitglied der Royal Academy. Antony Gormley lebt und arbeitet in London.

Nacht der Jugendkultur
Duisburg, 20. September 2022 - Am Samstag, 24. September, findet die Nacht der Jugendkultur statt. Im Lehmbruck Museum können Jugendliche ab 13.45 Uhr das Kunstorakel von „Jugend trifft Kunst” befragen.

Seit die Nacht der Jugendkultur im Jahr 2010 ins Leben gerufen wurde, steigt die Anzahl der teilnehmenden Städte kontinuierlich. Auch Duisburg ist in diesem Jahr wieder einmal mit von der Partie. Im Lehmbruck Museum können Jugendliche am Samstag, 24. September, ab 13.45 Uhr, das Kunstorakel von „Jugend trifft Kunst” befragen: Welche Kunstform und welche*r Künstler*in passt zu mir?
Das Kunstorakel offenbart die Wahrheit. Im Anschluss erhalten die Teilnehmer*innen alle nötigen Utensilien, um selbst kreativ zu werden. Die Teilnahme ist kostenlos, es ist keine Voranmeldung nötig.    

Ausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body”
In einer öffentlichen Führung widmet sich die Kunstvermittlerin Nina Strachanski am Sonntag, 25. September, 11.30 Uhr, der großen Ausstellung „Gormley / Lehmbruck: Calling on the Body” (23. September 2022 bis 26. Februar 2023). Die Ausstellung ist als Dialog zwischen Antony Gormley und Wilhelm Lehmbruck angelegt und zeigt Schlüsselwerke beider Bildhauer, die mit fast einem Jahrhundert Abstand voneinander geschaffen wurden. Im gesamten Museum, auf über 3.000 Quadratmetern Ausstellungsfläche, setzen Gormleys Skulpturen Interpunktionszeichen.

Die ausgewählten Arbeiten spiegeln dabei die große Bandbreite seines Schaffens, von den bahnbrechenden frühen Bleiarbeiten zu der neueren Serie Slabworks, die den Körperraum in Architektur verwandelt.  

Interessierte Besucher*innen werden gebeten, ein Ticket für die Teilnahme an der Sonntagsführung im Ticketshop des Lehmbruck Museums zu buchen oder telefonisch unter 0203 283 3294 zu reservieren. Das Tragen einer medizinischen oder FFP2-Maske wird empfohlen. Für die Teilnahme an der Führung wird zusätzlich zum regulären Eintrittspreis (9 EUR, erm. 5 EUR) ein Beitrag von 2 EUR pro Person erhoben.  

Öffentliche Sonntagsführung: Antony Gormley, ALLOTMENT II, 1996, Ausstellungsansicht, Kunsthaus Bregenz, Österreich, 2009 © Antony Gormley, Foto: Markus Tretter 

Kreativ im CITY ATELIER
Am Sonntag, 25. September, 14 Uhr, können interessierte Besucherinnen und Besucher im CITY ATELIER selbst kreativ werden: Unter der fachkundigen Anleitung des Duisburger Künstlers Orpheo Winter entstehen im Workshop „Das zweite Gesicht” Gesichtsabformungen aus Ton. Hierzu wird zunächst das eigene Gesicht aus Ton abgeformt und in einem zweiten Arbeitsschritt in Gips ausgegossen.  

CITY ATELIER, Foto: Lehmbruck Museum

Anmeldungen nimmt das Team der Kunstvermittlung telefonisch unter 0203 283 2195 oder per E-Mail an kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de entgegen. Das Tragen einer medizinischen oder FFP2-Maske wird empfohlen. Für die Teilnahme am Workshop wird eine Materialpauschale in Höhe von 5 EUR erhoben.    

Kunstorakel, Foto: Philipp Gruissem

Duisburg, 16. September 2022 - Ferienzeit ist Museumsspaß-Zeit! In den Herbstferien bietet das Lehmbruck Museum zwei abwechslungsreiche Workshops für Kinder ab 6 bzw. 8 Jahren an: Während in der ersten Ferienwoche kleine Doppelgänger*innen aus unterschiedlichsten Materialien entstehen, wird in der zweiten Ferienwoche „Geknotet und geflochten”.


Die Workshops, die jeweils von Montag bis Freitag, 10 bis 14 Uhr, stattfinden, werden von erfahrenen Künstlerinnen angeleitet. Die Teilnahme kostet 50 EUR pro Kind und Kurs. Anmeldungen nimmt das Team der Kunstvermittlung telefonisch unter 0203 283 2195 oder per E-Mail an kunstvermittlung@lehmbruckmuseum.de entgegen.

Antony Gormley, INSIDER II, 1997 © Antony Gormley, Foto: Stephen White & Co., London

Hier die Daten und Themen der beiden Workshops im Einzelnen:
3. bis 7. Oktober 2022 Mein kleiner Doppelgänger Workshop mit Katharina Bodenmüller für Kinder ab 6 Jahren Wir erschaffen unseren Doppelgänger: eine kleine menschliche Figur, für die uns unser eigener Körper als Modell zur Verfügung steht. Wir überlegen, welche besonderen Eigenschaften unser „Mini-Me” haben könnte und suchen dafür Symbole. Wir experimentieren mit klassischen Materialien wie Gips, Wachs, Draht und Ton und nutzen sie, um daraus unser geheimes anderes Ich zu kreieren.

10. bis 14. Oktober 2022 Geknotet und geflochten
Workshop mit Maia Kesseler für Kinder ab 8 Jahren Dieser Workshop bietet dir die Möglichkeit unterschiedliche künstlerische Techniken im Umgang mit Textilien kennenzulernen und dich darin auszuprobieren. Wir widmen uns den Techniken Makramee, Knüpfen, Weben und dem Textildruck. Ob Knoten, Schlaufen oder Maschen - alles wird euch anhand einzelner Übungen erklärt. Im Anschluss kannst du mit deinen neuen Fähigkeiten eigene Kunstwerke schaffen.

Workshop „Geknotet und geflochten”, Foto: Maia Kesseler


Neben Fingerfertigkeit ist jede Menge Kreativität gefragt. Als Material dienen uns Garne, Stoffe und Farben. Es gelten die tagesaktuellen Corona-Schutzmaßnahmen. Das Tragen einer FFP2-Maske wird empfohlen.  
 

„Grüne Bänke“ vor dem Theater Duisburg machen auf das Klimaschutzideenportal aufmerksam

Duisburg, 09. September 2022 -  Auf dem Vorplatz des Duisburger Theaters wurden heute die ersten „Grünen Bänke“ im Rahmen des Klimaschutzideenportal der Stadt Duisburg vorgestellt. Das Kooperationsprojekt wurde durch die Stabsstelle Klimaschutz, des Theaters Duisburg der Klima AG der Duisburger Philharmoniker mit Unterstützung der Initiative „Orchester des Wandels“ umgesetzt. „Klimaschutz ist ein zentrales Thema, dass wir noch mehr in den Fokus rücken müssen. Jeder kann und muss hier aktiv werden und seinen Beitrag leisten.

Mit den ‚Grünen Bänken‘ laden wir alle Duisburgerinnen und Duisburger ein, sich mit den Themen Klimaschutz und Nachhaltigkeit auseinanderzusetzen“, so Oberbürgermeister Sören Link. Bürgerinnen und Bürger können ab sofort mit dem QR-Code, der sich auf einer Texttafel an den Bänken befindet, online auf das Klimaschutzideenportal zugreifen und Ideen, Anregungen und Fragestellungen zum Thema Klimaschutz und Nachhaltigkeit online einreichen, die später auf dem Klimaschutzideenportal veröffentlicht werden: www.duisburg.de/klimaschutzideen „Die Stabsstelle Klimaschutz initiiert und koordiniert den kommunalen Klimaschutz in Duisburg.

Nach und nach werden verschiedene Projekte umgesetzt, dazu zählen auch die ‚Grünen Bänke‘. Das Projekt verbindet Klimaschutz mit Kulturarbeit, um gemeinsam auf eines der wichtigsten Zukunftsthemen aufmerksam zu machen. Musik als Kunstform ist ein äußerst effizienter Mittler für eine klimagerechte und nachhaltige Transformation Duisburgs“, so Umwelt- und Kulturdezernent Matthias Börger.


Die „Grünen Bänke“ sind Sitzbänke mit angrenzenden Pflanzkästen, die Platz für blühende, bienenfreundliche Blumen und immergrüne CO2-Umwandler bieten. Sie leisten einen kleinen Beitrag zum Natur- und Klimaschutz und laden als kleine grüne Inseln in der Stadtmitte zum Verweilen ein. Die Bänke bestehen aus zertifizierten Lärchenholz aus dem Stadtwald und wurden durch nachhaltige Forstwirtschaft erzeugt. „Im Vordergrund des Projektes steht der integrative Ansatz und der nachhaltige Charakter. Die Duisburger Werkstatt für Menschen mit Behinderung hat die Bänke produziert, aufgestellt und wird sich in Zukunft um die Bewässerung und Pflege kümmern. An besonders heißen Sommertagen sollen zusätzlich Gießpaten die Bewässerung unterstützen“, so die Klimaschutzmanager Sarah Sticksel und Thomas Schmidt.


Finanziert wurde das Projekt mit Mitteln aus i², eines Innovationsfonds der Stadt Duisburg und Spenden der Sparkasse Duisburg. Die Initiative „Orchester des Wandels“ wird die regelmäßige Bepflanzung der Bänke durch themenbezogene Konzerte bezuschussen. Hintergrund: Die Stabsstelle Klimaschutz wurde 2021 gegründet und hat die Aufgabe Klimaschutzprojekte auf städtischer Ebene in verschiedenen Handlungsfeldern, wie zum Beispiel in den Bereichen Energie und Mobilität, umzusetzen und den Treibhausgasausstoß zu reduzieren. Drei Stadt Duisburg Klimaschutzmanager*innen kümmern sich um die Umsetzung des bereits 2017 vom Rat der Stadt Duisburg beschlossenen Klimaschutzkonzeptes.


Der Verein „Orchester des Wandels Deutschland e. V.“ verbindet deutschlandweit Berufsmusiker*innen, die die Themen Klima- und Naturschutz sowie Nachhaltigkeit voranbringen wollen. Auch die Mitglieder der Duisburger Philharmonie gehören der Initiative an. Musik als Kunstform spielt dabei eine wichtige Rolle in der Transformation hin zu einer nachhaltigen Gesellschaft, insbesondere soll die emotionale Kraft der Musik Menschen für den Klimaschutz begeistern und dazu inspirieren, selbst aktiv zu werden. Die Arbeit der Initiative besteht aus der aktiven Initiierung und Beteiligung in Klima- und Naturschutzprojekten sowie in der Veranstaltung von themenbezogenen Konzertformaten.

Philharmoniker: 1. Profile-Konzert: Glanz in Ton und Optik

Sonntag, 18. September, 11.00 Uhr, Theater Duisburg, Opernfoyer

Duisburg, 07. September 2022 - Wenn Blechbläser das 1.Profile-Konzert bestreiten, wird es festlich und feierlich: Mit strahlendem Trompetenglanz, warmen Hörner- und Posaunenklängen präsentiert die Blechfraktion der Duisburger Philharmoniker ihr Können mit einem Programm, das zwischen Tanzlaune und Pastoral-Sound changiert. Die Hornist:innen Nicolai Frey, Rosa Schell, Waltraud Prinz, Ton Laschet und Juan Guzmán Esteban treffen auf Thomas Hammerschmidt (Trompete), Rocco Rescigno (Posaune) und Cécile Tallec (Klavier).


Die beliebte Profile-Konzertreihe präsentiert auch in dieser Spielzeit die Spezialist:innen der Duisburger Philharmoniker von ihrer kammermusikalischen Seite. In intimerem Rahmen können die Zuschauer:innen einmal ihr Orchester von anderen Seiten kennenlernen, genauer hinhorchen und in den Sound der einzelnen Instrumentengruppen eintauchen.

Weitere Termine der Profile-Reihe in dieser Saison:
- 2. Profile-Konzert: 16. Oktober, Streichquartett und Tenor mit Schuberts Winterreise
- 3. Profile-Konzert: 27. November, Mezzo-Sopran und Streicher mit Rossini-Arien
- 4. Profile-Konzert: 19. Februar, Klarinette und Streichquartett mit Mozart, Brahms und Reger
- 5. Profile-Konzert: 23. April, Streichquintett mit Mozart und Bruckner 6. Profile-Konzert: 4. Juni, Klarinette, Horn und Streicher mit Penderecki und Dohnány

Karten gibt es über die Theaterkasse Duisburg Opernplatz (Neckarstraße 1, 47051 Duisburg), Tel. 0203 / 283 62 100 oder per Mail karten@theater-duisburg.de sowie online unter www.duisburger-philharmoniker.de